koncerty

Koncert Wiosenny Mieleckiej Orkiestry Symfonicznej

15 kwietnia, godz. 18, sala widowiskowa Domu Kultury SCK

* * *
Mielecka Orkiestra Symfoniczna przyzwyczaiła nas już do swojego muzycznego kalendarza. Jedną z czterech propozycji muzycznych, jaką dla nas rokrocznie przygotowuje, jest koncert wiosenny, na który muzycy MOS zapraszają zwykle w terminie bliskim świętom wielkanocnym. W tym roku w repertuarze wiosennym MOS znajdą się utwory m.in. Stanisława Moniuszki, Wolfganga Amadeusza Mozarta i Gioacchino Rossiniego. Piotr Wyzga, muzyk MOS i jej rzecznik tak opisuje to muzyczne wydarzenie: ,,Muzyczna ekspresja wiosennego optymizmu, najambitniejsza artystycznie prezentacja będąca podsumowaniem historycznego, pierwszego sezonu artystycznego Orkiestry. W programie Symfonia nr 39 Es- dur Wolfganga Amadeusa Mozarta, Uwertura do opery „Cyrulik sewilski” oraz utwory dedykowane.

KONCERT UNIWERSYTECKI

Wydział Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego

zaprasza na koncert    

"W KRĘGU MINIATURY FORTEPIANOWEJ"

wykonawcy:

Beata Koniuszy- Litwiniuk - fortepian

Janusz Skowron - fortepian

w programie utwory: F. Liszta, F. Chopina i F Schuberta / F. Liszta

prowadzenie: Elżbieta Drążek - Barcik

15 kwietnia /niedziela/ 2018r. , godz. 17:00

 Sala Koncertowa Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego

Wiosenny Koncert Kameralny w Zamku Kazimierzowskim w Przemyślu

8 kwietnia 2018 r. godz. 18.00 – Wiosenny Koncert Kameralny
Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego
Bilety w cenie 20 zł do nabycia w sklepie muzycznym „MUSICLAND” ul. Serbańska 13, tel. 16 675 01 82 oraz przed koncertem na Zamku Kazimierzowskim.

MARIA MISZCZAK (fortepian) – Absolwentka Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie fortepianu prof. Grzegorza Kurzyńskiego. Z wyróżnieniem ukończyła też Podyplomowe Studia Mistrzowskie w zakresie kameralistyki fortepianowej. Uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich. Obecnie pracuje na wrocławskiej Akademii Muzycznej, jako akompaniatorka. Akompaniowała wielu znanym i cenionym instrumentalistom, a studenci, którym towarzyszyła przy fortepianie podczas krajowych i międzynarodowych konkursów, zdobyli czołowe lokaty. Wielokrotnie była nagradzana za wyróżniający się akompaniament.
MARCIN SUSZYCKI (skrzypce) – koncertmistrz Filharmonii Poznańskiej. Absolwent Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, na której dziś jest wykładowcą. Współdziała też z innymi zespołami, w kraju i zagranicą. Jest gościnnym koncertmistrzem znanej Orkiestry Akademii Beethovenowskiej, skupiającej wybitnych młodych muzyków, grającej m. in. pod batutą prof. Krzysztofa Pendereckiego. Laureat międzynarodowych konkursów kameralnych, a także Medalu Młodej Sztuki w kategorii muzyka za „wysokiej klasy wykonawstwo w roli koncertmistrza Filharmonii Poznańskiej, a także solisty w koncertach z orkiestrami symfonicznymi oraz za wszechstronność i poszukiwanie smaku artystycznego w zakresie muzyki dawnej i kameralnej”.
JAKUB WASZCZENIUK (trąbka) – pierwszy trębacz, solista orkiestry Sinfonia Varsovia, z którą współpracę rozpoczął już jako student IV roku Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Od tamtego czasu wystąpił z tą orkiestrą kilkaset razy, koncertując w najbardziej prestiżowych salach świata. Grał też z innymi znanymi orkiestrami, w tym m. in. pod batutą prof. Krzysztofa Pendereckiego, a nawet ze znaną orkiestrą flharmoników z odległej Malezji.
Współpracuje też z orkiestrami rozrywkowymi, m. in. Zygmunta Kukli i Tomka Szymusia, występując w popularnych programach telewizyjnych, np. w „Tańcu z gwiazdami”. Ponadto dokonał wielu nagrań płytowych dla takich artystów, jak Grażyna Łobaszewska, Maryla Rodowicz, Lora Szafran, Katarzyna Groniec, czy Piotr Rubik. Ten wszechstronny muzyk, uznawany za jednego z najlepszych trębaczy w Polsce, jest też wykładowcą na warszawskim Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina.

