Zofia Stopińska

Zofia Stopińska

email Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

61. MFŁ – ATLANTIC OPERA ORCHESTRA

28 maja 2022r., sobota, godz. 17:00
Sala Balowa Muzeum Zamku w Łańcucie

ATLANTIC OPERA ORCHESTRA /PORTO
José Ferreira Lobo– dyrygent
Sandra Ferrández Penalva – mezzosopran
Adriano Jordão – fortepian

ELŻBIETA LEWICKA – słowo

W programie:
M. de Falla:

Noce w ogrodach Hiszpanii;
Siedem popularnych pieśni hiszpańskich,
Czarodziejska miłość

Koszt udziału: 60 zł

ATLANTIC OPERA ORCHESTRA
Atlantic Opera Orchestra, utworzona na potrzeby opery i oratorium, jest prowadzona z doświadczeniem artystycznym zdobytym w konkursach krajowych i międzynarodowych, poprzez wielokrotny udział w produkcjach standardowych i nowych kompozytorów. Takie doświadczenie kwalifikuje ją do sposobu podejścia wszelkiej muzyki operowej i symfonicznej, od baroku po współczesność.
Współpracowała przy następujących produkcjach: „Cyrulik sewilski” Rossiniego, „Twilight of Critico” Henrique’a Silveiry, „Carmen” Bizeta, „Wizyta w Operze Mozarta”, „Eugeniusz Oniegin” Czajkowskiego, „Traviata” Verdiego, „Samson i Dalila” Saint-Saënsa, „Madame Butterfly” Pucciniego, „Chóry Verdiego”, Antologia Zarzuelli i Oratorium: „Stabat Mater” Pergolesiego, „Requiem” Mozarta, „Niemieckie Requiem” Brahmsa, „Stworzenie świata” Haydna, „Msza o Pokój” Jenkinsa, „Requiem” Verdiego, „Wizyta Maurice’a Ravela”, „Oratorium na Boże Narodzenie” Saint-Saënsa, „Jubilate DEO” Dana Forresta, „Kantata na Boże Narodzenie” Bacha, „Missa brevis K220” Mozarta.
W planie pedagogicznym podstawowym założeniem jej działalności jest współpraca z różnymi obszarami wiedzy przy realizacji treści muzyki operowej, symfonicznej i kameralnej oraz ustalaniu celów.
W jej programie na sezon 2021/2022 znalazły się koncerty i opery przy współpracy z prestiżowymi solistami, chórami i międzynarodowymi dyrygentami, integrujące następujące produkcje: Opera w Akademii i w Mieście, Opera w Dziedzictwie, Opera w Duero, Koncerty dydaktyczno-pedagogiczne (Opera w Szkole), Cykl Requiem (Coimbra), a także główne Festiwale Narodowe, Festiwal Operowy w Pampelunie i Międzynarodowy Festiwal w Łańcucie (Polska).

 

61. MFŁ - Koncert poświęcony Marii Konopnickiej

        23 maja 2022, dokładnie w 180. rocznicę urodzin Marii Konopnickiej, odbył się trzeci koncert w ramach 61. Muzycznego Festiwalu w Łańcucie, poświęcony polskiej poetce, pisarce, publicystce i tłumaczce oraz wielkiej patriotce.

        Pieśni do wierszy Marii Konopnickiej śpiewała Urszula Kryger z towarzyszeniem pianisty Pawła Cłapińskiego, a fragmenty listów poetki prezentowała aktorka Lidia Sadowa.
Postać Marii Konopnickiej oraz jej działalność przybliżył publiczności pan Maksymilian Bylicki, który przypomniał, że Sejm Rzeczypospolitej Polskiej, doceniając literacki dorobek Marii Konopnickiej oraz jej wkład w działalność patriotyczną, ustannowił rok 2022 Rokiem Marii Konopnickiej. Podkreślił także, że Maria Konopnicka ostatnie lata swego życia spędziła na Podkarpaciu, bowiem w 1903 roku, na 25-lecie pracy pisarskiej Konopnicka otrzymała w darze narodowym dworek Żarnowcu niedaleko Krosna.
Dzisiaj znajduje się tam Muzeum Marii Konopnickiej, do zwiedzenia którego zapraszał publiczność gospodarz tego muzeum, pan dyrektor Paweł Bukowski.

