Jasielski Dom Kultury przedstawia laureatów XXVI Konkursu Kolęd i Pastorałek "Na nutę kantyczek". Koncert finałowy odbył się on – line w sobotę, 16 stycznia 2021 r. o godz.16.00. Wtedy też zostały ogłoszone szczegółowe wyniki konkursu.
Podczas koncertu wykorzystane zostały nagrania kolęd przesłane na konkurs.
Zapraszamy do słuchania.
http://jdkjaslo.pl/przesluchania-xxvi-konkursu-koled-i.../
MAREK TOPOROWSKI - znakomity polski klawesynista i organista, kameralista i dyrygent, jeden z najbardziej rozpoznawalnych wykonawców nurtu historycznego w Polsce, często koncertujący również na klawikordzie i historycznych fortepianach w ostatniej korespondencji pisze o koncertach, które odbędą się w najbliższych tygodniach, a które z pewnością warto zobaczyć i wysłuchać ich.
"Styczeń jest dla mnie - paradoksalnie - miesiącem bogatym w koncerty. Można mnie będzie zobaczyć i usłyszeć na koncercie haendlowskim, w którym poprowadzę Capellę Cracoviensis (24.01 o godz. 18.00 ma platformie playkrakow.com) i Filharmonii Krakowskiej we wszystkich sonatach skrzypcowo-klawesynowych Bacha z Piotrem Pławnerem 30.01. Również o 18.00."
Gorąco polecam Państwu te wydarzenia.
Zofia Stopińska
KRYSTIAN ZIMERMAN I SIR SIMON RATTLE
ŁĄCZĄ SIŁY WE WSPÓLNYM NAGRANIU
KONCERTÓW FORTEPIANOWYCH
LUDWIGA VAN BEETHOVENA !
Krystian Zimerman i Sir Simon Rattle prezentują nagranie pięciu Koncertów fortepianowych Beethovena z London Symphony Orchestra,
które jest ukoronowaniem obchodów rocznicy 250-lecia urodzin kompozytora w 2020 roku!
Artyści wystąpia na trzech koncertach online, które będą transmitowane z kościoła LSO St Luke’s w Londynie za pośrednictwem DG Stage.
Krystian Zimerman zagra na specjalnie przygotowanym fortepianie wzorowanym na instrumentach z czasów Beethovena.
Bilety i informacje: http://www.dg-stage.com
9 lipca ukaże się nagranie kompletu Koncertów w postaci 3CD i 5 LP.
Będzie to czwarty wspólny album artystów dla wytwórni Deutsche Grammophon i jednocześnie drugie nagranie koncertów Beethovena dokonane przez Zimermana,
po pierwszym z 1989 roku zarejestrowanym pod dyrekcją Leonarda Bernsteina.
A już od dziś I Koncert fortepianowy dostępny jest w serwisach cyfrowych:
https://UmusicPL.lnk.to/ZimermanBeethovenConc1
Krystian Zimerman i Sir Simon Rattle łączą siły w nagraniu koncertów fortepianowych Beethovena z London Symphony Orchestra, które jest ukoronowaniem obchodów 250. rocznicy urodzin kompozytora w 2020 roku.
Od dawna planowany i zainicjowany przez pianistę projekt został zrealizowany na przekór wszelkim przeciwnościom w obliczu pełnych wyzwań okoliczności związanych z pandemią koronawirusa.
Pod szyldem Deutsche Grammophon album ukaże się w postaci 3CD oraz 5LP 9 kwietnia 2021 roku. I Koncert fortepianowy ukazał się dzisiaj 17 grudnia 2020 w formie cyfrowej.
Koncerty będą prezentowane przez trzy dni na platformie online Deutsche Grammophon DG Stage: Koncerty I i III – 17 grudnia, II i IV – 19 grudnia oraz V „Emperor” 21 grudnia. Podążając ścieżką od klasycyzmu do romantyzmu utwory te są arcydziełami gatunku zrewolucjonizowanego przez Beethovena. Zdobył on sławę właśnie jako pianista-wirtuoz i dokonał prawykonania wszystkich Koncertów, oprócz V – jego głuchota była wówczas tak poważna, że nie czuł się już pewnie występując przed publicznością.