SPEKTAKL BALETOWY "DON KICHOT" w RCKP w Krośnie

SPEKTAKL BALETOWY "DON KICHOT"
Royal Lviv Ballet
w ramach 7 wieczorów na 70 lat

Miejsce: Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie, sala widowiskowa, ul. Kolejowa 1.
Termin: 8 kwietnia 2018, godzina 19.00

Szczegóły: www.rckp.krosno.pl

---

Bilety 100 zł, ulgowy 90 zł, balkon 85 zł, z KKM 80 zł

Bilety w sprzedaży w kasie RCKP:
Regionalne Centrum Kultur Pogranicza, ul. Kolejowa 1 (p. 234)

Godziny otwarcia kasy RCKP:
poniedziałek - piątek 10.00-13.00 oraz 14.30-17.30
sobota 10.00-14.00 oraz na godzinę przed wydarzeniem

Rezerwacja telefoniczna i internetowa:
13 43 218 98 w. 159 | Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

---

Zapraszamy do udziału w trzecim jubileuszowym spotkaniu. Widownię oddajemy niezmiennie publiczności, a scenę artystom. W lutym gościliśmy zespół Raz, Dwa, Trzy, w marcu Mazowsze, a 8 kwietnia do Krosna zjadą artyści i mistrzowie baletu. Royal Lviv Ballet ze spektaklem baletowym „Don Kichot” zaspokoi gusta nawet najbardziej wybrednej publiczności. Zapraszamy!

Don Kichot (balet w 2 aktach) - Ludwig Minkus

Choreografia M. Petipa, A. Gorskogo
W przedstawieniu jest wykorzystana choreografia K. Golejzowskogo, R. Zacharowa, A. Simaczowa.

Baletmistrzowie inscenizacji - zasłużony artysta Ukrainy Wiktor Szczerbakow, Pawlo Stalinskyj
Artyści inscenizacji - artysta ludowy Ukrainy Tadej Rundzak, Jarosław Bryń
Repetytor - Lilija Grażulis
Kompozytorzy libretto - zasłużony artysta Ukrainy Wiktor Szczerbakow

Prolog

Główna postać - mądry hidalgo Don Kichot lamański, nie może oderwać się od czytania książek. Jest on zafascynowany powieściami o tematyce rycerskiej. Znużony zasypia nad jedną ze swych ksiąg pogrążając się w świecie średniowiecznych rycerzy i fantastycznych obrazów.

W swym śnie widzi las z magicznymi stworzeniami wśród których jest Pani jego serca - Dulcynea w otoczeniu driad i amorów.

Krzyki i hałas budzą Don Kichota. Przybiega Sancho Pansa, który jest prześladowany przez wieśniaków. Don Kichot staje w obronie biednego Sancho. Chcąc odzwyczaić wieśniaka od złych nawyków nadaje mu tytuł szlachecki i mianuje go swoim giermkiem. Don Kichot przepełniony najszlachetniejszymi intencjami , podobnie jak bohaterowie jego rycerskich powieści, podróżuje ze swym Giermkiem by dokonywać bohaterskich czynów.

Akt Pierwszy

Słoneczne południe w Barcelonie. Na rynku ożywienie: wszyscy oczekują na bohaterów dzisiejszej korridy - torreadorów. Pośród tłumu są zakochani w sobie Kitri - córka karczmarza Lorenzo i Bazyle - biedny cyrulik. Lorenzo chce wydać swoją córkę za bogatego dworzanina Gamache. Kitri kategorycznie odmawia poddaniu się woli ojca.

Kierowani przez znanego Espadę matadorzy tańczą. Święto narodowe ubarwia ulubienica publiczności, piękna uliczna tancerka Mercedes. W środku zabawy, Don Kichot przychodzi na plac w towarzystwie wiernego giermka. Zobaczywszy Lorenzo, hidalgo wyobraża sobie, że to jest właściciel zamku rycerskiego i wita go z szacunkiem. Lorenzo odwdzięcz się i zaprasza Don Kichota do siebie. Sancho Pansa pozostaje na placu. Tradycyjnie wpada w tarapaty a Don Kichot ponownie musi ratować swego wiernego giermka.

Poznaje Kitri i jej koleżanki. Jedną z nich okazuje się by piękna Dulcynea, którą widział w snach i marzeniach. Tymczasem Kitri z Bazylem uciekają od ojca, a nasi Bohaterowie kontynuują swoją podróż.

Akt drugi
Obraz pierwszy

Noc. Tabor cygański. Kitri i Bazyl przybiegli tu, aby uniknąć prześladowań Lorenzo i Gamache, którzy ścigają kochanków. Działają oni na polecenie ojca Kitri. Chce on doprowadzić do natychmiastowego ślubu dziewczyny z bogatym Gamache. Tymczasem Bazyle, poprzednio umówiwszy się z Kitri, odgrywa scenę samobójstwa. Dziewczyna "płacze" nad ciałem ukochanego. Don Kichot oburzony, grozi bronią Lorenzo i zmusza go, aby ten zgodził się na ślub córki z "umierającym" cyrulikiem. Ojciec błogosławi kochanków. Szczęście i radość przepełnia Kitri i Bazyla. Don Kichot wysłuchuje smutnej opowieści młodej cyganki o jej nieszczęśliwej miłości. Jest nią wielce poruszony. Jako prawdziwy rycerz, stara się on ochronić ją przed niesprawiedliwością losu.

Obraz drugi

Rynek w Barcelonie. Wszyscy przygotowują się do ślubu. Trwa uroczystość na której są wszyscy goście. Ojciec błogosławi młodych. Don Kichot łączy ich ręce. Wesele jest w pełnym rozkwicie.

