Nie przegap! 

Już w najbliższy wtorek (29. sierpnia br.) o godz. 18.00 w Zamku Tarnowskich w Dzikowie wyjątkowy koncert muzyki kameralnej w międzynarodowym wykonaniu:

Yanjun Chen (Chiny/Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, Niemcy) – fortepian,

Hanna Pozorska (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina Warszawa) – skrzypce,

Krzysztof Michalski (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris) - wiolonczela.

Utytułowani młodzi artyści - laureaci prestiżowych konkursów międzynarodowych - rozpoczęli przygodę ze wspólnym muzykowaniem w 2018 roku w Bostonie (USA) jako stypendyści Calgary Philharmonic i uczestnicy międzynarodowego programu Morningside Music Bridge.

Uwolnij się od codziennych trosk i daj się porwać w fascynującą podróż po muzyce romantycznej - w programie koncertu m.in. Sonata g-moll na wiolonczelę i fortepian op. 19 Rachmaninowa – jedna z najpiękniejszych sonat wiolonczelowych wszechczasów oraz Trio fortepianowe nr 4 e-moll „Dumky” op. 90 Dvořaka.

Niestety ze względu na ograniczoną liczbę miejsc koncert jest biletowany (bilety w cenie 30 zł do nabycia w kasie Muzeum).

Kto nie zdąży we wtorek, już w najbliższy czwartek może posłuchać za darmo muzyki klasycznej w wykonaniu znakomitych artystów wywodzących się z Tarnobrzega (prof. Aleksandra Nawe - fortepian, Karolina Szymańska – sopran, Magdalena Dydo-Włodowska - mezzosopran, Maciej Włodowski – baryton, Krzysztof Michalski – wiolonczela) w ramach XXXI Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej (czwartek, 31.sierpnia, godz. 19.00, Zamek Dzikowski, wstęp wolny).

Serdecznie zapraszamy na oba wydarzenia!

RECITAL FORTEPIANOWY, CHARLES RICHARD-HAMELIN
Laureat II miejsca XVII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina

Miejsce: Regionalne Centrum Kultur Pogranicza, sala widowiskowa, ul. Kolejowa 1, Krosno, województwo podkarpackie
Termin: 12 września 2023, godzina 18.00
Szczegóły: www.rckp.krosno.pl

Bilety: 50 zł, 45 zł ulgowy, 40 zł z Krośnieńską Kartą Mieszkańca

Bilety dostępne w kasie RCKP:
Regionalne Centrum Kultur Pogranicza, ul. Kolejowa 1 (p. 234)
Godziny otwarcia kasy RCKP:
poniedziałek - piątek 10.00-17.30 oraz na godzinę przed wydarzeniami
oraz w sprzedaży online: https://bilety.rckp.krosno.pl/

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie zaprasza do udziału w recitalu fortepianowym laureata II miejsca XVII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. Charles Richard-Hamelin na krośnieńskiej scenie wystąpi po raz drugi. Zapraszamy 12 września 2023 o godzinie 18.00.

Charles Richard-Hamelin jest laureatem II nagrody na XVII Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2015) oraz nagrody Krystiana Zimermana za najlepsze wykonanie sonaty. Jest pierwszym Kanadyjczykiem, który został laureatem jednej z pierwszych trzech nagród Konkursu Chopinowskiego.

W trakcie swojej kariery osiągnął sukcesy na kilku innych konkursach pianistycznych: Prix d’Europe (2011) - zwycięzca; Narodowy Konkurs Pianistyczny Orkiestry Symfonicznej w Toronto (2012) - I nagroda; Międzynarodowy Konkurs Muzyczny w Montrealu (2012) - II nagroda i nagroda za najlepsze wykonanie muzyki kanadyjskiej; Międzynarodowy Konkurs Muzyczny w Seulu (2014) - III nagroda i nagroda za najlepsze wykonanie sonaty Beethovena.

Urodził się 17 lipca 1989 roku w Lanaudiere (Quebec). Kształcił się pod kierunkiem Paula Surdulescu, Sary Laimon, Borisa Bermana i Andre Laplante’a. W 2011 zdobył dyplom licencjacki na Uniwersytecie McGill, a w roku 2013 magisterium w Yale School of Music. Był stypendystą obydwu tych uczelni.

