SŁYNNA ‘GLORIA’ I DWA MOTETY VIVALDIEGO W INTERPRETACJI ŚWIATOWYCH GWIAZD MUZYKI BAROKOWEJ!

Julia Lezhneva, Franco Fagioli i Diego Fasolis: troje artystów specjalizujących się w muzyce Baroku wspólnie wykonuje jedno z najpopularniejszych wokalnych dzieł włoskiego kompozytora.

Julia Lezhneva – “pogodny, gładki głos o anielskiej barwie i niesamowitym rezonansie” (Financial Times) – wykonuje wspaniały solowy motet Nulla in Mundo Pax Sincera.

Franco Fagioli – “obecnie jeden z najlepszych technicznie śpiewaków” (The Guardian) – w Nisi Dominus.

Diego Fasolis oraz grupa I Barocchisti to jedni z najznakomitszych współczesnych wykonawców Vivaldiego.

***

Spis utworów:
ANTONIO VIVALDI
[1]-[12] Gloria in D Major, RV 589
[13]-[21] Nisi Dominus, RV608^
[22]-[25] Nulla in mundo pax sincera, RV630*

Julia Lezhneva (soprano)*
Franco Fagioli (countertenor)^
Diego Fasolis (conductor)
Coro della Radiotelevisione Svizzera
I Barocchisti

STANISŁAW FIAŁKOWSKI
"SYMFONIA ŚWIATŁA"

28 marca 2018, (ŚRODA), GODZ. 19:00
SALA KONCERTOWA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej
Chór Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego
Łukasz WÓDECKI - dyrygent
SOLIŚCI: Aleksandra ORŁOWSKA-JABŁOŃSKA, Ewa URYGA, Tadeusz SZLENKIER
Bożena Stasiowska-Chrobak - przygotowanie chóru

Symfonia światła” dedykowana została Parze Prezydenckiej - Marii i Lechowi Kaczyńskim. Autor dzieła, Stanisław Fiałkowski, komentuje swoje dzieło w następujących słowach:
„SYMFONIA SWIATŁA oraz tytuły poszczególnych części - CISZA, MODLITWA ZA NICH, NADZIEJA-POD GÓRĘ, KRZYK, POLSKA - to moje emocje, których doświadczyłem, stojąc 16 godzin w kolejce, aby oddać ostatni hołd Parze Prezydenckiej - Marii i Lechowi Kaczyńskim. Z potrzeby serca, każdym dźwiękiem, każdym akordem, starałem się oddać dramatyzm tamtych dni.
A czy to się udało, niech ocenią słuchacze.
PANIE PREZYDENCIE!
Wszystkie moje dźwięki dla Pana.”
Kompozytor
Stanisław Fiałkowski

SPEKTAKL BALETOWY "DON KICHOT"
Royal Lviv Ballet
w ramach 7 wieczorów na 70 lat

Miejsce: Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie, sala widowiskowa, ul. Kolejowa 1.
Termin: 8 kwietnia 2018, godzina 19.00

Szczegóły: www.rckp.krosno.pl

---

Bilety 100 zł, ulgowy 90 zł, balkon 85 zł, z KKM 80 zł

Bilety w sprzedaży w kasie RCKP:
Regionalne Centrum Kultur Pogranicza, ul. Kolejowa 1 (p. 234)

Godziny otwarcia kasy RCKP:
poniedziałek - piątek 10.00-13.00 oraz 14.30-17.30
sobota 10.00-14.00 oraz na godzinę przed wydarzeniem

Rezerwacja telefoniczna i internetowa:
13 43 218 98 w. 159 | Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

---

Zapraszamy do udziału w trzecim jubileuszowym spotkaniu. Widownię oddajemy niezmiennie publiczności, a scenę artystom. W lutym gościliśmy zespół Raz, Dwa, Trzy, w marcu Mazowsze, a 8 kwietnia do Krosna zjadą artyści i mistrzowie baletu. Royal Lviv Ballet ze spektaklem baletowym „Don Kichot” zaspokoi gusta nawet najbardziej wybrednej publiczności. Zapraszamy!

Don Kichot (balet w 2 aktach) - Ludwig Minkus

Choreografia M. Petipa, A. Gorskogo
W przedstawieniu jest wykorzystana choreografia K. Golejzowskogo, R. Zacharowa, A. Simaczowa.