Zimerman i Rattle, obaj uważani za autorytety w wykonywaniu muzyki Beethovena, nagrali wspólnie wcześniej trzy albumy dla Deutsche Grammophon: I Koncert fortepianowy Brahmsa, Koncert fortepianowy Lutosławskiego oraz II Symfonię „The Age of Anxiety” Bernsteina. Ich wyjątkowe relacje opierają są na wyznawaniu wspólnych wartości i wzajemnym szacunku. Magazyn Gramophone opisał je jako „nadzwyczajna więź”, wyrażając uznanie dla ich „porywającego poczucia artystycznej misji”.
Simon Rattle: „Kiedy zaczynaliśmy razem pracować, mieliśmy poczucie pełnej, naturalnej komunikacji. Zerkam na niego, ale tak naprawdę nie muszę: czujemy nawzajem, kiedy każdy z nas weźmie kolejny oddech. Jak między braćmi. Działa to organicznie”.
Mimo, że Krystian Zimerman jest dziś znany na całym świecie jako specjalista od Chopina, we wczesnych latach jego kariery było mu bliżej do muzyki Beethovena, szczególnie po wygraniu Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Ludwiga van Beethovena w Hradcu w 1973 roku. W 1989 roku dokonał pierwszego nagrania Koncertów fortepianowych Beethovena pod batutą Leonarda Bernsteina. Niestety Bernstein zmarł przed ukończeniem tego cyklu, a pozostałe nagrania (koncerty I i II) pianista poprowadził znad klawiatury w 1991 r.
Krystian Zimerman: „Leonard Bernstein dał mi odwagę i pewność siebie, abym odważnie prezentował swoje interpretacje, wprowadzając muzyczne idee, które były całkowicie nowatorskie. Niemal takie samo podejście odnalazłem również u innego dyrygenta: Simona Rattle’a”.
250. rocznica urodzin Beethovena dała pianiście doskonały powód do powrotu do dzieł, do których jest głęboko przywiązany. „Nie grałem tych utworów od kilku lat i tęskniłem za nimi”, mówi artysta. „Niektóre koncerty można grać przez całe życie i wciąż czuć ich głód. Należą do nich koncerty Beethovena.”
„Gdy byłem małym chłopcem, miałem małą figurkę Beethovena na moim fortepianie i pamiętam moje podświadome przeświadczenie, że to stary kompozytor, stary człowiek. Dziś jestem siedem lat starszy niż Beethoven był kiedykolwiek i mam wiele ciepłych uczuć do niego jako mojego młodszego kolegi. Kiedyś grałem I Koncert jako bardzo poważny utwór, ale dziś już tak o nim nie myślę. Nagle mogę się bawić grając go lżej, z większą radością.”
Po „zbadaniu” fortepianów Beethovena, Zimerman, który ma głęboką praktyczną wiedzę na temat mechaniki tego instrumentu, opracował różne ustawienia klawiatury dopasowane do różnych koncertów. Będąc przekonanym, że IV Koncert fortepianowy można było napisać tylko na Walterze, stworzył klawiaturę o odpowiednich właściwościach.
„Jedną z rzeczy, które uwielbiam w Krystianie, jest jego niekończąca się ciekawość”, mówi Rattle. „Tutaj chce mieć barwę wczesnego fortepianu, ale moc i możliwości nowoczesnego instrumentu, dającego mu to, co najlepsze z obu światów. Jego klawiatura stworzona do IV Koncertu sprawiła, że fortepian zabrzmiał zupełnie inaczej, bardziej lirycznie, a zarazem krystalicznie.”
Z uwagi na wytyczne odnośnie dystansu społecznego orkiestra została rozmieszczona w poprzek Jerwood Hall kościoła LSO St Luke’s. Korzystając z ekranów ochronnych muzycy grający na instrumentach smyczkowych znajdowali się w odległości półtora metra od siebie, a grający na instrumentach dętych drewnianych i blaszanych – dwóch metrów. „Czasami odnosiło się wrażenie, jakby się wysyłało sygnały dymne ponad górami”, komentuje Rattle. „A zarazem było w tym wysiłku coś, co niemal pasuje do Beethovena. Trud to część jego stylu.”
„Jeśli ktokolwiek z nas kiedykolwiek brał muzykę za pewnik, że jest i będzie zawsze i wszędzie, to ten czas minął”, dodaje dyrygent. „Przypomina nam to, jak ważna i czysta jest muzyka Beethovena. To niezwykły twórca do wchodzenia w dialog na koniec tak niezwykłego czasu.”
Album ukaże się 9 lipca.
Nagrania dostępne będą w formatach 3CD oraz 5 LP.