W 2015 roku otrzymał prestiżową „Career Development Award” przyznawaną przez Women’s Musical Club z Toronto. Koncertował z orkiestrami symfonicznymi Montrealu i Toronto, Koreańską Orkiestrą Symfoniczną, I Musici de Montreal oraz z wieloma polskimi orkiestrami - Sinfonią Varsovią, Orkiestrą Filharmonii Narodowej, Orkiestra Kameralną „Amadeus” Polskiego Radia. Uczestniczył w kanadyjskich festiwalach (Lanaudiere, Orford, Ottawa Chamberfest, Montreal Chamber Music i Domaine Forget). Jest członkiem uznanego Trio Hochelaga. Jego płyta debiutancka z późnymi utworami Chopina ukazała się w 2015 roku pod szyldem firmy fonograficznej Analekta. Album otrzymał liczne nagrody m.in. (Diapason, BBC Music Magazine, Le Devoir) oraz Felixa (ADISQ). Jego druga płyta nagrana na żywo w Palais Montcalm w Quebec City z muzyką Beethovena, Enescu i Chopina, wydana jesienią 2016 również otrzymała znakomite recenzje (Gramophone, La Presse, The WholeNote). Trzeci album, wydany w 2018 roku, obejmował wszystkie sonaty skrzypcowe Beethovena z Andrew Wanem, a niebawem ukaże się nagranie obydwu koncertów Chopina z Montreal Symphony Orchestra pod dyrekcją Kenta Nagano.

PROGRAM:

1. Mozart - Rondo in A minor, K. 511
2. Brahms - 6 Klavierstücke, op. 118

I. Intermezzo: Allegro non assai, ma molto appassionato
II. Intermezzo: Andante teneramente
III. Ballade: Allegro energico
IV. Intermezzo: Allegretto un poco agitato
V. Romanze: Andante
VI. Intermezzo: Andante, largo e mesto

3. Chopin - 2 Nocturnes, op. 27
No. 1 in C sharp minor
No. 2 in D flat major

4. Chopin - Sonata no. 2 in B flat minor, op. 35

I. Grave - Doppio movimento
II. Scherzo
III. Marche
Finale: Presto

Miejsce: Plenerowa scena na rynku*, Krosno, województwo podkarpackie
Termin: 27 sierpnia 2023 (niedziela), godzina 19.30

Wstęp wolny

* W przypadku deszczowej pogody koncert zostanie przeniesiony do sali widowiskowej Regionalnego Centrum Kultur Pogranicza, ul. Kolejowa 1, Krosno

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie i Chór Mieszany „Echo” zapraszają do udziału w XI Wieczorze Pieśni Patriotycznych „Żeby Polska była Polską”. W 84. rocznicę II Wojny Światowej i 79. rocznicę wybuchu Powstania Warszawskiego zapraszamy publiczność do wspólnego śpiewania najpiękniejszych pieśni patriotycznych, piosenek powstańczych oraz piosenek z filmu „Zakazane piosenki”.

Wystąpią:
Chór Mieszany ECHO (pod dyrekcją Marioli Rybczak)
Liryczno-Folkowa Kapela Podwórkowa TANIE DRANIE (Gminny Ośrodek Kultury w Jedliczu)
Mateusz Gałuszka (akompaniament)

Chór Mieszany „Echo” RCKP Krosno
Chór Mieszany „Echo” powstał w 1945 roku i działa przy Regionalnym Centrum Kultur Pogranicza oraz Oddziale Związku Nauczycielstwa Polskiego w Krośnie. Jest chórem związanym z miastem i od początków swego istnienia dał ponad 1350 koncertów, aktywnie uczestnicząc w życiu społeczno- kulturalnym Krosna i regionu. Repertuar chóru tworzą utwory sakralne z różnych epok, tradycyjne pieśni patriotyczne i ludowe oraz opracowania muzyki rozrywkowej. Zespół jest laureatem wielu nagród i wyróżnień, prowadzi aktywną działalność i wymianę artystyczną w kraju i za granicą. Do ostatnich osiągnięć chóru należy: I miejsce w kategorii chórów mieszanych, przyznane na VIII Międzynarodowym Festiwalu Kolęd i Pastorałek w Rzeszowie, I miejsce w VI Międzynarodowym Festiwalu Kolęd i Pastorałek w Kalwarii Pacławskiej oraz Srebrne Pasmo na XVI Ogólnopolskim Konkursie Kolęd i Pastorałek w Chełmnie w 2021, II i III miejsce w kategorii muzyki świeckiej oraz sakralnej podczas I edycji Międzynarodowego Festiwalu Chóralnego „Resovia Sings” w Rzeszowie w 2021, a także III miejsce w kategorii chórów podczas XXV Edycji Balkan Folk Fest w Warnie (Bułgaria) w 2019. Z otrzymanych przez chór odznaczeń i wyróżnień w ostatnich dziesięciu latach należy wymienić: Medal za Zasługi dla Miasta Krosna przyznany przez Prezydenta Miasta Krosna 2015, Złotą Odznakę Polskiego Związku Chórów i Orkiestr z Brylantem w 2015, Nagrodę Zarządu Województwa Podkarpackiego pod nazwą Artystyczny Znak Podkarpacia za całokształt działalności w dziedzinie upowszechniania muzyki chóralnej - 2020, Nagrodę Prezydenta Miasta Krosna za szczególne osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej w 2021. Prezesem Chóru jest Andrzej Bartosik. Od 2004 roku kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru jest absolwentka wrocławskiej Akademii Muzycznej - Mariola Rybczak.