Baletmistrzowie inscenizacji - zasłużony artysta Ukrainy Wiktor Szczerbakow, Pawlo Stalinskyj
Artyści inscenizacji - artysta ludowy Ukrainy Tadej Rundzak, Jarosław Bryń
Repetytor - Lilija Grażulis
Kompozytorzy libretto - zasłużony artysta Ukrainy Wiktor Szczerbakow

Prolog

Główna postać - mądry hidalgo Don Kichot lamański, nie może oderwać się od czytania książek. Jest on zafascynowany powieściami o tematyce rycerskiej. Znużony zasypia nad jedną ze swych ksiąg pogrążając się w świecie średniowiecznych rycerzy i fantastycznych obrazów.

W swym śnie widzi las z magicznymi stworzeniami wśród których jest Pani jego serca - Dulcynea w otoczeniu driad i amorów.

Krzyki i hałas budzą Don Kichota. Przybiega Sancho Pansa, który jest prześladowany przez wieśniaków. Don Kichot staje w obronie biednego Sancho. Chcąc odzwyczaić wieśniaka od złych nawyków nadaje mu tytuł szlachecki i mianuje go swoim giermkiem. Don Kichot przepełniony najszlachetniejszymi intencjami , podobnie jak bohaterowie jego rycerskich powieści, podróżuje ze swym Giermkiem by dokonywać bohaterskich czynów.

Akt Pierwszy

Słoneczne południe w Barcelonie. Na rynku ożywienie: wszyscy oczekują na bohaterów dzisiejszej korridy - torreadorów. Pośród tłumu są zakochani w sobie Kitri - córka karczmarza Lorenzo i Bazyle - biedny cyrulik. Lorenzo chce wydać swoją córkę za bogatego dworzanina Gamache. Kitri kategorycznie odmawia poddaniu się woli ojca.

Kierowani przez znanego Espadę matadorzy tańczą. Święto narodowe ubarwia ulubienica publiczności, piękna uliczna tancerka Mercedes. W środku zabawy, Don Kichot przychodzi na plac w towarzystwie wiernego giermka. Zobaczywszy Lorenzo, hidalgo wyobraża sobie, że to jest właściciel zamku rycerskiego i wita go z szacunkiem. Lorenzo odwdzięcz się i zaprasza Don Kichota do siebie. Sancho Pansa pozostaje na placu. Tradycyjnie wpada w tarapaty a Don Kichot ponownie musi ratować swego wiernego giermka.

Poznaje Kitri i jej koleżanki. Jedną z nich okazuje się by piękna Dulcynea, którą widział w snach i marzeniach. Tymczasem Kitri z Bazylem uciekają od ojca, a nasi Bohaterowie kontynuują swoją podróż.

Akt drugi
Obraz pierwszy

Noc. Tabor cygański. Kitri i Bazyl przybiegli tu, aby uniknąć prześladowań Lorenzo i Gamache, którzy ścigają kochanków. Działają oni na polecenie ojca Kitri. Chce on doprowadzić do natychmiastowego ślubu dziewczyny z bogatym Gamache. Tymczasem Bazyle, poprzednio umówiwszy się z Kitri, odgrywa scenę samobójstwa. Dziewczyna "płacze" nad ciałem ukochanego. Don Kichot oburzony, grozi bronią Lorenzo i zmusza go, aby ten zgodził się na ślub córki z "umierającym" cyrulikiem. Ojciec błogosławi kochanków. Szczęście i radość przepełnia Kitri i Bazyla. Don Kichot wysłuchuje smutnej opowieści młodej cyganki o jej nieszczęśliwej miłości. Jest nią wielce poruszony. Jako prawdziwy rycerz, stara się on ochronić ją przed niesprawiedliwością losu.

Obraz drugi

Rynek w Barcelonie. Wszyscy przygotowują się do ślubu. Trwa uroczystość na której są wszyscy goście. Ojciec błogosławi młodych. Don Kichot łączy ich ręce. Wesele jest w pełnym rozkwicie.

...A dalej, co czeka naszych bohaterów? Don Kichot - rycerz ze swoim wiernym giermkiem Sancho Pansą przygotowują się do nowych przygód. Ktoś musi walczyć o honor, dobro i sprawiedliwość - dokonywać czynów i poświęca je swoim bliskim...