...A dalej, co czeka naszych bohaterów? Don Kichot - rycerz ze swoim wiernym giermkiem Sancho Pansą przygotowują się do nowych przygód. Ktoś musi walczyć o honor, dobro i sprawiedliwość - dokonywać czynów i poświęca je swoim bliskim...

Soliści i bohaterzy

Kitri - prima-balerina Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomei Kruszelnickej we Lwowie Anna Surmina
Basil - solista Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie - аrtysta ludowy Ukrainy Oleg Petrik
Zhuanita i Pikkiliya, koleżanki Kitri - artystki Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Wiktorija Zwarycz i Olga Fabianska
Espada, matador - solista Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie, zwycięzca międzynarodowego konkursu Ewgenij Swietlica
Mercedes, tancerka uliczna - solistka Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie, zasłużona artystka Ukrainy Chrystyna Tracz
Don Kichot, mądry hidalgo - Taras Shkutiak
Sancho Pansa, jego giermek - Jarosław Bas
Lorenzo, ojciec Kitri - Paul Stalin
Gamasz, bogaty dworzanin - artysta Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Mirosław Melnyk
Właścicielka driad - artystka Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Victoria Zvarych
Amur - Bogdana Kopij

Taniec drugiego aktu

Młoda cyganka - Nadija Kiptilova
Bolero - artystka Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Olga Fabianska, solista Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie, zwycięzca międzynarodowego konkursu Ewgenij Swietlica
Fandango - Nadija Kiptilova, Wiktor Malinowskij

Pierwsza wariacja - solistka Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie, zasłużona artystka Ukrainy Chrystyna Tracz

Druga wariacja - artysta Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Wiktorija Zwarycz

Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej zaprasza

        Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej zorganizowało w poniedziałek, 12 marca 2018 roku, w siedzibie Starostwa Powiatowego w Tarnowie konferencję prasową, podczas której zaprezentowany został nowy logotyp instytucji, omówione zostały najważniejsze przedsięwzięcia roku 2017 i plany na rok 2018.
Z dziennikarzami spotkali się Starosta Tarnowski Roman Łucarz i Dyrektor Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej Łukasz Gaj.
        Pan Roman ŁucarzStarosta Tarnowski przypomniał, że: „Od marca ubiegłego roku Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej jest współprowadzone przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, co przyczyniło się do tego, że ta instytucja jest bardziej znana w całej Polsce, bo znalazła się w elitarnej grupie 43 jednostek kultury z całej Polski, które są współprowadzone przez MKiDN. Również dofinansowanie podmiotowe, które Centrum Paderewskiego otrzymuje, przyczynia się do tego, że również propozycje dla melomanów, a także dla wielbicieli innych stylów muzyki, będą w tym roku na tyle atrakcyjne, że każdy znajdzie dla siebie coś interesującego.
Również to, co robimy w Kąśnej Dolnej ostatnio, zasługuje na podkreślenie, bo oddaliśmy piękną drogę dojazdową, która dla mnie jest dziełem symbolicznym, bo wpisało się ono w obchody 100-lecia odzyskania przez Polskę niepodległości. Jeden z mężów stanu, który miał tak duży wpływ na odzyskanie niepodległości, został uhonorowany piękną drogą dojazdową i możemy się tym dzisiaj pochwalić. Inne działania, które na terenie dawnej posiadłości Ignacego Jana Paderewskiego podejmujemy, to remont Domu Pracy Twórczej – elewacja, okna, dach. Będziemy też prowadzić inne inwestycje, aby ta jednostka stała się „perełką kulturalną” powiatu tarnowskiego”.
Starosta Tarnowski podkreślił także wielki wkład pracy Dyrektora Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej, który nie tylko potrafi proponować i organizować ciekawe wydarzenia artystyczne, ale także jest dobrym gospodarzem – pisze ciągle nowe wnioski i stara się na różne sposoby, aby także otoczenie dworu ciągle piękniało.

        Pan Łukasz Gaj - dyrektor Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej, przede wszystkim mówił o wydarzeniach artystycznych zaplanowanych na 2018 rok, ale także krótko podsumował działalność placówki w 2017 roku, podkreślając: „Był to wyjątkowy rok, nie tylko dlatego, że podpisaliśmy umowę o współprowadzeniu Centrum przez Ministerstwo Kultury, choć to był pierwszy krok, a oprócz inwestycji wymienionych przez Pana Starostę, chcę dodać jeszcze dwie kolejne, bardzo ważne z punktu widzenia melomanów. Wykonanie klimatyzacji w Letniej Sali Koncertowej, która dzięki temu może powoli przekształcać się w całoroczną, bo ten system nie tylko pozwala schładzać, ale także ogrzewać w okresach jesienno-wiosennych tę salę. Dzięki temu Festiwal „Viva Polonia” możemy śmiało organizować w tej Sali. Drugą inwestycją jest kawiarnia „Maestro”, otwarta w ubiegłym roku podczas „Mistrzowskich Wieczorów w Kąśnej”. Działalność kawiarni wznowimy wraz z rozpoczęciem sezonu koncertowego i będzie ona czynna od 21 kwietnia, aż do 10 listopada, czyli do zakończenia sezonu koncertowego”.
        W 2017 roku Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej zorganizowało 61 artystycznych przedsięwzięć, w których wystąpiło 694 artystów. Odwiedziło Centrum 17 tysięcy melomanów i osób, które chciały zwiedzić dwór i jego otoczenie. Ta liczba każdego roku jest większa.