Liryczno-Folkowa Kapela Podwórkowa Tanie Dranie
Kapela „Tanie Dranie” działa przy Gminnym Ośrodku Kultury w Jedliczu. Tworzą ją: Jan Radoń (akordeon, śpiew), Sławek Głowacki (gitara, śpiew), Damian Pis (bas), Paweł Pietruszka (klarnet), Szczepan Woźniak (trąbka) oraz Michał Radoń (perkusja). Muzycy mówią o sobie: liryczno-folkowa kapela podwórkowa. Podczas ich koncertów można wysłuchać tanecznych, niepozbawionych nuty nostalgii i lirycznych utworów.
Maciej Janas (akompaniament)

Dom Kultury SCK zaprasza na koncert dwóch wybitnych wirtuozów: Waldemara Malickiego i Krzysztofa Jakowicza już 31 sierpnia o godz. 19 do sali widowiskowej DK SCK.

„Z klasyką przez Polskę” znów w Mielcu. Wspaniały, artystyczny i edukacyjny projekt muzyczny dostarczył mieleckiej publiczności już w zeszłym roku wielu wzruszeń za sprawą Szymona Nehringa, finalisty Konkursu Szopenowskiego. W tym roku Dom Kultury SCK gościł będzie dwie gwiazdy światowego formatu: skrzypka Krzysztofa Jakowicz i pianistę Waldemara Malickiego, którzy zaprezentują utwory: Mozarta, Wieniawskiego, Saint-Saëns’a, Williamsa i Kreislera.

Pomysł Polskiego Impresariatu Muzycznego, aby wybitni polscy artyści docierali do mniejszych ośrodków, miast, miasteczek i wsi z muzyką na najwyższym poziomie, zrodził się w Polskim Impresariacie Muzycznym i od 2019 r. jest realizowany przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca pod patronatem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Waldemar Malicki

Jeden z najbardziej wszechstronnych pianistów polskich- solista, kameralista, improwizator. Ukończył z wyróżnieniem w roku 1982 Akademię Muzyczną w Gdańsku, a następnie doskonalił swe umiejętności w Wiedniu. Koncertuje w Europie, Ameryce Północnej i Południowej, Rosji i Japonii, uprawia kameralistykę z najlepszymi polskimi skrzypkami i śpiewakami. Nagrał ponad 40 płyt, z których trzy z utworami Wieniawskiego, Paderewskiego i Bacha otrzymały w latach 1997, 2000, 2003 nagrody polskiego przemysłu fonograficznego „Fryderyk”. Artysta prowadzi kursy i seminaria muzyczne w Skandynawii, obu Amerykach i Japonii.

Waldemar Malicki był prezesem-założycielem Towarzystwa im. Paderewskiego. Jest współautorem i wykonawcą projektu ”Filharmonia Dowcipu” w reżyserii Jacka Kęcika realizowanych dla TVP. Laureat Telekamery 2009 , Wiktora 2011 oraz nagrody TVP „Artysta bez granic” 2016.

Krzysztof Jakowicz

Wybitny polski skrzypek, szczególnie ceniony przez Witolda Lutosławskiego, któremu wielki kompozytor powierzył polskie prawykonanie wszystkich swoich utworów skrzypcowych Na zaproszenie Lutosławskiego, wykonywał dzieła kompozytora pod jego batutą w ważnych centrach muzycznych świata.

Krzysztof Jakowicz ukończył z odznaczeniem studia wiolinistyczne, jest laureatem I nagrody Konkursu im. E. Ysaÿe’a w Warszawie (1959), III nagrody i nagrody specjalnej Henryka Szerynga w IV Międzynarodowym Konkursie im. H. Wieniawskiego w Poznaniu (1962). Artysta jest wielokrotnie zapraszany do udziału w festiwalach o światowej renomie, jak np. Warszawska Jesień, Edinburgh Festival, Berliner Festspiele, Festiwal w Starym Krakowie, London City Festival, oraz festiwale w Bregenz i Schleswig-Holstein. Występuje ze sławnymi orkiestrami, takimi jak: English Chamber Orchestra, Filharmonia Izraelska, Wiener Symphoniker, BBC Scottish Orchestra, Orchestre National de France, Filharmonia Narodowa, Sinfonia Varsovia, NOSPR, Filharmonia w Oslo, Orquesta National de España, Polska Orkiestra Kameralna, Orkiestra „Amadeus”.