Soliści i bohaterzy

Kitri - prima-balerina Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomei Kruszelnickej we Lwowie Anna Surmina
Basil - solista Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie - аrtysta ludowy Ukrainy Oleg Petrik
Zhuanita i Pikkiliya, koleżanki Kitri - artystki Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Wiktorija Zwarycz i Olga Fabianska
Espada, matador - solista Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie, zwycięzca międzynarodowego konkursu Ewgenij Swietlica
Mercedes, tancerka uliczna - solistka Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie, zasłużona artystka Ukrainy Chrystyna Tracz
Don Kichot, mądry hidalgo - Taras Shkutiak
Sancho Pansa, jego giermek - Jarosław Bas
Lorenzo, ojciec Kitri - Paul Stalin
Gamasz, bogaty dworzanin - artysta Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Mirosław Melnyk
Właścicielka driad - artystka Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Victoria Zvarych
Amur - Bogdana Kopij

Taniec drugiego aktu

Młoda cyganka - Nadija Kiptilova
Bolero - artystka Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Olga Fabianska, solista Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie, zwycięzca międzynarodowego konkursu Ewgenij Swietlica
Fandango - Nadija Kiptilova, Wiktor Malinowskij

Pierwsza wariacja - solistka Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie, zasłużona artystka Ukrainy Chrystyna Tracz

Druga wariacja - artysta Narodowego Teatru Opery i Baletu im. Solomiji Kruszelnickej we Lwowie Wiktorija Zwarycz

Zespół Szkół Muzycznych nr 1 im. Karola Szymanowskiego zaprasza na koncert z cyklu

"Młodzież naszemu miastu" zatytuowany "Muzyczny gwiazdozbiór",

w którym wystąpią soliści oraz zespoły ZSM nr 1.

27 marca 2018 r. Filharmonia Podkarpacka godz. 18.00

Zespół Szkół Muzycznych nr 1 zaprasza na KONCERT PASYJNY

Dominik Lasota "Mysteria dolorosa"

wykonawcy: Dominika Celińska-Głogowska, Jacek Ścibor, chór kameralny VOCI D'ORO
oraz pedagodzy ZSM nr 1 w Rzeszowie pod dyrekcją Małgorzaty Walkiewicz

Niedziela 25 marca 2018 r. godz. 19.30
Kościół Św. Krzyża w Rzeszowie
wstęp wolny

STANISŁAW FIAŁKOWSKI
SYMFONIA ŚWIATŁA

28 marca 2018, (ŚRODA), GODZ. 19:00
SALA KONCERTOWA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej
Chór Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego
Łukasz WÓDECKI - dyrygent
SOLIŚCI: Aleksandra ORŁOWSKA-JABŁOŃSKA, Ewa URYGA, Tadeusz SZLENKIER
Bożena Stasiowska-Chrobak - przygotowanie chóru

Symfonia światła” dedykowana została Parze Prezydenckiej - Marii i Lechowi Kaczyńskim. Autor dzieła, Stanisław Fiałkowski, komentuje swoje dzieło w następujących słowach:
„SYMFONIA SWIATŁA oraz tytuły poszczególnych części - CISZA, MODLITWA ZA NICH, NADZIEJA-POD GÓRĘ, KRZYK, POLSKA - to moje emocje, których doświadczyłem, stojąc 16 godzin w kolejce, aby oddać ostatni hołd Parze Prezydenckiej - Marii i Lechowi Kaczyńskim. Z potrzeby serca, każdym dźwiękiem, każdym akordem, starałem się oddać dramatyzm tamtych dni.
A czy to się udało, niech ocenią słuchacze.
PANIE PREZYDENCIE!
Wszystkie moje dźwięki dla Pana.”
Kompozytor
Stanisław Fiałkowski

        Zofia Stopińska: Miło mi rozmawiać, przed ostatnim marcowym koncertem abonamentowym w Filharmonii Podkarpackiej, z Panem Jiři Petrdlikiem – jednym z najbardziej cenionych dyrygentów europejskich swojej generacji, który pracuje z wykonawcami tego wieczoru i dyrygować będzie tym koncertem. Pan zaproponował program tego wieczoru czy Filharmonia Podkarpacka?

        Jiři Petrdlik: Już dawno ustaliłem z panią prof. Martą Wierzbieniec, że podczas tego koncertu zabrzmi rzadko wykonywany utwór, stosowny na ten czas, a mianowicie oratorium Cesara Francka „Siedem ostatnich słów Chrystusa na krzyżu”.