        Później pan dyrektor Łukasz Gaj mówił o repertuarze, który został zaplanowany na 2018 rok z myślą o melomanach i wszystkich zwiedzających Centrum.
        „Inauguracja sezonu artystycznego odbędzie się 21 kwietnia i wystąpi wówczas Mateusz Ziółko ze swoim zespołem. Jest to znakomity polski artysta, zwycięzca popularnego programu „The Voice of Poland” oraz zwycięzca konkursu „SuperDebiuty” w Opolu. W Kąśnej zaprezentuje się ze swoim autorskim programem, a także wykona covery muzyki światowej.

        W maju, po raz drugi, odbędą się „Warsztaty z Mistrzami – Tydzień Talentów”. Jest to festiwal przeniesiony z listopada na maj.
        14 maja odbędzie się Recital Inauguracyjny znakomitej polskiej pianistki Beaty Bilińskiej. Artystka ta z wielkim powodzeniem występuje nie tylko w Polsce, ale także na świecie, Pani Beata Bilińska grać będzie utwory Mistrza Paderewskiego, a także poprowadzi lekcje z uczniami z naszych szkół muzycznych, którzy zakwalifikują się do udziału w Warsztatach.
W ramach „Tygodnia Talentów” 18 maja odbędzie się w Sali Lustrzanej w Tarnowie tradycyjny koncert zatytułowany „Tarnowskie Talenty”, podczas którego wystąpią wyróżnieni uczniowie tarnowskiej szkoły muzycznej.
        20 maja, na zakończenie, wielka gratka dla melomanów, bo wystąpią wyśmienici, znani skrzypkowie Krzysztof Jakowicz i Jakub Jakowicz z towarzyszeniem pianisty Roberta Morawskiego. Ojciec z Synem wykonają m.in. najpopularniejsze duety skrzypcowe oraz poprowadzą warsztaty z młodymi adeptami sztuki wiolinistycznej.
 Zaplanowaliśmy także, po raz pierwszy, zajęcia warsztatowe na puzonie.
Tak w ogólnym zarysie przedstawia się majowy „Tydzień Talentów”.

        W czerwcu odbędzie się IV Przegląd Pieśni Kresowej. Gościem honorowym oraz przewodniczącym jury tego konkursu będzie Krzesimir Dębski - znakomity, znany artysta, którego nie trzeba przedstawiać.
        8 czerwca odbędą się prezentacje konkursowe i koncert laureatów. Tego dnia Krzesimir Dębski poprowadzi także wykład dla młodzieży, podczas którego będzie opowiadał o Wołyniu i o książce, którą napisał „Nie wszystko jest w porządku. Wołyń. Moja rodzinna historia”. Książka jest bardzo ciekawa i zachęcam do lektury.
        9 czerwca, wraz z Anną Jurksztowicz i zespołem, Krzesimir Dębski w Sali Koncertowej Centrum Paderewskiego przedstawi swoje najbardziej znane kompozycje muzyki filmowej i rozrywkowej.

        28 lipca zaplanowaliśmy koncert „PIANO.PL” w wykonaniu Doroty Miśkiewicz, pianistów jazzowych Włodzimierza Nahornego, Marcina Wasilewskiego i Piotra Orzechowskiego oraz jednego z najwybitniejszych kwartetów smyczkowych – Atom String Quartet. Artyści wystąpią w Letniej Sali Koncertowej.

        Od 23 do 25 sierpnia odbędzie się XII Festiwal Muzyki Kameralnej „Bravo Maestro 2018”. Ten Festiwal jest doskonale znany naszym melomanom, a w tym roku program przedstawia się następująco:
        23 sierpniaGeorge Bizetopera „Carmen” w wersji koncertowej. Jest to jedna z najczęściej wykonywanych na scenach świata oper, a w Kąśnej Dolnej wystąpi czołówka polskich solistów.
        24 sierpnia wystąpi Szymon Nehring – fortepian i Kwintet Śląskich Kameralistów, a w programie znajdzie się Koncert fortepianowy e-moll op. 11 Fryderyka Chopina. Ten koncert to wyraźny ukłon Centrum Paderewskiego w stronę obchodów 100 rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości. Szymon Nehring należy do światowej czołówki pianistów młodego pokolenia. Jest jednym z najlepszych chopinistów. 21 lutego w 85-tą rocznicę ostatniego koncertu w Carnegie Hall Ignacego Jana Paderewskiego – Carnegie Hall zorganizowało koncert, w którym brał udział Szymon Nehring jako gość specjalny, ale podczas tego koncertu wystąpił również inny polski pianista – Marek Bracha, który wystąpił w Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej w ubiegłym roku. Bardzo się cieszę, że Szymon Nehring będzie koncertował w Centrum Paderewskiego.
        25 sierpnia odbędzie się koncert zatytułowany „Maraton Niepodległy. 100 Lat Polskiej Muzyki”.
Wystąpi czołówka polskich solistów i kameralistów, a w programie znajdą się utwory skomponowane w czasie ostatnich 100 lat przez polskich kompozytorów. To kolejny ukłon w stronę 100 rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości.