        Po tym wstępie na scenie królowały już tylko dwie sztuki - poezja i muzyka w kreacjach najznakomitszych wykonawców tego gatunku – pieśni śpiewała mezzosopranistka Urszula Kryger, jedna z najlepszych współcześnie występujących polskich artystek, wybitna interpretatorka dzieł oratoryjnych, kameralnych, ale także pieśni, w których po mistrzowsku łączy tekst i muzykę.
Przy fortepianie zasiadł Paweł Cłapiński, znakomity pianista, laureat wielu konkursów, współpracujący na stałe z panią Urszulą Kryger. Natomiast fragmenty listów Marii Konopnickiej do córek: Zofii, Laury i Heleny, prezentowała Lidia Sadowa, aktorka doskonale znana publiczności zarówno z małego jak i dużego ekranu. Te listy uświadamiały nam, jak ta twórczość przeplatała się z bardzo surowym życiem. Na przykład podróż z Warszawy do Krakowa była problemem finansowym, a także organizacyjnym, bo się przekraczało granice Prus, Rosji albo Austro-Węgier i trzeba było z dużym wyprzedzeniem starać się o odpowiednie paszporty.

        Słuchając wspaniałych kreacji pieśni, łatwo było zauważyć, że Maria Konopnicka kochała także muzykę. Często jej wiersze mają muzyczne tytuły. Trzeba podkreślić, że kilkudziesięciu polskich kompozytorów pisząc pieśni, sięgało po wiersze Konopnickiej. Do programu wieczoru w Łańcucie wybrane zostały pieśni nawiązujące do muzyki i tematyki ludowej.
         W pierwszej części koncertu wysłuchaliśmy:
- Zygmunta Noskowskiego cykl „W lesie” op. 60 składający się z 4 pieśni do słów Marii Konopnickiej („Wieczór mglisty, wieczór blady”, ”Zagubiona w leśnej ciszy”, „Aż na skraju tej polany”, „Stoję blada, stoję cicha”).
- Henryka Mikołaja Góreckiego – Trzy pieśni do słów Marii Konopnickiej op. 10 ( „Przez te łąki, przez te pola”, „Kiedy Polska”, „U okienka, u mojego”).
- Władysława Żeleńskiego – 4 pieśni do słów Marii Konopnickiej („Z nocy letnich”, „Na fujarce”, „Z łąk i pól”, „Poleciały pieśni moje”).
         Część drugą wypełnił cykl Stefana Niewiadomskiego „Jaśkowa dola” – 9 pieśni do słów Marii Konopnickiej („Kołysanka”, „Na jagody”, „Rozlegnijże się”, „Latawica”, „Nie swatała mi cię matka”, „Jakże cię mam brać”, „Miesięczna noc” – Krakowiak, „Lny”, „Dzwony”).

          Wszyscy, którzy byli w poniedziałkowy, urodzinowy wieczór Marii Konopnickiej na festiwalowym koncercie w sali balowej Muzeum-Zamku w Łańcucie, mogli posłuchać cudownie brzmiącego we wszystkich rejestrach mezzosopranu Urszuli Kryger. Znakomicie towarzyszył śpiewaczce pianista Paweł Cłapiński, a doskonałym uzupełnieniem były fragmenty listów poetki w interpretacji Lidii Sadowej.

         Po koncercie pobiegłam z gratulacjami do wykonawców i udało mi się zarejestrować krótką rozmowę z panią Urszulę Kryger.

         Kilka razy była Pani zapraszana do udziału w koncertach Muzycznego Festiwalu w Łańcucie i myślę, że z radością przyjęła Pani zaproszenie, aby wystąpić w sali balowej po raz kolejny.

         Tak, bardzo jestem szczęśliwa, że pani dyrektor Marta Wierzbieniec namówiła mnie, żeby zrobić koncert poświęcony Marii Konopnickiej, ponieważ odnalazło się wiele ciekawych utworów.
Wiadomo, że cykl „Jaśkowa dola” Stefana Niewiadomskiego jest znany, chociaż też rzadko śpiewany, ale odkryte zostały bardzo ciekawe cykle Zygmunta Noskowskiego i przede wszystkim Henryka Mikołaja Góreckiego. To jest coś niebywałego, jak ekspresyjna i mocna jest ta muzyka. Skromne teksty nabierają tu niezwykłej mocy. Mamy jeszcze sporo różnych, niedawno znalezionych pieśni do słów Marii Konopnickiej. Myślę, że będziemy je jeszcze prezentować w czasie trwania Roku Marii Konopnickiej.