Był solistą na licznych tournée zagranicznych większości polskich orkiestr – z Filharmonią Narodową, Polską Orkiestrą Kameralną, Sinfonią Varsovią, NOSPR, Filharmonią Łódzką, Wrocławską, Śląską, Krakowską, Bydgoską, Orkiestrą „Amadeus” i innymi.

Współpracuje ze wszystkimi wybitnymi dyrygentami polskimi, a także z artystami tej miary, co Jiři Bělohlavák, Riccardo Chailly, Leopold Hager, Chikara Imamura, Pinchas Steinberg. Michael Tabachnik czy Tajuo Yuasa. Przez dwa lata był pierwszym skrzypkiem słynnego Kwintetu Warszawskiego.

Jest emerytowanym profesorem zwyczajnym Uniwersytetu Muzycznego im. F. Chopina w Warszawie oraz visiting professor w Soai University w Osace (Japonia).

Z tym samym programem Krzysztof Jakowicz i Waldemar Malicki wystąpią 1 września 2023 roku o  godz. 17.00 w Tarnobrzeskim Domu Kultury

Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej zaprasza na koncerty Festiwalu Muzyki Kameralnej BRAVO MAESTRO.

25 sierpnia | Chopin – Gershwin – Tomaszewski. Jazzem utkane | Tomaszewski Trio: Paweł Tomaszewski, Andrzej Święs, Paweł Dobrowolski i Orkiestra Śląskich Kameralistów

26 sierpnia | Terrence McNally – Callas. Master class | Artyści Opery Śląskiej w Bytomiu – w roli tytułowej: Joanna Kściuczyk-Jędrusik, a także: Ewelina Szybilska, Anna Wiśniewska-Schoppa, Maciej Komandera, Piotr Kopiński, Witold Dewor

27 sierpnia | Maraton Muzyczny. Brzmienie świata | Katarzyna Duda, Janusz Wawrowski, Michał Zaborski, Karol Marianowski, Robert Morawski, Klaudiusz Baran, Michał Nagy, Alicja Kozak

Gospodyni festiwalowych wieczorów: Regina Gowarzewska

Ponadto: wystawa fotografii kolorowej Zygmunta Stenwaka „Noce kolaże”

Organizatorzy instytucji: Powiat Tarnowski i Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Partner strategiczny: Centrum Paderewskiego i Patron Sali Koncertowej: Grupa Azoty
Sponsor główny festiwalu i Mecenas wystawy „Zygmunt Stenawak – Nocne kolaże”: BGK - Bank Gospodarstwa Krajowego

Patron medialny: TVP Kultura

Autor identyfikacji wizualnej: Piotr Barszczowski

Prawdziwą przyjemnością jest wrócić do gościnnych wnętrz zabytkowego, drewnianego Kościoła św. Wojciecha. Nie bez powodu też tegoroczna edycja cyklu „Smyczki na Wojciechu” nosi podtytuł „Powroty”. Wracają kameralne koncerty, artyści, którzy gościli już w Krośnie - właśnie na Wojciechu, choć niekoniecznie z tym samym repertuarem i w tych samych składach - i wraca też nasza droga publiczność. Od czerwca do sierpnia 2023 - przy dźwiękach smyczków wzbogaconych innym instrumentarium i wokalem - odbędą się cztery koncerty, na które gorąco zapraszamy.

25 sierpnia 2023, godz. 19.00, Kościół pod wezwaniem św. Wojciecha Męczennika, ul. Korczyńska 18A

Wstęp wolny

Carpatia Quintet
Robert Naściszewski (1 skrzypce)
Orest Telwach (2 skrzypce)
Piotr Gajda (altówka)
Anna Naściszewska (wiolonczela)
Wojciech Gąbka (kontrabas)
Rafał Tomkiewicz (kontratenor)

Carpatia Quintet jest zespołem gorąco przyjmowanym przez publiczność, który w swoim repertuarze posiada muzyczne arcydzieła różnych epok, kwintet wykonuje utwory z okresów muzycznych od renesansu do współczesności. Repertuar zespołu oparty jest głównie na muzyce kameralnej skomponowanej na smyczkowy kwintet, jednakże zespół również bardzo często dokonuje własnych transkrypcji innych form instrumentalnych. Chcąc poszerzyć repertuar oraz atrakcyjność koncertów, Carpatia Quintet bardzo często zaprasza również do udziału znakomitych solistów wokalistów. Carpatia Quintet jest artystyczną jakością, której wartość wyznaczają muzycy skupieni wokół poszukiwania piękna i doskonałości w sztuce.
Muzycy zespołu Carpatia Quintet są na co dzień solistami Filharmonii Podkarpackiej, jednakże oprócz muzyki orkiestrowej łączy ich zamiłowanie do szeroko rozumianej kameralistyki.