        W październiku zapraszamy na recital Piotra Machalicy pod tytułem „Mój ulubiony Młynarski”. Piotr Machalica przedstawi najpopularniejsze kompozycje Wojciecha Młynarskiego w swoich, bardzo ciekawych aranżacjach. Utwory okraszone będą różnymi anegdotami z życia tego legendarnego artysty.

        W listopadzie zaplanowaliśmy drugą odsłonę Festiwalu „Viva Polonia! Ku pokrzepieniu serc”. To będzie centrum obchodów 100 rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości w Centrum Paderewskiego.
        4 listopada, na inaugurację – Koncert Zespołu Pieśni i Tańca „ŚLĄSK” im. Stanisława Hadyny w programie patriotycznym.
        10 listopada po raz pierwszy w Centrum Paderewskiego wystawiona zostanie opera „Manru” Ignacego Jana Paderewskiego. Jedyne polskie dzieło operowe, które zostało wystawione w Metropolitan Opera w Nowym Jorku. W Kąśnej Dolnej dzieło zostanie wykonane także w wersji koncertowej.
Pomiędzy 4 a 10 listopada będziemy prezentować spektakl dla młodzieży – podobnie jak w ubiegłym roku. W tym roku spektakl będzie poświęcony architektom Polski Niepodległej i kierujemy go do uczniów szkół gimnazjalnych i ponadgimnazjalnych”.

Pan dyrektor Łukasz Gaj przedstawił w ogólnym zarysie artystyczne plany na bieżący rok. U góry strony zamieściłam nowe logo Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej. Znak identyfikujący tę instytucję zaprojektował tarnowski artysta-plastyk Piotr Barszczowski. Myślę, że ten logotyp Państwu także kojarzyć się będzie z klawiaturą fortepianu – instrumentem Ignacego Jana Paderewskiego, dworem i łąką przed dworem. Ruszy nowy system sprzedaży biletów, ma powstać także nowa strona internetowa Centrum Paderewskiego i wówczas także ruszy internetowa sprzedaż biletów. Organizatorzy przewidują, że wszystko zacznie działać w drugiej połowie tego roku. Kilka zmian zostało jeszcze zaplanowanych, aby poprawić komfort Sali Koncertowej, oraz w otaczającym dwór parku. Zarówno Starostwo Powiatowe, jak i Centrum Paderewskiego, które jest gospodarzem obiektu, pragną, aby jak najwięcej osób przyjeżdżało do Kąśnej Dolnej posłuchać muzyki, ale także odpocząć. Podobnie było w czasach, kiedy mieszkał w Kąśnej Dolnej Ignacy Jan Paderewski. Gościnność jego obejmowała także sąsiadów ze wsi, którzy często mieli sposobność przysłuchiwać się grze Mistrza, gdy ćwiczył na fortepianie wystawionym przed dworem. Tu także zorganizowane zostały wspólne z gospodarzami dożynki.
Warto śledzić kalendarz koncertowy Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej, bo jest on bardzo różnorodny i każdy znajdzie coś dla siebie.