         Skoro tak, to warto byłoby te wszystkie pieśni utrwalić.

         Ma pani rację, ale z nagrywaniem jest problem, bo to wiąże się ze środkami finansowymi, które nie zawsze można zdobyć. Warto by było utrwalić te piękne pieśni, bo ta poezja jest w szczególny sposób umuzyczniona.

         Z jakimi wrażeniami, tym razem, wyjedzie Pani z Łańcuta?

         Dla mnie Łańcut pozostaje miejscem, które jest niezwykle przyjazne. Dzisiaj rano także to przeżyłam - jak weszłam do Zamku na próbę, to poczułam się jak w domu. Być może dlatego, że dzisiaj jest poniedziałek i nie było zwiedzających, i byliśmy sami. Jest to wnętrze, które sprawia wrażenie domowego, przyjaznego, w którym dobrze człowiek się czuje, a także miło jest tutaj muzykować. Wielkie znaczenie ma też świadomość, że uczestniczy się w świetnym festiwalu, który ma już 60-letnią tradycję i ta edycja rozpoczyna następną dekadę. Jestem szczęśliwa, że tutaj jestem i mogłam zaśpiewać program, który jest mojemu sercu bardzo miły.

         Jeszcze raz gratuluję wspaniałego koncertu, który dla mnie był także wielkim przeżyciem. Śpiewała Pani cudownie.

          Dziękuję za miłe słowa, ale to także zasługa Pawła Cłapińskiego, z którym bardzo dobrze się rozumiemy. Pani Lidia cudownie czytała listy. Myślę, że powinniśmy częściej razem występować.
Mam nadzieję, że niedługo będzie okazja do następnego spotkania.

         Pragnę jeszcze dodać, że na kolejny koncert 61. Muzycznego Festiwalu w Łańcucie, organizator, którym jest Filharmonia Podkarpacka im Artura Malawskiego w Rzeszowie, zaprasza 26 maja, w czwartek o 19.00 do sali balowej Muzeum-Zamku w Łańcucie. Z utworami Georga Philippa Telemanna i Johanna Sebastiana Bacha wystąpi Berliner Barock Solisten.

Zofia Stopińska

 

 

 

Paderewski Jazz Inspiracje

Dorota Miśkiewicz i Atom String Quartet
Koncert z okazji 81. rocznicy śmierci Ignacego Jana Paderewskiego
25 czerwca (sobota), godz. 18.00
Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej
Sala Koncertowa Stodoła

Znakomite dzieła Ignacego Jana Paderewskiego i innych polskich kompozytorów zabrzmią w Kąśnej Dolnej w niezwykłych autorskich aranżacjach na wokal i kwartet smyczkowy.
Dorota Miśkiewicz jest jedną z najlepszych polskich wokalistek jazzowych. Gra na skrzypcach, komponuje, pisze teksty. Jej umiejętności i wszechstronność sprawiają, że jest zapraszana do współpracy przez wiele wybitnych osobowości. W Kąśnej Dolnej ostatni raz gościła w roku 2018 z programem „Piano.pl”.
Atom String Quartet to jeden z najoryginalniejszych kameralnych zespołów jazzowych. Tworzący go muzycy: skrzypkowie Dawid Lubowicz i Mateusz Smoczyński, altowiolista Michał Zaborski i wiolonczelista Krzysztof Lenczowski, łączą możliwości kwartety smyczkowego z szeroko rozumianą improwizacją. W ich twórczości (oprócz jazzu) słychać inspiracje polskim folklorem, muzyką z różnych regionów świata, a także muzyką współczesną i klasyczną.

I Podkarpacka Gala Akordeonowa

Serdecznie zapraszamy na I Podkarpacką Galę Akordeonową, na której wystąpią uczniowie klas akordeonu 10 szkół muzycznych z Województwa Podkarpackiego. Koncert rozpocznie się 25 maja 2022 roku o godzinie 15.00 w Ośrodku Kultury Miasta i Gminy w Kańczudze.