Nagranie I Koncertu już dostępne w serwisach cyfrowych:
https://UmusicPL.lnk.to/ZimermanBeethovenConc1
★★★★★ THE TIMES „historia tworzy się na naszych oczach”
★★★★★ THE GUARDIAN „niezrównana, błyskotliwa gra”
★★★★★ iNEWS „magiczna lekkość”
★★★★★ BACHTRACK „aksamitny dotyk"
RECENZJE DG STAGE CONCERTS
The Times ★★★★★
„Historia tworzy się na naszych oczach”
„Zimerman jest w fenomenalnej formie, a Rattle podąża za każdym niuansem w grze pianisty”
„Simon Rattle osiągnął doskonałe porozumienie z pianistą Krystianem Zimermanem”
The Guardian ★★★★★
„niezrównana, błyskotliwa gra Krystiana Zimermana”
„jak zawsze przy współpracy wielkich twórców, ta relacja olśniewa”
iNews ★★★★★
„rozwiązanie podpowiedziane przez smyczki, pochwycone przez Zimermana z uśmiechem; tajemna zmowa pomiędzy dyrygentem a solistą o to,
który z nich wyczaruje frazę z większą lekkością.”
Bachtrack ★★★★★
„niemal arystokratyczne opanowanie frazy i aksamitny dotyk”
„Wszystko było wykonane skrupulatnie i precyzyjnie, bez miejsca na najmniejszy błąd"
https://bachtrack.com/review-video-beethoven-zimerman-rattle-london-symphony-december-2020
Samorządowe Centrum Kultury przygotowało dla mieszkańców powiatu mieleckiego kolejną niespodziankę. Mimo stale istniejącego zakazu organizowania koncertów z udziałem publiczności, pracownicy SCK starają się w jedynej możliwej obecnie formie przekazu – online – przygotować choćby niektóre z cyklicznych wydarzeń, jakie od lat organizuje ta instytucja. Tym razem zapraszają na „Mieleckie kolędowanie”. Premiera koncertu - 16 stycznia.
Kolędowanie po mielecku
Po koncercie kolęd w wykonaniu ZPiT „Rzeszowiacy”, sylwestrowym występie BIG Mielec Band oraz Koncercie Noworocznym Mieleckiej Orkiestry Symfonicznej pod dyrekcją Franciszka Wyzgi przyszła pora na „Mieleckie kolędowanie”. To koncert kolęd w wykonaniu zespołów, chórów oraz solistów z Mielca i powiatu, w których jednorazowo brała udział największa liczba uczestników, jeśli porównać to z jakimkolwiek wydarzeniem muzycznym w całym roku. W tym roku koncert obejrzeć można będzie na kanale YouTube SCK i weźmie w nim udział pięć grup muzycznych działających przy Samorządowym Centrum Kultury oraz zespół z Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia w Mielcu.
W koncercie wystąpią:
- kwartet smyczkowy PSM II stopnia w Mielcu (przygotowanie zespołu: Ryszard Kusek),
- Zespół Muzyki Dawnej „Hortus Musicus" SCK Mielec (kierownik zespołu: Tomasz Nowakowski),
- Chór Nauczycielski „Akord" ZNP i SCK w Mielcu (dyrygent: Grzegorz Oliwa),
- Mielecka Orkiestra Dęta SCK Mielec (dyrygent: Maciej Fijałkowski),
- Big Mielec Band SCK Mielec (dyrygent: Waldemar Ozga),
- Zespół Pieśni i Tańca „Rzeszowiacy" im. Janusza Mejzy (choreograf: Mariusz Bożek, chórmistrz: Maciej Fijałkowski, kapelmistrz: Sławomir Stan).
Muzycy serdecznie zapraszają 16 stycznia na premierę koncertu o godz. 19 na kanał YouTube SCK.
11 stycznia 1929 roku w Warszawie urodziła się Wanda Wiłkomirska, jedna z najwybitniejszych skrzypaczek drugiej połowy XX wieku.
Polecamy Państwa uwadze dwuczęściowy wywiad z Artystką zatytułowany Wanda Wiłkomirska: "Miałam piękne życie"
link do I części: https://www.klasyka-podkarpacie.pl/wywiady/item/2432-wanda-wilkomirska-mialam-piekne-zycie-czesc-i
Link do II części:https://www.klasyka-podkarpacie.pl/wywiady/item/2437-wanda-wilkomirska-mialam-piekne-zycie-czesc-ii
"Paderewski, Koczalski, Szymanowski Songs" to cykl pieśni polskich do słów poetów europejskich. Album jest efektem współpracy dwóch artystów – Stanisława Kiernera oraz Michała Rota, którzy grają ze sobą od 2010 roku, rozwijając swoją pasję umiejętności w dziedzinie wykonawstwa pieśni artystycznej.