        Do wykonanie tego dzieła potrzeba czterech solistów (sopran, dwa głosy tenorowe i bas), chóru i orkiestry. Zarówno partie solowe, jak chóralne wykonują ludzie młodzi – bo studenci. Soliści są studentami Wydziały Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej w Krakowie, natomiast partie chóralne powierzone zostały Chórowi Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, z którym pracowała dr Bożena Stasiowska-Chrobak i myślę, że młodzi wykonawcy są dobrze przygotowani.

        Oczywiście, że tak. Młodzi wykonawcy z wielkim entuzjazmem podchodzą do pracy, młode głosy brzmią świetnie, chór brzmi przepięknie i cieszę się bardzo, że mogę współpracować z tym chórem. Zadowolony jestem także ze współpracy z solistami z Akademii Muzycznej w Krakowie. To był świetny pomysł pani prof. Marty Wierzbieniec, aby zaprosić młodych wykonawców z dwóch ośrodków muzycznych do udziału w tym koncercie, bo dla nich udział w wykonaniu dzieła Francka, współpraca z profesjonalną orkiestrą, to także ważny krok w edukacji.

        Pierwszą część koncertu rozpocznie Uwertura do opery „Ruiny Babilonu” Karola Kurpińskiego i przepiękny, ostatni Koncert fortepianowy B-dur KV 595 Wolfganga Amadeusza Mozarta – skomponowany w roku śmierci kompozytora.

        Ten koncert wykona świetny czeski pianista Jan Simon. To nadzwyczajne dzieło, zachwycające aurą spokoju, ciepła i skupienia – różniące się od pozostałych koncertów fortepianowych Mozarta. Chcę podkreślić, że jestem także zachwycony Uwerturą do opery „Ruiny Babilonu” Karola Kurpińskiego. Z tego, co wiem, muzyka tego kompozytora nie jest znana szerokiemu gronu publiczności i nawet w Polsce jest rzadko wykonywana. Ja także nie znam całej twórczości Karola Kurpińskiego, jedynie Koncert klarnetowy i uwertury, ale jestem tak zafascynowany tymi utworami, że nazywam go polskim Beethovenem. Zapraszam dzisiaj na koncert.

        Chcę Pana zapytać jeszcze o tournée koncertowe po Chinach, bo przecież przez dwa tygodnie podróżował Pan po tym ogromnym kraju z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Podkarpackiej.

        Mieliśmy dziewięć koncertów w tym czasie i tylko chyba trzy dni mieliśmy wolne, ale to były „dni transportowe”. Nasza podróż nie przypominała wycieczki, bo wypełniona była ciężką pracą, ale jednocześnie miło nam było reprezentować Polskę w Chinach. Podczas koncertów sale były wypełniona do ostatniego miejsca, a były to sale co najmniej dla dwóch lub trzech tysięcy osób. Specjalne wydarzenie odbyło się w mieście Nannig, bo to miasto i region, współpracują z Województwem Podkarpackim. Nasz koncert otworzył tam nową salę koncertową. Część programu wykonaliśmy wówczas z chińskim chórem i solistami. Graliśmy tam również I część Koncertu e-moll Fryderyka Chopina, a solistą był chiński pianista. Zostaliśmy w Nannig wspaniale przyjęci, ale wszystkie nasze koncerty były na bardzo dobrym poziomie. Nie bez znaczenia był także repertuar, który przygotowaliśmy i który ogromnie się podobał chińskiej publiczności, a graliśmy w większości utwory zamieszczane w programach koncertów noworocznych w Złotej Sali Musiverein, które transmitowane są przez wiele stacji telewizyjnych na świecie. Może się Państwu wydawać, że to łatwy, lekki repertuar, ale tak naprawdę są to bardzo trudne utwory. Wykonywanie podczas jednego koncertu wielu krótkich utworów, każdy w innym charakterze, wcale nie jest łatwe. Podczas każdego koncertu graliśmy także utwory polskie: „Tańce góralskie” z opery „Halka” Stanisława Moniuszki, furorę robił Polonez z „Pana Tadeusza” Wojciecha Kilara i inne utwory polskich kompozytorów.

        Sądzę, że lubi Pan pracować z Orkiestrą Filharmonii Podkarpackiej i jest Pan zadowolony z efektów tej pracy, która trwa już dość długo.