Zaprezentują się akordeoniści z:

Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych w Jarosławiu
Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych w Przemyślu
Zespołu Szkół Muzycznych nr 1 w Rzeszowie
Państwowej Szkoły Muzycznej I stopnia w Przeworsku
Publicznej Szkoły Muzycznej I stopnia w Pruchniku
Szkoły Muzycznej I stopnia w Kańczudze
Szkoły Muzycznej I stopnia w Dynowie
Samorządowej Szkoły Muzycznej I stopnia w Jeżowem
Niepublicznej Szkoły Muzycznej w Trzcianie
Szkoły Muzycznej I stopnia w Błażowej

Plakat Gala

61. MFŁ - BERLINER BAROCK SOLISTEN

26 maja 2022r., czwartek, godz. 19:00
SALA BALOWA MUZEUM ZAMKU W ŁAŃCUCIE

BERLINER BAROCK SOLISTEN

JAN POPIS – słowo

W programie:
G.Ph. Telemann:
Ouverture (Suite) für Trompete, Oboe, Streicher und Gb
D-Dur TWV 55:D1 (Tafelmusik II)
Konzert für Flöte, Blockflöte, Streicher und Gb e-moll TWV 52:e

J.S. Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr 5 für Flöte, Violine, Cembalo, Streicher und B.c. D-Dur BWV 1050
Brandenburgisches Konzert Nr 2 für Trompete, Blockflöte, Oboe, Violine,
Streicher und B.c. F-Dur BWV 1047

Koszt udziału: 80 zł

Wspaniała inauguracja 61. Muzycznego Festiwalu w Łańcucie

21 maja 2022r ,sala Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie. Inauguracyjny koncert 61. edycji Muzycznego Festiwalu w Łańcucie. Wykonawcami koncertu byli: Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej pod batutą Davida Giméneza.
Jako soliści wystąpili światowej sławy argentyński tenor - José Cura oraz chorwacko - słoweńska sopranistka - Martina Zadro.

W ich wykonaniu usłyszeliśmy :
- Arię Tonia, intermezzo, arię Cania i arię Neddy z opery Ruggiero Leoncavalla "Pagliaci",
- Intermezzo z II aktu, arię Adrianny, arię Maurizia - z opery "Adrianna Lecouvreur" Francesco Cilei,
- Intermezzo z III aktu, interludium i duet Micaeli i Don José z opery "Carmen " Georges'a Bizeta zakończyły zakończyły się I część koncertu.

Część II wypełniły następujące utwory:
- Interludium z opery "Le Villi" Giacomo Pucciniego,
- Aria Kalafa z I aktu opery "Turandot "Giacomo Pucciniego,
- Aria Wally z opery "La Wally" Alfredo Catalani'ego
- Intermezzo z III aktu opery "Manon Lescaut" Giacomo Pucciniego, oraz tego kompozytora aria Cavaradossiego z III aktu opery "Tosca",
- Aria Małgorzaty" z III aktu opery "Faust" Charlesa Gounoda,
- Sinfonia wersja z opery "Nabucco" Giuseppe Verdiego oraz duet Violetty i Alfreda z "Traviaty" tego kompozytora.
- Aria Lauretty z I aktu opery "Gianni Schicchi" Giacomo Pucciniego,
- Duet Desdemony i Otella z I aktu opery Giuseppe Verdiego - "Otello"
Koncert zakończył Jose Cura brawurowym wykonaniem arii Kalafa "Nessun dorma" z opery "Turandot" Giacomo Pucciniego.

Wieczór był wspaniały, José Cura to niekonwencjonalny artysta, doskonale nawiązujący kontakt z publicznością i kierujący jej emocjami. Jest znakomity wokalnie prezentując tak różnorodny repertuar. Doskonale partnerował Martinie Zadro.

Również wspaniale grali rzeszowscy filharmonicy towarzysząc solistom pod doskonałą dyrekcją Davida Giméneza. Pięknie partie solowe wykonali muzycy naszej Orkiestry : Jagoda Pietrusiak - Kasprzyk - flet, Robert Naściszewski - skrzypce, Anna Naściszewska - wiolonczela oraz Robert Mosior - klarnet. Gorącymi brawami publiczność nagradzała każdy wykonywany utwór. Długotrwałą owacją na stojąco dziękowała za cały wieczór.