Carpatia Quintet - od lewej: Wojciech Gąbka, Piotr Gajda, Robert Naściszewski, Orest Telwach, Anna Naściszewska, fot. arch. zespołu

Robert Naściszewski - absolwent klasy skrzypiec Akademii Muzycznej w Katowicach, obecnie jest koncertmistrzem Filharmonii Podkarpackiej w Rzeszowie. Koncertuje również jako solista, dyrygent. Jest także I skrzypkiem w zespole Arso Ensemble. Jest wieloletnim nauczycielem w klasie skrzypiec w PSM nr 1 w Rzeszowie, jego uczniowie są członkami i liderami wielu zespołów orkiestrowych. Wcześniej, przez wiele lat, zawodowo związany z Polską Filharmonią Kameralną w Sopocie.

Orest Telwach - absolwent klasy skrzypiec Akademii Muzycznej we Lwowie, obecnie jest zastępcą koncertmistrza Filharmonii Podkarpackiej w Rzeszowie. Koncertuje również jako solista. Jest II skrzypkiem w zespole Arso Ensemble. Jest także wieloletnim nauczycielem w klasie skrzypiec w PSM nr 1 w Rzeszowie, jego uczniowie są członkami i liderami wielu zespołów orkiestrowych. Wcześniej przez wiele lat związany z Filharmonią Kameralną we Lwowie

Piotr Gajda - absolwent klasy altówki Akademii Muzycznej w Warszawie, obecnie jest prowadzącym grupę altówek w Filharmonii Podkarpackiej w Rzeszowie. Jest także altowiolistą w zespole Arso Ensemble. Przez wiele lat był członkiem zespołów Sinfonia Varsovia i Concerto Avenna w Warszawie.

Anna Naściszewska - absolwentka klasy wiolonczeli Akademii Muzycznej we Wrocławiu, obecnie jest koncertmistrzynią Filharmonii Podkarpackiej w Rzeszowie. Jest również wiolonczelistką zespołu Arso Ensemble. Prowadzi klasę wiolonczeli w PSM w Łańcucie. Wcześniej, przez wiele lat, zawodowo związana z Polską Filharmonią Kameralną w Sopocie.

Wojciech Gąbka - absolwent klasy kontrabasu Akademii Muzycznej w Katowicach, obecnie jest prowadzącym grupę kontrabasów w Filharmonii Podkarpackiej w Rzeszowie. Prowadzi również orkiestrę w PSM Pro Musica w Krośnie oraz klasę kontrabasu w PSM w Sanoku. Wcześniej, przez wiele lat, zawodowo związany z Narodową Orkiestrą Symfoniczną w Katowicach i Orkiestrą kameralną AUKSO w Tychach.

Tegoroczny koncert w cyklu „Smyczki na Wojciechu” zaowocował współpracą Carpatia Quintet z wybitnym solistą młodego pokolenia - kontratenorem Rafałem Tomkiewiczem. Dla muzyków jest to jednocześnie powrót do miejsca, które znają z wcześniejszych edycji „Smyczków”, podczas których mieliśmy przyjemność ich gościć.

Rafał Tomkiewicz ukończył w 2018 roku klasę śpiewu prof. Artura Stefanowicza na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. W latach 2017/19 był członkiem Programu Kształcenia Młodych Talentów - Akademii Operowej przy Teatrze Wielkim w Warszawie, kształcąc się pod kierunkiem m.in. Matthiasa Rexrotha, Hedwig Fassbender, Eytana Pessena.
Artysta występuje na takich scenach jak Theater an der Wien/Kammeroper w Wiedniu (G.F. Hänedel „Giustino” - Anastasio, A. Vivaldi „Bajazet” - Tamerlano, R. Cavalli „Il Giasone” - Giasone, „Saul” - Witch of Ender, Teatro Comunale w Bolzano (Włochy), w Operze w Biel/Bienne (Szwajcaria) - P. Eötvös „Radames” - Radames, Teatrze Wielkim w Poznaniu G.F. Händel „Giulio Cesare” - Tolomeo, „Jephta” - Hamor, Meiningen Staatstheater „Amadigi di Gaula” - Amadigi, Polskiej Operze Królewskiej w Warszawie G.F. Händel „Rodelinda” - Unulfo, na festiwalach Styriarte w Graz, Dramma per Musica w Warszawie, Alessandro Stradella w Vitebro ( Włochy), jak również w salach koncertowych Wiednia (Musikverein - Goldener Saal), Genewy, Lozanny, Bydgoszczy czy Warszawy.
Rafał Tomkiewicz występował z takimi dyrygentami jak m.in. G. Petrou, Jan Willem de Vried, A. Cremonesi P. Esswood, Ch. Moulds, B. Bayl, L. Stawarz, R. Diaz-Cajamarca, M. Chryssicos, A.de Carlo czy K. Garstka.
Artysta jest zapraszany przez takie orkiestry jak Freiburger Barockorchester, Ensemble Zefiro, Mare Nostrum, Royal Baroque Ensemble, Bach Consort Wien, Capela Regia Polona i wiele innych.
W 2019 ukazało się pierwsze światowe nagranie DVD opery A. Stradella „Il Trespolo tutore”, gdzie partię Nino wykonywał Rafał Tomkiewicz pod dyrekcją A. de Carlo dla firmy DUX, a w październiku 2020 miało premierę nagranie CD z tą operą dla firmy Arcane.
W sezonie 2022/23 artysta zadebiutuje w Filharmonii Narodowej w Warszawie w oratorium „Izrael w Egipcie” G.F. Händla, The National Concert Hall w Dublinie w „Carminie Burana” C. Orffa, na Festiwalach Händlowskich w Halle oraz Karlsruhe „La Resurrezione”, „Lotario”. Po raz kolejny zagości w Getyndze na Händel-Festspiele, tym razem w oratorium „Semele” Händla.