        Ma Pani rację. Bardzo lubię pracować i występować z tą Orkiestrą. Zarówno podczas poprzednich koncertów w Rzeszowie, jak i w czasie chińskiego tournée, zespół zawsze prezentował wysoki poziom. Najlepiej o tym świadczy propozycja ponownego wyjazdu do Chin, a muszę powiedzieć, że nawet bardzo dobre orkiestry zazwyczaj goszczą tam jeden raz.

        Może za Pana pośrednictwem nawiąże się współpraca naszej Orkiestry z muzykami czeskimi. Gościł u nas już chór, teraz wystąpi pianista.

        Rozmawiamy o tym często. Zaprosiłem Orkiestrę Filharmonii Podkarpackiej do Pragi. Koncert zaplanowany został w listopadzie. Z okazji 85. rocznicy urodzin Krzysztofa Pendereckiego wykonamy w Pradze jego Koncert podwójny na skrzypce i altówkę. Wtedy także, po raz pierwszy w Pradze, zastanie wykonana Toccata Artura Malawskiego – patrona Filharmonii Podkarpackiej, a dopełnimy ten program VIII Symfonią Antonina Dvořaka.

        To wspaniały pomysł. Być może spotkamy się w Pradze. Teraz, dzięki autostradzie, podróż z Rzeszowa do Pragi trwa o wiele krócej.

        Samochodem osobowym taka podróż trwa siedem godzin – nie sądzę, aby można było szybciej pokonać tę odległość w inny sposób.
Dzisiaj natomiast zapraszam Państwa serdecznie do Filharmonii Podkarpackiej na koncert, który rozpoczynamy o 19:00. Do zobaczenia.

Z Panem Jiři Petrdlikiem – jednym z najbardziej szanowanych dyrygentów europejskich swojej generacji rozmawiała Zofia Stopińska 23 marca 2018 roku w Rzeszowie.

I miejsce Duetu Fortepianowego z ZPSM w Przemyślu na Ogólnopolskim Konkursie Duetów Fortepianowych – „Grajmy razem” w Zamościu.
W dniach 15/16 marca 2018 roku odbył się pod patronatem CEA jeden z najbardziej prestiżowych konkursów duetów fortepianowych w Polsce – „Grajmy razem” w Zamościu. Komisja w składzie – prof. Maria Serafin – AM Katowice, prof. Edward Wolanin – AM Warszawa oraz dr hab. Bartłomiej Kominek – AM Kraków po wysłuchaniu kilkudziesięciu duetów ze szkół muzycznych I i II st. podzielonych na 3 kategorie wiekowe przyznało duetom z ZPSM w Przemyślu:
I miejsce w kategorii I
Pola Chwalisz & Wojciech Gazda
naucz. – Jadwiga Bosek-Serefko i Paweł Walciszewski
III miejsce w kategorii II
Mateusz Mazurek & Gustaw Siepioła
naucz. – Jadwiga Bosek-Serefko i Paweł Walciszewski
wyróżnienie w kategorii II
Iga Pawłucka & Krzysztof Cichoński
naucz. – Jadwiga Bosek-Serefko i Monika Kużmiek
Gratulacje dla uczniów i nauczycieli z życzeniami dalszych sukcesów.

CEA Region Podkarpacki

autor: Grzegorz Wójcikiewicz

Sergei Rachmaninoff  - Całonocne Czuwanie na chór mieszany op. 37 (1915)