OPERA IN LOVE W PCKiN ZAMEK

Tematem przewodnim koncertu Opera in Love jest miłość i jej rozmaite odcienie, ukazane przez najsłynniejszych kompozytorów scenicznych. Spektakl ten dedykujemy wszystkim Paniom z okazji Ich święta! W programie nie zabraknie lirycznych romansów, duetów i scen miłosnych, brawurowych i efektownych popisów wokalnych oraz odrobiny subtelnego dowcipu. Wybitni soliści Grupy Operowej Sonori Ensemble z Czech, Niemiec i Polski zaprezentują ponadczasowe przeboje operetkowe oraz barwne sceny operowe z dzieł najsłynniejszych kompozytorów m. in. Mozarta, Rossiniego, Bizeta, Verdiego, Pucciniego, Offenbacha, Straussa, Kalmana i wielu innych. Słuchaczy z pewnością uwiodą także wirtuozowska gra fortepianowa oraz wysmakowane słowo wiążące. Serdecznie zapraszamy z okazji Dnia Kobiet na niepowtarzalny wieczór operowy pełen emocji i uczuć w towarzystwie wspaniałych głosów!
Grupa Operowa Sonori Ensemble to zespół artystów operowych z Berlina, Pragi, Krakowa i Wrocławia. Jego członkowie aktywnie występują na scenach europejskich, są ponadto laureatami zagranicznych konkursów wokalnych. Grupa działająca od 2012 roku ma na swoim koncie już ponad 250 koncertów w salach koncertowych, teatrach i innych instytucjach kultury Polsce i za granicą. Do ważniejszych osiągnięć Sonori Ensemble należą: występy z Orkiestrą Filharmonii Zielonogórskiej, trzykrotny występ podczas Nowosolskiej Jesieni Artystycznej, gdzie artyści koncertowali m.in. obok Grupy MoCarta oraz orkiestry Arte dei Suonatori, koncert w ramach prestiżowego cyklu „Wieczory u Attavantich” w Jarosławiu, spektakl „Mozartiada” podczas festiwalu Drama Teatralna w Tarnobrzegu. Artyści gościli także w ramach cyklu „Gwiazdy i Piotrków” w Piotrkowie Trybunalskim. W czerwcu 2015 sukcesem zakończyła się trasa koncertowa z projektem Opera Świętojańska, a w szczególności niepowtarzalny plener na akwenie wodnym Pogoria III w Dąbrowie Górniczej. Sonori Ensemble stale rozszerza swój skład, czego dowodem była plenerowa gala „Opera pod Gwiazdami” w Sieradzu w 2016 r., gdzie artystom towarzyszyła orkiestra symfoniczna pod dyrekcją Zdenka Klaudy.
Sonori Ensemble regularnie współpracuje z wieloma instytucjami kultury w Polsce, goszcząc w teatrach (Teatr Impresaryjny we Włocławku, Teatr Stary w Bolesławcu, Teatr Zdrojowy w Szczawnie-Zdroju), salach koncertowych (m.in. Wrocław, Jelenia Góra, Kielce, Chorzów, Dąbrowa Górnicza, Przemyśl, Sanok, Sieradz, Koszalin, Kołobrzeg, Świnoujście i wiele innych). Zespół regularnie koncertuje także w przestrzeniach zamkowych (m.in. Zamek Piastów Śląskich w Brzegu, Zamek w Rydzynie, Zamek Grodziec, Pałac Marianny Orańskiej w Kamieńcu Ząbkowickim, Zamek Świdwin) oraz w plenerach (m.in. podczas Tarasów Sztuki w Kielcach czy Festiwalu „Muzyka z Kórnika” 2017 na Zamku w Kórniku). Artyści Sonori Ensemble dwukrotnie wystąpili we Włoszech w ramach Arezzo Summer Music Festival, otrzymali także zaproszenia na koncerty we Włoszech, Czechach i na Słowacji. W grudniu 2015 na zaproszenie Accademia Musicale Europea kierowanej przez Danielę de Marco śpiewacy wystąpili w ramach festiwalu „Tra cielo e terra” w Rzymie. W maju 2017 roku Sonori Ensemble otrzymało I Nagrodę podczas konkursu wokalnego International Festival and Contest „Serate Russe in Italia”, który odbył się w Teatro Rossini w Pesaro we Włoszech.
W ramach zimowej trasy koncertowej w 2017 roku zespół wystąpił na ponad 50 koncertach w całej Polsce. Z sukcesami artyści zaprezentowali się także ostatnio z programem „Mozartiada” w Teatrze w Grudziądzu oraz podczas jesiennej gali musicalowej „Viva America” w Filharmonii Podkarpackiej w Rzeszowie.
W coraz liczniejszym gronie artystów współpracujących z zespołem Sonori Ensemble znajdują się aktualnie pianiści: Julia Grejtakova (Słowacja, Opera w Koszycach), Zdenek Klauda (Czechy, Opera Narodowa w Pradze), Witold Janusz, Marcin Grabosz, Monika Kruk i Aleksandra Orłukowicz (Wrocław); śpiewacy: Monika Piechaczek (sopran, Wrocław), Radosław Rzepecki (baryton, Sztokholm), Matus Mazar (baryton, Praga), Marcin Kotarba (tenor, Kraków) oraz zespoły kameralne: Kwartet Smyczkowy Pakamera, Lejdis String Quartet oraz trio stroikowe Reed Conncetion.
Czas trwania koncertu: ok. 2 godziny (z przerwą).

Kulturalny rozkład jazdy w SCK w Mielcu w marcu

4 marca
Folkowy Dzień Kobiet - koncert Stowarzyszenia Seniorów Zespołu Pieśni i Tańca ,,Rzeszowiacy” – 3 marca, godz. 16, sala widowiskowa Domu Kultury SCK. Gościnnie wystąpi DZT ,,Abrakadabra” ,,Ziemia Mielecka”, ,,Gracja” – Formacja Taneczna MUTW i Kapela Mielecka.
Bilety w cenie 12 i 10 zł do nabycia w kasie Kina Galaktyka (dni robocze od godz. 12.00, w soboty i niedziele - godzinę przed seansem, środy – kasa nieczynna).

4 marca
IV MARSZ Pamięci Żołnierzy Wyklętych. Marsz i bieg pamięci, a także imprezy towarzyszące obchodom będą się odbywać od godz. 11 do 17.

8 marca
Wystawa w ,,Jadernówce” - Oddziale Fotograficznym Muzeum Regionalnego SCK w Mielcu - ,,Klisze zachowały się...". Wernisaż wystawy 8 marca o godzinie 18.
Wystawa jest hołdem dla rodziny mieleckich fotografów: Augusta i Wiktora Jadernych, w których domu obecnie znajduje się Oddział Fotograficzny MR - ,,Jadernówka”. W tym roku mija 120 rocznica pierwszego przyjazdu do Mielca fotografa Augusta Jadernego. Nasze miasto i okolice tak urzekły lwowianina, że rok później zamieszkał tu na stałe. 30 lat później, w roku 1928, syn Augusta - Wiktor przejął rodzinny zakład fotograficzny i kontynuował dzieło swojego ojca. Nie można przecenić ogromu pracy obu fotografów, a ich fotograficzny dorobek jest dla naszego muzeum i miasta oczywiście swoistym ikonograficznym skarbem.