Ten album chcę gorąco polecić Państwa uwadze, bo zawiera wspaniałą, rzadko wykonywaną lirykę wokalną w cudownych kreacjach. Mam nadzieję, że tą muzyką zachwycają się i będą się zachwycać nie tylko polscy krytycy muzyczni i melomani.
Myśleli o tym wykonawcy, a najlepszym potwierdzeniem są słowa pianisty Michała Rota w wywiadzie dla „Klasyki na Podkarpaciu”, z którym rozmawiałam w listopadzie ubiegłego roku po koncercie w ramach „Przemyskiej Jesieni Muzycznej” (https://www.klasyka-podkarpacie.pl/wywiady/item/2658-michal-rot-nie-jestem-typem-samotnika)
„Niedawno miała premierę najnowsza płyta, którą nagrałem ze Stanisławem Kiernerem, wybitnym bass-barytonem. Na krążku są wyłącznie pieśni polskich kompozytorów: Raula Koczalskiego, Karola Szymanowskiego i Ignacego Jana Paderewskiego.
Pragnęliśmy nagrać płytę z muzyką polskich kompozytorów do tekstów poetów europejskich. Stanisław śpiewa w rodzimym języku jedynie trzy pieśni Karola Szymanowskiego do słów Dymitra Davydova, ze względu na wspaniałe tłumaczenie Jarosława Iwaszkiewicza. Cykl „Von der Liebe” Raula Koczalskiego do słów Rainera Marii Rilkego wykonywany jest w języku niemieckim, natomiast cykl pieśni Ignacego Jana Paderewskie do słów Catulle Mendesa wykonywany jest w języku francuskim.
Przyświecała nam idea, żeby podkreślić, iż muzyka polska zawsze mocno była osadzona w muzyce europejskiej. Pragniemy przyciągać zachodnich słuchaczy i mamy nadzieję, że ta płyta przyczyni się do promowania polskiej muzyki, która jest wspaniała.”
Oto zawartość krążka:
Raul Koczalski
Von der Liebe. Sieben Gedichte von Rilke na niski głos i fortepian op. 99 (1921), słowa Rainer Maria Rilke (1875–1926) Von der Liebe. Sieben Gedichte von Rilke for low voice and piano, Op. 99 (1921), words: Rainer Maria Rilke (1875–1926)
1. Und wie mag die Liebe dir kommen sein [2:32]
2. Das war der Tag [2:12]
3. Einen Maitag mit dir beisammen sein [2:13]
4. Wir saßen beide in Gedanken [2:18]
5. Schon starb der Tag. Der Wald war zauberhaft [4:35]
6. Es leuchteten im Garten die Syringen [3:03]
7. Es ist lang [2:47]
Karol Szymanowski
Trzy pieśni na głos i fortepian op. 32 (1915), słowa | words: Dymitr L. Dawydow (1870–1929) Three songs Op. 32 (to words by Dymitr Dawydow)
8. Wschód słońca [2:06]
9. Bezgwiezdne niebo [2:21]
10. Jesienne słońce 2:34]
Ignacy Jan Paderewski
Dwanaście pieśni na głos i fortepian op. 22 (1903), słowa: Catulle Mendes (1841–1909) I Dans la foret (Douze mélodies sur de poésies de Catulle Mendes Op.22)
11. Dans la foret [1:38]
12. Ton coeur est d’or pur [1:07]
13. Le ciel est tres bas [2:27]
14. Naguere [3:02]
15. Un jeune pâtre [1:28]
16. Elle marche d’un pas distrait [2:25]
17. La nonne [4:03]
18. Viduité [4:43]
19. Lune froide [2:24]
20. Querelleuse [1:35]
21. L’amour fatal [3:44]
22. L’ennemie [3:29]
Wykonawcy:
Stanisław Kierner /bas-baryton/
Michał Rot /fortepian/
DUX 1273 Total time: [58:49]
W 2021 rok w wiedeńskim stylu wprowadzą nas muzycy Mieleckiej Orkiestry Symfonicznej. Tradycyjny Koncert Noworoczny Mieleckiej Orkiestry Symfonicznej odbędzie się 6 stycznia o godz. 18. Z powodów epidemicznych publiczność będzie mogła śledzić wydarzenie jedynie online.