                                                         Rafał Tomkiewicz - kontratenor, fot z arch artysty

Program:
Antonio Vivaldi, Sinfonia C-dur RV 116
Antonio Vivaldi, Stabat Mater RV 621 - solo Rafał Tomkiewicz
Antonin Dvorak, „Serenada na smyczki” op. 22
Wolfgang Amadeusz Mozart, Serenada G-dur „Eine kleine Nachtmusik” KV525

I OGÓLNOPOLSKI KONKURS DUETÓW WOKALNO - ORGANOWYCH LUBACZÓW 15-17 WRZEŚNIA 2023 ROKU
KOŚCIÓŁ P. W. ŚW. KAROLA BOROMEUSZA

Organizator: Parafia p.w. św. Karola Boromeusza w Lubaczowie

Kierownictwo organizacyjne : ks. Roman Karpowicz

Współorganizator: Miejski Dom Kultury w Lubaczowie

Dyrektorzy artystyczni konkursu: prof. dr hab. Jan Bokszczanin i dr hab. Agnieszka Kurowska-Janecka

Regulamin Konkursu

I INFORMACJE OGÓLNE:
1. I OGÓLNOPOLSKI KONKURS DUETÓW WOKALNO-ORGANOWYCH
odbędzie się w dniach 15-17 września 2023 roku w Lubaczowie
w Kościele p. w. św. Karola Boromeusza

2. Celem konkursu jest propagowanie oryginalnie napisanych utworów i
transkrybowanych na organy i głos oraz promocja młodych utalentowanych
muzyków.

3. Głównym Organizatorem jest Parafia p.w. św. Karola Boromeusza w Lubaczowie,
a współorganizatorem Miejski Dom Kultury w Lubaczowie

4. W konkursie mogą brać udział duety wokalno-organowe z Polski, uczniowie,
studenci i absolwenci wydziałów organowych i wokalnych uczelni muzycznych,
którzy do dnia 15 września 2023 roku nie ukończyli 32 roku życia.

5. Miejsce Przesłuchań konkursowych:
Kościół p. w. św. Karola Boromeusza w Lubaczowie. ul. Mickiewicza 85

Od 15 lipca do 20 sierpnia w Rzeszowie i w innych regionach Podkarpacia rozbrzmiewać będzie muzyka organowa wytrawnej próby twórczej i wykonawczej. Dzieje się tak już od 33 lat.

Na program tegorocznego Podkarpackiego Festiwalu Organowego złoży się 12 koncertów w siedmiu miejscowościach Podkarpacia. Będą to: Rzeszów, na czele z Katedrą, Jarosław, Stara Wieś, Lutcza, Ropczyce, Chmielnik i Sędziszów Małopolski.

Wystąpi 12 wirtuozów organów z Polski, Niemiec i Włoch. Będą wśród nich artyści dobrze znani szerokiej publiczności, także podkarpackiej, jak też organiści, którzy po raz pierwszy zagoszczą podczas festiwalu. W zależności od stylistyki organów znajdujących się w świątyniach objętych koncertowym kalendarzem, wysłuchać będzie można dzieł literatury organowej począwszy od muzyki renesansowej, poprzez twórczość J.S. Bacha, formy francuskich i niemieckich romantyków, aż po opusy powstałe w XX w. Przekrój dzieł obejmie cztery wieki historii muzyki różnych obszarów stylistycznych. Podczas trzech koncertów organy zaprezentują się w muzyce kameralnej, towarzysząc skrzypcom, wiolonczeli i głosowi sopranowemu.