10 marca
,,Gdzie Ci mężczyźni” – koncert z udziałem Big Mielec Band, Senior Show oraz uczestników warsztatów wokalnych SCK - 10 marca, godz. 18, sala nr 1 Domu Kultury SCK.
Bilety w cenie 15 zł do nabycia w kasie Kina Galaktyka (dni robocze od godz. 12.00, w soboty i niedziele - godzinę przed seansem, środy – kasa nieczynna).

23 marca
Wystawa malarstwa Franciszka Maśluszczaka, znakomitego polskiego malarza, rysownika i grafika, absolwenta ASP w Warszawie. Obrazy i rysunki Franciszka Maśluszczaka były prezentowane na ponad stu wystawach indywidualnych w Polsce i za granicą. Poprzednia wystawa prac artysty w Mielcu odbyła się w lutym 2008 r.
Artysta regularnie przekazuje swoje obrazy na cele charytatywne i pracuje społecznie. Odbywa liczne podróże artystyczne .
Twórczości Franciszka Maśluszczaka zostały poświęcone artykuły w prasie, m.in. w ,,Twórczości”, audycje radiowe - ostatnio w ,,Radio dla Ciebie”, cztery filmy telewizyjne – m.in. ,,Jak podbić Warszawę” w reż. M. Skalskiej oraz program ,,Niedziela z ..” w TVP ,,Kultura”, a także liczne wiersze.
Wernisaż wystawy 23 marca o godz. 18 w Galerii ESCEK Domu Kultury SCK.

23 marca
Recital Jerzego Mamcarza – sala nr 1 Domu Kultury SCK, godz. 19. Koncert uświetnią występy gości Jerzego Mamcarza: Andrzeja Ciacha, Krzysztofa Heeringa, Roberta Obcowskiego, Marka Majewskiego, Andrzeja Szęszoła.
Recital oparty jest na utworach Jerzego Mamcarza wydanych w ,,Ponte Italia – przewodnik literacki”. Przewodnik zilustrowany został przez Franciszka Maśluszczaka.
Bilety w cenie 20 zł do nabycia w kasie Kina Galaktyka (dni robocze od godz. 12.00, w soboty i niedziele - godzinę przed seansem, środy – kasa nieczynna).

25 marca
,,Rzeszowiacy i przyjaciele budzą wiosnę” – koncert ZPiT ,,Rzeszowiacy” i zespołu AGH ,,Krakus” - 25 marca, godz. 16, sala widowiskowa Domu Kultury SCK,.
Bilety w cenie 20 zł do nabycia w kasie Kina Galaktyka (dni robocze od godz. 12.00, w soboty i niedziele - godzinę przed seansem, środy – kasa nieczynna).

Waldemar Malicki po mistrzowsku na finał Dni Muzyki Fortepinowej

Dni Muzyki Fortepianowej im. Marii Turzańskiej - to jedno z ważniejszych wydarzeń kulturalnych organizowanych przez Centrum Kultury i Promocji w Jarosławiu. Sam festiwal jest wydarzeniem innowacyjnym, przy czym odwołuje się do starych wartości – muzyka jest od dawna zakorzeniona w tradycji Jarosławia. Jest hołdem i pośmiertnym ukłonem w stronę naszych wybitnych rodaków – Marii Turzańskiej i Fryderyka Chopina.
Dni Muzyki Fortepianowej promują i zaznajamiają mieszkańców regionu z jednej strony z muzyką klasyczną, a z drugiej z wywodzącymi się z regionu artystami, którzy realizują się właśnie w tej dziedzinie muzyki.
Ideę promocji lokalnych artystów widać już w samej nazwie – Dni Muzyki Fortepianowej im. Marii Turzańskiej, pianistki, założycielki Towarzystwa Muzycznego im. F. Chopina i Szkoły Muzycznej w Jarosławiu, mających siedzibę w Kamienicy Attavantich– budynku obecnie mieszczącym Centrum Kultury i Promocji, które jest współczesnym spadkobiercą idei Towarzystwa – ze względu na siedzibę oraz przejętą misję krzewienia kultury, w tym kultury wyższej. Postać Marii Turzańskiej była większości współczesnych jarosławian nieznana. Dzięki organizacji festiwalu sytuacja ta uległa zmianie – Turzańska stała się rozpoznawalna wśród mieszkańców miasta, a w 2013 r., decyzją Rady Miasta, Sala Lustrzana otrzymała jej imię. W obecnym roku obchodzimy 140 rocznicę urodzin znakomitej pianistki.
Podczas VII Dni Muzyki Fortepianowej wystąpią artyści pochodzący i związani z Jarosławiem, mianowicie: Monika Bachowska, Aleksandra Czerniecka oraz Jacek Ścibor, któremu towarzyszyć będą m.in. uczennice klasy śpiewu ZPSM w Jarosławiu.