Powitają mielczan po wiedeńsku i... online
Koncert Noworoczny w czwartym już sezonie artystycznym mieleckich symfoników nie odbędzie się z udziałem publiczności, lecz w formie online. Aby koncert mógł – mimo wszystko – dotrzeć do wielkiej rzeszy fanów MOS, o relację na żywo z koncertu zadba Samorządowe Centrum Kultury.
Muzycy MOS spotkają się jak zwykle na sali widowiskowej Domu Kultury SCK, a relację z ich koncertu można będzie obejrzeć na profilu FB SCK (facebook.com/SCKmielec) oraz na koncie YouTube SCK.
Mieleccy symfonicy Muzycy pod dyrekcją Franciszka Wyzgi jak zwykle przygotowali nam muzyczną ucztę według receptury Straussów – ojca i syna.
Szanowni Państwo,
31 grudnia 2020r. zapraszamy do obejrzenia koncertu sylwestrowego, który będzie transmitowany na żywo w TVP3 Rzeszów o godzinie 19:05.
Zaprezentowane zostanie widowisko muzyczne „Zakochani w operetce" z udziałem artystów z „Opera Light”
W koncercie wystąpią:
Katarzyna Laskowska - sopran
Bogumiła Dziel – Wawrowska - sopran
Piotr Rafałko - tenor
Adam Sobierajski - tenor
oraz Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Podkarpackiej dyryguje Ruben Silva.
Łukasz Lech - reżyseria / narracja
Viola Suska – choreografia
Serdecznie zapraszamy!
1 stycznia 2020 roku ; godz. 17:00 : ON - LINE
www.zpsmdebica.pl oraz FB ZPSM Dębica
Wykownacy: nauczyciele, uczniowie, absolwenci ZPSM
dyrygenci:
Chór - Alicja Stasiowska-Piwowar
Orkiestra Smyczkowa - Marta Fortuna
Zespół Instrumentów Dętych - Piotr Rysiewicz
Orkiestra Symfoniczna - Anastasja Vrublevska
Prowadzenie koncertu : Renata Żabicka
Miejsce: transmisja w sieci
YouTube: Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie
Termin: 25 grudnia 2020, godzina 17.00
Szczegóły: www.rckp.krosno.pl
Zapraszamy do udziału w niecodziennym i przełamującym barierę odległości koncercie kolęd. III Wieczór kolęd i pastorałek „Hej kolęda, kolęda...” w wykonaniu Chóru „Echo” to pretekst, by odwiedzić Was w domach i zachęcić do rodzinnego i kulturalnego spędzenia czasu. Najpiękniejsze kolędy do usłyszenia i zobaczenia w sieci 25 grudnia o godzinie 17.00.
Występują:
Chór mieszany „Echo” ZNP i RCKP
Soliści: Agnieszka Socha, Agata Zych, Joanna Gancarz, Magdalena Kasprzyk, Mariola Rybczak
Dyrygent: Mariola Rybczak
Zespół: Rafał Kuźniar - piano, Łukasz Pęcak - saksofon, Dariusz Kasprzyk - instrumenty perkusyjne
Konferansjerzy: Agata Zych, Andrzej Bartosik
Chór Mieszany „Echo” działa przy Związku Nauczycielstwa Polskiego i Regionalnym Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie. Występuje na krośnieńskich scenach od ponad 70 lat. Ma na swoim koncie liczne koncerty, udział w festiwalach, przeglądach w kraju i za granicą.
Chór „Echo” jest organizatorem Euroregionalnego Koncertu Kolęd „Soli Deo Gloria”, Wieczorów Poezji i Pieśni „Ave Maria”, Koncertów Papieskich i Patriotycznych. Prowadzi wymianę artystyczną z wieloma zespołami z Polski oraz ze Słowacji, Austrii, Belgii, Węgier i Ukrainy. Dwukrotnie koncertował w Europie Zachodniej, a także w Macedonii w ramach Międzynarodowego Festiwalu Chórów w Ohrid. W 2010 brał udział w Balkan Folk Fest w Bułgarii.
Za działalność artystyczną Chór został uhonorowany: Medalem Komisji Edukacji Narodowej, Dyplomem Ministra Kultury i Sztuki, Złotą Odznaką Związku Nauczycielstwa Polskiego, Złotą Odznaką Polskiego Związku Chórów i Orkiestr z Laurem, Odznaką Zasłużony dla Województwa Krośnieńskiego. W 2006 roku chór otrzymał nagrodę Marszałka Województwa Podkarpackiego za szczególne osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej i ochrony kultury.