Spełniły się słowa arii Kalafa " Nessun dorma" czyli "niech nikt nie śpi", bo po takim koncercie trudno zasnąć.
Koncert prowadził Piotr Krasnowolski.

Martina Zadro - sopran, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Podkarpackiej dyryguje David Gimenez, fot. Adam Kunysz

Łańcut Martina Zadro fot. Adam Kunysz

61. MFŁ BERLINER BAROCK SOLISTEN

26 maja 2022r., czwartek, godz. 19:00

SALA BALOWA MUZEUM ZAMKU W ŁAŃCUCIE

BERLINER BAROCK SOLISTEN

JAN POPIS – słowo

W programie:
G.Ph. Telemann:
Ouverture (Suite) für Trompete, Oboe, Streicher und Gb
D-Dur TWV 55:D1 (Tafelmusik II)
Konzert für Flöte, Blockflöte, Streicher und Gb e-moll TWV 52:e

J.S. Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr 5 für Flöte, Violine, Cembalo, Streicher und B.c. D-Dur BWV 1050
Brandenburgisches Konzert Nr 2 für Trompete, Blockflöte, Oboe, Violine,
Streicher und B.c. F-Dur BWV 1047

Koszt udziału: 80 zł

Zespół Berliner Barock Solisten [Berlińscy Soliści Barokowi] został założony w 1995 r. przez Rainera Kussmaula, Raimara Orlovsky`ego, innych członków Filharmoników Berlińskich i czołowych muzyków Sceny Muzyki Dawnej [Alte-Musik-Szene] w celu wykonywania muzyki 17 i 18 wieku na nowoczesnych instrumentach na najwyższym poziomie artystycznym. Świadoma decyzja o grze na nowoczesnych lub zmodernizowanych starych instrumentach w żaden sposób nie stoi na przeszkodzie zbliżeniu się do „historycznej“ praktyki wykonawczej. Rodzaj i wielkość składu zespołu różnią się w zależności od utworów poszczególnych programów koncertowych.
W osobie Rainera Kussmaula (1946-2017) pełniącego funkcję dyrektora artystycznego, zespół miał solistę z międzynarodowym doświadczeniem w dziedzinie muzyki barokowej od jego powstania do roku 2010.

Począwszy od roku 2010 Berliner Barcok Solisten przekazywali kierownictwo artystyczne w różne ręce w zależności od projektu: zespół prowadzili już Bernhard Forck, Daniel Gaede, Frank Peter Zimmermann, Gottfried von der Goltz, Daniel Hope, Daishin Kashimoto, Willi Zimmermann i Daniel Sepec.
Jednym z głównych działań jest angażowanie na rzecz niesprawiedliwie zapomnianych dzieł – zwłaszcza Georga Phillipa Telemanna – a także kompozycji nieznanych starych mistrzów.
Wśród gości zespołu byli lub są tak znane śpiewaczki i śpiewacy jak Christine Schäfer, Anne Sofie v. Otter, Julija Leznehva, Dorothea Röschmann, Christiane Oelze, Bernarda Fink, Genia Kühmeier, Thomas Quasthoff, Mark Padmore i Michael Schade; soliści instrumentów dętych tacy jak Emmanuel Pahud, Jacques Zoon, Albrecht Mayer, Jonathan Kelly, Maurice Steger, Dorothee Oberlinger, Michala Petri, Radek Baborak i Reinhold Friedrich, klawesyniści/pianiści Andreas Staier, Kristjan Bezuidenhout i Igor Levit, „skrzypek stulecia“ Frank Peter Zimmermann oraz Wolfram Christ, Georg Faust i Klaus Stoll.
W roli prowadzących lub prelegentów występowali Christian Ehring (program heute-show) oraz aktorzy Burghard Klaußner i Armin Müller-Stahl.