Koncerty Podkarpackiego Festiwalu Organowego stanowią okazję do obcowania ze sztuką w jej wielorakich odsłonach. Osobliwy, jedyny w swoim rodzaju anturaż dla pięknych dźwięków stanowi architektura starych i nowoczesnych świątyń Podkarpacia, ich wystrój w postaci dzieł malarskich, rzeźbiarskich, czy wielobarwnych witraży. Każdorazowo ten kontekst historyczny i artystyczny jest różny i unikatowy. Obfituje w bogate wartości kulturotwórcze i poznawcze.

Mapa Podkarpackiego Festiwalu Organowego stanowi rodzaj przewodnika po kulturze i tradycji budownictwa sakralnego tego regionu Polski, z muzyką jako wartością wspólną i w tym przypadku najważniejszą.

Nawet najszlachetniejsze idee nie mogłyby pozwolić na kontynuowanie tak bogatej festiwalowej tradycji, gdyby nie instytucje, które podjęły się sfinansowania tegorocznej edycji festiwalu. Są to: Województwo Podkarpackie, Gmina Miasto Rzeszów, Starostwo Powiatowe w Strzyżowie, Powiatowe Centrum Kultury i Turystyki w Wiśniowej oraz firma WATKEM. Nieocenioną wartością jest dla organizatora festiwalu współpraca ze wszystkimi włodarzami miejsc na terenie Diecezji Rzeszowskiej i Archidiecezji Przemyskiej, w których goszczą koncerty.

Wstęp na wszystkie koncerty jest bezpłatny.

Dyrektorem festiwalu pozostaje niezmiennie od jego powstania prof. dr hab. Marek Stefański.

Serdecznie zapraszamy do udziału w koncertach!

Kalendarz zbliżających się koncertów:

nd 13 sierpnia 2023, 17:00, kościół Wniebowzięcia NMP w Lutczy

Jakub Kapała organy
Dorota Imiełowska wiolonczela

wt 15 sierpnia 2023, 18:00, kościół Wniebowzięcia NMP w Rzeszowie – Zalesiu

Paweł Wróbel organy
Wiktoria Bisztyga sopran

nd 20 sierpnia 2023, 17:30, Sanktuarium NMP w Chmielniku

Roman Perucki organy

nd 20 sierpnia 2023, 20:00, Katedra NSPJ w Rzeszowie

Holger Gehring organy

Zapraszamy na kolejną edycję Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej. W tym roku odbywa się on już po raz 31. Tym razem koncerty pdbywają się w Tarnobrzeskim Domu Kultury, a na zakończenie tradycyjnie zaprosimy melomanów do Muzeum Zamku Tarnowskich w Tarnobrzegu. Odbędą się także wydarzenia towarzyszące. Na wszystkie koncerty wstęp jest wolny.

Zapraszamy do obcowania z muzyką kameralną i organową najwyższej próby, a jednocześnie do obserwowania gry artystów, co szczególnie w przypadku grającego na organach ma dodatkowy walor poznawczy, a czasem samo w sobie jest widowiskiem. .

Tradycyjnie ostatni z sześciu koncertów odbędzie się w Muzeum – Zamku Tarnowskich i będzie miał szczególnych charakter. Jego wyjątkowość, to z jednej strony świetni wykonawcy, których łączy nasze miasto – Tarnobrzeg, z drugiej zaś, to inauguracja projektu prof. Aleksandry Nawe „Artystyczne talenty Podkarpacia”. Jest i trzeci powód wyjątkowości. To jubileusz 35-lecia pracy artystycznej tarnobrzeżanki z pochodzenia, należącej do grona najwybitniejszych polskich kameralistek, prof. Aleksandry Nawe.

Najbliższy koncert :

10 sierpnia 2023r. , godzi. 19.00

Zespół kameralny CONTRADANZA ( Stalowa Wola) w składzie: Joanna Herdzik - sopran,  Monika Kuca - fortepian, Janusz Turek - klarnet

Mariusz Ryś - organy (Tarnobrzeg)                                                      

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza zaprasza do udziału w Letnich Koncertach w Świątyniach - cyklu koncertów odbywających się w kościołach krośnieńskiej starówki. W sezonie letnim odbędą się trzy wydarzenia z udziałem wybitnych artystów, z muzyką kameralną - zarówno instrumentalną, jak i wokalną - na żywo. W murach równie zachwycających, co gościnnych kościołów zabrzmią zabytkowe, kościelne organy, flet czy wokal sopranistki.