Wykonawcy
Bartmiński, Rafał ∎ , Bielecka, Violetta ∎ , Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku ∎ , Drugow, Krzysztof ∎ , Rehlis, Agnieszka ∎
DUX 1404
Całonocne czuwanie – to cykl nabożeństw celebrowanych przez wyznawców prawosławia w wigilię wszystkich świąt i każdej Małej Paschy - czyli niedzieli. Wieczernia, powieczerije i utreniya odprawiane są od wieczora po świt. Pośród wielu kompozytorów, którzy opracowywali tekst Całonocnego czuwania szczególnym mistrzostwem formy wyróżnił się Sergiusz Rachmaninow. Starannie dobrane brzmienia o dyskretnie nowoczesnej harmonii oddają akustykę wschodniochrześcijańskiej świątyni. Zmiany obsady (od trój- do jedenastogłosu) i polichóralność oddają swoistą teatralność cerkiewnych nabożeństw, których akcja rozwija się na kilku planach, w różnych punktach świątynnej przestrzeni. Szczególnie kontrastują tu ze sobą i idealnie łączą się dźwięczne, krystaliczne rejestry głosów żeńskich z głosami męskimi, wśród których głębokie znaczenie mają, rzadko spotykane w zachodniej kulturze basy basso profondo. Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej, także ze względu na swój poziom artystyczny, gwarantuje najwyższy poziom wykonawczy tego rodzaju muzyki w Polsce.
CD DUX 1404Total time: [55:13]
Sergiusz Rachmaninow
Całonocne Czuwanie na chór mieszany op. 37 (1915)
1. Come, Let Us Worship [2:25]
2. Bless the Lord, My Soul [6:25]
3. Blessed Is the Man [4:27]
4. Gentle Light [2:50]
5. Now Let Your Servant Depart in Peace [3:21]
6. Rejoice, Virgin Mother of God [2:45]
7. Shestopsalmiye (the Six Psalms) [2:45]
8. Praise the Name of the Lord [2:00]
9. Blessed Are You, Lord [6:01]
10. Having Beheld the Resurrection of Christ [3:18]
11. My Soul Exalts the Lord [6:13]
12. The Great Doxology [6:19]
13. Today Salvation Is in the World [1:53]
14. Troparion: You Did Rise from the Tomb [3:06]
15. You Are the Victorious [1:23]
Wykonawcy:
Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku
Agnieszka Rehlis /mezzosopran/
Krzysztof Drugow /bas/
Rafał Bartmiński /tenor/
Violetta Bielecka /dyrygent/

DUX, DUX 1404, 2017

Reżyseria nagrania: Marcin Guz, Lech Tołwiński

 Płyte poleca Państwa uwadze Anna Stopińska - Paja                        

Majestatyczne dzieło o dużej wartości historycznej
Rzadko nagrywane, po raz pierwszy w katalogu Deutsche Grammophon
Yannick Nézet-Séguin w podwójnej roli: dyrygenta chóru oraz dyrygenta orkiestry
Album wydany z okazji Roku Bernsteina, ustanowionego przez wzgląd na setną rocznicę urodzin artysty
Nagranie koncertowe, zarejestrowane w maju 2015 roku

O MSZY

Leonard Bernstein skomponował mszę na zamówienie Jacqueline Kennedy. Wdowa po zamordowanym w Dallas prezydencie Stanów Zjednoczonych pragnęła, aby arcydzieło Bernsteina uświetniło otwarcie nowojorskiego Kennedy Centre. Msza miała swoją premierę 8 września 1971 roku.

Bernstein zdecydował, że napiszę mszę nowatorską. Rezultatem jego pracy jest katolickie misterium, które znacząco wymyka się utartym schematom.
Dzieło to pokazuje jak szeroką paletą muzycznych stylów operował Bernstein. Słychać tu inspiracje zarówno muzyką religijną, jak i popularną, a nawet broadwayowskim musicalem.
Wykonanie mszy wymaga udziału dwóch orkiestr symfonicznych, orkiestry marszowej, zespołu rockowego, a także wielu chórów i wokalistów. Z tej przyczyny, monumentalne dzieło jest niezwykle rzadko prezentowane na żywo, a jeszcze rzadziej nagrywane.

Wychowany w atmosferze społeczno-politycznego zamętu lat 60, główny bohater doświadcza prawdziwej huśtawki emocjonalnej, kwestionuje także swoją wiarę.

Co niezwykłe, dzieło Bernsteina mimo upływu lat nie straciło nic na aktualności. Urzędujący wówczas prezydent Nixon, pouczony przez FBI, że msza może prowokować nastroje antyrządowe i antywojenne, odmówił wzięcia udziału w premierze.

Yannick Nézet-Séguin – jednoczący wszystkich muzyków pod swoją batutą, prezentuje mocną, niezwykle emocjonalną interpretację tego unikalnego utworu, w którym krzyżują się tradycje europejskiej i amerykańskiej muzyki.

SŁOWAMI DYRYGENTA
“Ta msza łączy w sobie wszystko, co wiemy o Bernsteinie.”

“Dźwięki, na pozór z kompletnie różnych światów współbrzmią ze sobą tak, jak koegzystują rozmaite kultury. A my wciąż uczymy się, że mimo różnic, wszyscy żyjemy na jednej planecie, a naszym obowiązkiem jest miłość do drugiego człowieka. To właśnie ten przekaz sprawia, że msza porusza mnie do głębi.”