10 marca (sobota), godz. 18.00
Bilety: 40 zł

Koncert finałowy

„Co tu jest grane?” czyli po mistrzowsku Waldemar Malicki

Waldemar Malicki - Jeden z najbardziej wszechstronnych pianistów polskich - solista, kameralista, improwizator. Ukończył z wyróżnieniem w roku 1982 Akademię Muzyczną w Gdańsku, a następnie (w latach 1982-83) doskonalił swe umiejętności w Wiedniu.
Koncertuje w Europie, Ameryce Północnej i Południowej, Rosji i Japonii. Uprawia kameralistykę z najlepszymi polskimi skrzypkami i śpiewakami. Nagrał ok.40 płyt m.in. dla takich firm fonograficznych, jak Polskie Nagrania, Polton, Dux (Polska), Pavane (Belgia), Accord, Adda (Francja), Koch Records Schwann, Wergo (Niemcy), Pony Canyon (Japonia). Jego płyty z utworami Wieniawskiego i Bacha i Paderewskiego otrzymały w roku 1997, 2000 i 2003 nagrodę polskiego przemysłu fonograficznego „Fryderyk”. Z kolei płyta z utworami Karola Szymanowskiego została uznana przez miesięcznik Studio za najlepszą płytę roku 1999. Artysta prowadzi kursy i seminaria muzyczne w Skandynawii, obu Amerykach i Japonii.
Swój autorski program pełen wirtuozerii i muzycznego humoru prezentował podczas wieczorów galowych organizowanych dla instytucji kulturalnych i społecznych, w ramach wystaw światowych EXPO w Hanowerze i Osace. Wykonuje też pełen mistycznych i religijnych znaczeń recital złożony z późnych kompozycji Liszta, zatytułowany „Katharsis”.
Waldemar Malicki był prezesem-założycielem Towarzystwa im. I.J. Paderewskiego. Od roku 2000 jest dyrektorem artystycznym Festiwalu Wirtuozerii i Żartu Muzycznego „Fun and Classic” w Nowym Sączu. Współautor z Jackiem Kęcikiem jedynej w swoim rodzaju Filharmonii Dowcipu , formacji muzycznej , z którą wielokrotnie wystąpił w TVP I i II. Laureat telewizyjnego „Wiktora” , „Telekamery” i wielu innych nagród TV.

Z Wiednia dla Pań

4 marca 2018 r. godz. 18.00  
Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego

W programie utwory instrumentalne i wokalne, tworzone przez kobiety, dla kobiet, i o kobietach

Wykonawcy: Maria Pawlikowska - skrzypce, Andrea Schwab - mezzosopran, Joanna Niederdorfer - fortepian


Wstęp wolny za zaproszeniami – do odbioru w sekretariacie Dyrektora Zamku.

Honorowy Obywatel swemu Miastu - Jacek Ścibor

8 marca (czwartek), godz. 18.00 

Sala Koncertowa Zespołu Szkół Muzycznych w Jarosławiu

„Honorowy Obywatel swemu Miastu” – Jacek Ścibor

Zaproszeni goście:

Jadwiga Kot-Ochał – sopran
Paweł Węgrzyn – fortepian
Jarosław Sereda – saksofon
Marcin Kasprzyk – fortepian
oraz uczennice klasy śpiewu ZPSM w Jarosławiu

Natalia Darkowska
Paulina Makarowska

Krzysztof Szczepaniak – prowadzenie koncertu

Jacek Ścibor - Jarosławianin. Jest interpretatorem liryki wokalnej, od pieśni barokowych po piosenkę aktorską. Ukończył z wyróżnieniem studia w Akademii Muzycznej w Poznaniu oraz studia podyplomowe we wrocławskiej Akademii Muzycznej. Swoje umiejętności wokalne doskonalił pod kierunkiem prof. Christiana Elssnera. Jest czynnym uczestnikiem Międzynarodowych Kursów Interpretacji Muzyki Wokalnej, w ramach których we wrześniu 2005 roku otrzymał dyplom klasy śpiewu Christiana Elssnera za szczególny wyraz artystyczny, zaś w lutym 2006 r. otrzymał dyplom mistrzowski w klasie śpiewu prof. Ewy Czermak.
Jego działalność artystyczna obejmuje recitale solowe oraz dzieła oratoryjno-kantatowe. Na stałe współpracuje z Filharmonią Podkarpacką. Poza Polską koncertuje w Danii, Austrii, Belgii, Szwecji, Włoszech, Niemczech, Słowacji i Ukrainie. W roku 2004 otrzymał nagrodę Rektora Uniwersytetu Rzeszowskiego za uznanie osiągnięć artystycznych w dziedzinie upowszechniania kultury muzycznej w kraju i za granicą. Od roku 2004 jest ekspertem Ministerstwa Edukacji Narodowej, a od 2005 jest członkiem Polskiego Stowarzyszenia Pedagogów Śpiewu. W 2017 roku otrzymał tytuł Honorowego Obywatela Miasta Jarosławia.
Aktualnie, jako prof. nadzw. dr hab. sztuki wokalnej jest pracownikiem Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego.

Subskrybuj to źródło RSS