Wstęp: wolny

W czerwcu zaprosiliśmy do udziału w dwóch wydarzeniach: inauguracyjnym recitalu organowym w wykonaniu estońskiej artystki Kadri Ploompuu, który odbył się w Kościele Farnym oraz koncercie organowo-kameralnym. Na organach Kościoła oo. Kapucynów grał Dariusz Bąkowski-Kois, a towarzyszył mu Wiesław Suruło, który zagrał na flecie. W sierpniu - tradycyjnie - odbędzie się Koncert Maryjny. W Kościele oo. Franciszkanów wystąpią sopranistka Joanna Kurek oraz Jakub Kapała - grający na organach.

Termin: 14 sierpnia 2023, godz. 18.15
Miejsce: Kościół oo. Franciszkanów

Joanna Kurek - sopran
Jakub Kapała - organy

Jakub Kapała - w 2022 roku ukończył z wyróżnieniem studia magisterskie w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie w klasie organów prof. dr hab. Dariusza Bąkowskiego-Kois. Studiował również w klasie prof. Wolfganga Zerera w Hochschule für Musik und Theater Hamburg (Niemcy) w ramach programu Erasmus+ (2020-2021). Odnosi liczne sukcesy w ramach konkursów organowych, a do jego najważniejszych osiągnięć zalicza się m.in. zajęcie I miejsca na VI Ogólnopolskim Konkursie Organowym im. Bronisława Rutkowskiego (Kraków 2017), II miejsca na VI Akademickim Konkursie Organowym Romuald Sroczyński in memoriam (Poznań 2018), II miejsca na IV Rosyjsko-Polskim Konkursie Organowym Vox Polonica Petropolitana (Petersburg, Rosja 2019), I miejsca i zdobycie nagrody specjalnej na IX Międzynarodowym Konkursie im. Hermanna Schroedera (Trewir, Niemcy 2021) oraz otrzymanie nagrody specjalnej na XII Międzynarodowym Konkursie im. Michaela Tariverdieva (Kaliningrad, Rosja 2021). Występował jako solista w prestiżowych miejscach, jak Bazylika Konstantyna (Aula Palatina) w Trewirze (Niemcy), Katedra św. Kwintyna w Hasselt (Belgia), De Duif w Amsterdamie (Holandia), Bazylika Mariacka w Krakowie, Katedra Polowa Wojska Polskiego w Warszawie, Bazylika Farna w Poznaniu. Jego dokonania artystyczne były nagradzane stypendiami. Obecnie jest organistą Bazyliki NSPJ (oo. Jezuitów) w Krakowie.

Joanna Maria Kurek - mezzosopran. Absolwentka Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie (studia I stopnia) w klasie prof. Małgorzaty Ratajczak oraz klasy prof. dr hab. Zdzisława Madeja (studia II stopnia). Magister sztuki - absolwentka Wydziału Twórczości, Interpretacji i Edukacji Muzycznej na Akademii Muzycznej w Krakowie (w klasie dr hab. Macieja Tworka). Studiowała także na Akademii Muzycznej w Pradze. Ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II stopnia w Tarnowie w klasie fortepianu. Przygodę ze śpiewem rozpoczęła od śpiewu w tarnowskim Dziewczęcym Chórze Katedralnym Puellae Orantes. Obecnie nauczyciel śpiewu w Szkole Muzycznej I stopnia. Bierze czynny udział w wielu wydarzeniach muzycznych na terenie całej Polski (koncerty, projekty muzyczne, projekty edukacyjne, koncerty kameralne i operowe).

Program

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Fuga sopra il Magnificat BWV 733

Max Reger (1873-1916) /w 150. rocznicę urodzin/
Geistliche Lieder op. 137
IV. Am Abend
V. O Herre Gott, nimm du von mir
VI. Christ, deines Geistes Süßigkeit

Jacques-Nicolas Lemmens (1823-1881) /w 200. rocznicę urodzin/
Pièces diverses pour orgue
III. Sortie
IV. Capriccio

Stanisław Moniuszko (1819-1872)
Panie, gdy serce drży

Josef Gabriel Rheinberger (1839-1901)
Religiöse Gesänge op. 157
II. Ich bin des Herrn
V. Nachgebet
VI. Ave Maria

Jacques-Nicolas Lemmens
Pièces diverses pour orgue
VII. Fuga
VIII. Mélodie
IX. Sortie

Franz Schubert (1797-1828)
Ave Maria D. 839

Jacques-Nicolas Lemmens
Pièces diverses pour orgue
XIII. Benedicamus Domino (Fughetta)

Anton Dvořák (1841-1904)
Biblické písně op. 99
IV. Hospodin jest můj pastýř
V. Bože! Bože! Píseň novom