PRASA O WYKONANIU MSZY Z 2015 ROKU:

“Jeśli nie było Was tam, nie powinniście żałować koncertu. Żałujcie wielkiego, niepowtarzalnego wydarzenia!” – Philadelphia Magazine

“Najbardziej ekstatyczna, charyzmatyczna, uświęcona muzyka, jaka wyszła spod pióra Bernsteina.” – Gramophone

“Wykonana przez Philadelphia Orchestra msza to doznanie nie z tego świata.” – Philadelphia Magazine

“Wielki triumf Philadelphia Orchestra i dyrektora muzycznego Yannicka Nézet-Séguina.” – Financial Times

“Gigantyczna produkcja z rozmachem poprowadzona przez Yannicka Nézet-Séguina, to wielki triumf, także reżysera Kevina Newbury’ego.” – Opera News

"Fascynacja Nézet-Séguina tym dziełem dało się wyczuć od pierwszej nuty, aż do samego końca. Philadelphia Orchestra grała z nieprawdopodobną energią, a jednocześnie z niezbędną delikatnością. Kevin Vortmann był znakomity – do tej roli potrzeba śpiewaka, który dysponuje klasycznym barytonem, ma jednak w sobie nieco popowego stylu i luzu. Vortmann posiada wszystkie te cechy, jest też przy tym dobrym aktorem. Douglas Butler był równie znakomity." – Reclining Standard

SPIS UTWORÓW:

CD 1
I. Devotions Before Mass
1 1. Antiphon: Kyrie Eleison 1:58
2 2. Hymn And Psalm: "A Simple Song" 4:42
3 3. Responsory: Alleluia 1:07
II. First Introit (Rondo)
4 1. Prefatory Prayers 5:14
5 2. Thrice - Triple Canon: Dominum Vobiscum 0:36
III. Second Introit
6 1. In Nomine Patris 2:00
7 2. Prayer For The Congregation (Chorale: "Almighty Father") 1:30
8 3. Epiphany 0:54
IV. Confession
9 1. Confiteor 2:22
10 2. Trope: "I Don't Know" 1:43
11 3. Trope: "Easy" 5:43
-
12 V. Meditation #1 5:09
VI. Gloria
13 1. Gloria Tibi 1:48
14 2. Gloria In Excelsis 1:14
15 3. Trope: "Half Of The People" 0:58
16 4. Trope: "Thank You" 2:45
-
17 VII. Meditation #2 3:57
18 VIII. Epistle: "The Word Of The Lord" 5:57
19 IX. Gospel-Sermon: "God Said" 4:59

CD 2
X Credo
1 1. Credo In Unum Deum 1:06
2 2. Trope: "Non Credo" 2:16
3 3. Trope: "Hurry" 1:20
4 4. Trope: "World Without End" 1:43
5 5. Trope: "I Believe In God" 2:10
-
6 XI. Meditation #3 (De Profundis, Part 1) 2:49
7 XII. Offertory (De Profundis, Part 2) 2:02
XIII. The Lord's Prayer
8 1. "Our Father..." 1:47
9 2. Trope: "I Go On" 2:34
-
10 XIV. Sanctus 5:14
11 XV. Agnus Die 7:06
12 XVI. Fraction: "Things Get Broken" 14:20
13 XVII. Pax: Communion ("Secret Songs") 9:50

****
OBSADA:

Yannick Nézet-Séguin, Conductor
The Philadelphia Orchestra
Westminster Symphonic Choir
Temple University Concert Choir
The American Boychoir
Temple University Diamond Marching Band

Kevin Vortmann, Tenor (Celebrant)
Sarah Uriarte Berry, Soprano
Julia Burrows, Soprano
Morgan James, Soprano
Meredith Lustig, Soprano
Hilary Ginther, Mezzo-soprano
Bryonha Marie Parham, Mezzo-soprano
Lyn Philistine, Mezzo-soprano
Pearl Sun, Mezzo-soprano
E. Clayton Cornelious, Tenor
Devin Ilaw, Tenor
Benjamin Krumreig, Tenor
J.D. Webster, Tenor
Timothy McDevitt, Baritone
Kent Overshown, Baritone
Nathaniel Stampley, Baritone
Zachary James, Bass
Douglas Butler, Boy Soprano
Daniel Voigt, Boy Soprano