W grudniu 2014 r. Barock Solisten wystąpili po raz pierwszy pod dyrekcją Reinharda Goebela: na zakończenie roku CPhE Bacha symfonie i koncerty zostały zagrane w Wielkiej Sali Filharmonii Berlińskiej. Koncert został zarejestrowany przez SONY i wydany w listopadzie 2015 r. jako „CD live”.
Jesienią 2017 r. dołączyło do tego jako produkcja studyjna 6 Koncertów Brandenburskich JS Bacha zagranych pod jego kierunkiem i z udziałem znanych solistów, takich jak np. Reinhold Friedrich, Radek Baborak oraz Nils Mönkemeyer, zostały wydane również przez SONY-Classisc i nagrodzone nagrodą „Opus-Klassik-Preis 2018” jako „Nagranie Roku”.
Prasa branżowa i międzynarodowa publiczność przyjęły tę nową produkcję „Brandenburskich“ tak entuzjastycznie, że Barcok Solisten po wspaniałej europejskiej trasie koncertowej w maju 2018 r. wyznaczyli Reiharda Goebela na nowego dyrektora artystycznego.
Twórczość zespołu dokumentują liczne inne nagrania płytowe, których niezwykłość została doceniona również przez branżowych krytyków. Berliner Barock Solisten otrzymali wiele innych nagród za swoje nagranie, w tym nagrodę Grammy 2005.

W maju 2019 r. Berliner Barock Solisten otrzymali Międzynarodową Nagrodę Muzyki Klasycznej 2019 za nagranie Koncertów Skrzypcowych Bacha z Frankiem-Peterem Zimmermannem.
Zespół współpracował ze wszystkimi największymi wytwórniami (EMI, Deutsche Grammophon, SONY).
Od 2018 r. Barock Solisten są ściśle związani ze szwabską wytwórnią Hänssler-Classic. Nagrania m.in. Concerti Grossi op 3 Händela, kantaty rodziny Bachów, koncerty na róg z Radkiem Baborakiem, „Serenady Mozarta“ w tym „Eine kleine Nachtmusik“ (w pięcioczęściowej wersji oryginalnej!) oraz „Symfonie Rodziny Bachów“(w tym trzy prawykonania symfonii CPhE Bacha!) są najnowszymi przykładami tej współpracy.
Na koniec 2022 r. przygotowywana jest płyta CD ze światowymi prawykonaniami Koncertów Wiolonczelowych Carla Friedricha Abla z Bruno Delepelaire.

61. MFŁ – KONCERT POŚWIĘCONY MARII KONOPNICKIEJ

23 MAJA 2022r., poniedziałek, godz. 19:00
SALA BALOWA MUZEUM ZAMKU W ŁAŃCUCIE

URSZULA KRYGER – mezzosopran
PAWEŁ CŁAPIŃSKI – fortepian

Teksty Marii Konopnickiej zaprezentuje LIDIA SADOWA

MAXYMILIAN BYLICKI – słowo

W programie:
Z. Noskowski – „W lesie” op.60 – 4 pieśni do słów Marii Konopnickiej
H. M. Górecki – 3 pieśni do słów Marii Konopnickiej op.68
W. Żeleński – 4 pieśni do słów Marii Konopnickiej
S. Niewiadomski – „Jaśkowa dola” – 9 pieśni do słów Marii Konopnickiej

                                                                                                                Paweł Cłapiński - fortepian

Paweł Cłapiński fortepian 800

61. MFŁ – TRIO CON BRIO COPENHAGEN

22 maja 2022r., niedziela, godz. 19:00
Sala Balowa Muzeum Zamku w Łańcucie

TRIO CON BRIO COPENHAGEN w składzie:
SOO-JIN HONG – skrzypce
SOO-KYUNG HONG – wiolonczela
JENS ELVEKJAER – fortepian

STEFAN MÜNCH – słowo

W programie:
J. Haydn – Trio fortepianowe E- dur Hob. XV: 28
M. Ravel – Trio fortepianowe a – moll
F. Schubert – Trio fortepianowe Es – dur op. 100

Koszt udziału: 50 zł

INAUGURACJA 61. MUZYCZNEGO FESTIWALU W ŁAŃCUCIE

21 MAJA 2022r., sobota, godz. 19:00
SALA KONCERTOWA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
DAVID GIMENEZ – dyrygent
JOSÉ CURA – tenor
MARTINA ZADRO – sopran

PIOTR KRASNOWOLSKI – słowo

W programie:
Najpiękniejsze arie i duety z oper i operetek

Koszt udziału: 120 zł

                                                                                                      Martina Zadro - sopran

Martina Zadro Final2

 

                                                                                                 David Gimenez - dyrygent

A DGimenez

Zdjęcia z materiałów prasowych organizatorów

 

Subskrybuj to źródło RSS