koncerty

Zespół Szkół Muzycznych w Krośnie

Parafia pw. Trójcy Przenajświętszej w Krośnie

serdecznie zapraszają na

VIII WIECZÓR NAJPIĘKNIEJSZYCH KOLĘD

w programie kolędy tradycyjne i stylizowane

oraz

GLORIA D-DUR  Antonio Vivaldiego

Wykonawcy:

Monika Fabisz - sopran, Stanisława Mikołajczyk-Madej - mezzosopran

Strzyżowski Chór Kameralny pod dyrekcją Grzegorza Oliwy

Podkarpacki Chór Męski pod dyrekcją Grzegorza Oliwy

Chór Mieszany Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II st. w Krośnie pod dyrekcją Renaty Zajdel

Orkiestra smyczkowa Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II st. w Krośnie pod dyrekcją Magdaleny Sokołowskiej-Faryj

20 stycznia 2019 r., godz. 16.30

BAZYLIKA MNIEJSZA - FARA W KROŚNIE

Wstęp wolny

        Obecnie w Prywatnej Szkole Muzycznej Pro Musica w Krośnie trwają przygotowania do wystawienia - trzeciej już! - opery dziecięcej. Dzieło pt. "Opowieść wigilijna" skomponowane jest przez Andrzeja Mozgałę, libretto napisała Urszula Mozgała. Państwo Mozgałowie są nauczycielami w Pro Musice, byli również twórcami poprzednich oper wystawianych przez Pro Musicę: "Alicja w Krainie Czarów" i "Calineczka".

        Nad "Opowieścią wigilijną" pracują także: reżyser Anna Münzberger, choreograf Lucyna Durał, nauczyciele śpiewu Monika Fabisz i Aleksandra Blicharczyk, chóry i orkiestrę przygotowują Aleksandra Fiołek-Matuszewska, Małgorzata Pelczar, Dorota Münzberger-Gąbka i Wojciech Gąbka.

W dzieło zaangażowani są wszyscy uczniowie szkoły!

        Zapraszamy 20 stycznia 2019 o godzinie 17.

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza jest współorganizatorem spektaklu.

           „Święta polskie w starym dworze” - to tytuł wielkiego widowiska muzycznego przygotowanego przez Rzeszowski Teatr Muzyczny „Olimpia” wraz z Estradą Rzeszowską, które miało miejsce w dużej sali koncertowej Filharmonii Podkarpackiej im. A. Malawskiego w Rzeszowie w niedzielę 27 grudnia 2018 roku, tuż po Świętach Bożego Narodzenia. Honorowy patronat objął Prezydent Rzeszowa Tadeusz Ferenc, dofinansowało Miasto Rzeszów.
          W tym niecodziennym, barwnym widowisku, pełnym dawnych zwyczajów wigilijnych, świątecznych, karnawałowych, wystąpiła cała plejada znakomitych artystów z Rzeszowa i Podkarpacia: Alicja Płonka – Dziedziczka, Andrzej Szypuła – Dziedzic, Beata Kraska – córka Jadzia, Tymoteusz Wojnar – syn Wiktor, Natalia Cieślachowska-Trojnar – Baronowa, Jan Michalak – Baron, Sylwia Wojnar – kuzynka Maria, Tomasz Furman – Hrabia, Paweł Adamek – kuzyn Barona, Jacek Zawada – lokaj Maciej, Józef Wilczyński - Ksiądz. Wystąpiły Chóry Dębickiego Towarzystwa Muzyczno-Śpiewaczego, Chór „Sancta Familia” Parafii Świętej Rodziny w Rzeszowie i Chór Kameralny „Collegium Musicum” Wojewódzkiego Domu Kultury w Rzeszowie pod kierunkiem Pawła Adamka i Andrzeja Szypuły, a także Zespół Baletowy w składzie: Karolina Potoczna, Sybilla Kowalik i Małgorzata Bieda przygotowany przez Katarzynę Łukowicz. Orkiestrę Kameralną Bramy Morawskiej poprowadził Andrzej Rosół. Pomysł widowiska: Jan Michalak, scenariusz: Ewa Korczyńska, reżyseria i scenografia: Jakub Bulzak.
          Widowisko składało się z trzech części: Wigilia (kolędy), Noc (arie operowe) i Bal (arie operetkowe). Podczas dwóch przerw na rzecz niepełnosprawnych i przewlekle chorych dzieci kwestowali wolontariusze Stowarzyszenia „Czyń Dobro Mimo Wszystko” z Zespołu Szkół z Korczyny pod kierunkiem prezes Kamili Bogackiej.
          W pierwszej części widowiska nie brakło opłatka, wigilijnego stołu, tradycyjnych polskich kolęd, w drugiej – arii z oper Stanisława Moniuszki z arią Skołuby ze „Strasznego dworu” włącznie, w trzeciej – popularnych arii i duetów operetkowych, z arią ze śmiechem z operetki „Perichola” J. Offenbacha i finałowym toastem „Libiamo” („Pijmy na chwałę miłości”) z „Traviaty” G. Verdiego.
          Widowisko, gorąco przyjęte przez publiczność wypełniającą po brzegi salę koncertową Filharmonii, było swoistym podsumowaniem całorocznej pracy Rzeszowskiego Teatru Muzycznego „Olimpia”, który coraz śmielej poczyna sobie na estradach rzeszowskich i nie tylko. Inauguracja działalności Teatru miała miejsce 21 kwietnia 2018 roku, kiedy to na estradzie sali koncertowej Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego wystąpiła Rzeszowska Orkiestra Kameralna wraz z solistami pod moja dyrekcją z ambitnym programem walców, marszów i polek nieśmiertelnych wiedeńskich Straussów.
          Pierwsza premiera Teatru, to w tej samej sali koncertowej spektakl „Papa się żeni” oparty na przedwojennym filmie pod tym samym tytułem w reżyserii Ewy Korczyńskiej. W dniu 2 czerwca 2018 roku w Młodzieżowym Domu Kultury w Rzeszowie przy ul. Osmeckiego 51 Teatr przedstawił polską operetkę morską „Panna Wodna” w reżyserii Jerzego Czosnyki, zaś tydzień później, 9 czerwca 2018 roku, tę samą operetkę – w sali kameralnej Filharmonii Podkarpackiej im. A. Malawskiego w Rzeszowie, by jeszcze oczarować publiczność tą uroczą operetką na Placu Dietla w Iwoniczu-Zdroju w dniu 7 lipca 2018 roku na inaugurację Dni Wokalistyki Operowej. Wcześniej, 11 lutego 2018 roku zespół artystyczny Teatru prezentował tę operetkę z dużym powodzeniem w Ośrodku Kultury w Wiśniowej, 18 lutego 2018 roku – w Miejskim Domu Kultury w Kolbuszowej, 8 marca 2018 roku – w Gminnym Ośrodku Kultury i Wypoczynku w Wielopolu Skrzyńskim, zaś przy współpracy z Państwową Wyższą Szkołą Wschodnioeuropejską w Przemyślu w tamtejszym Przemyskim Centrum Kultury i Nauki Zamek – 22 września i 13 października 2018 roku.
          „Z muzyką przesz świat”- taki tytuł nosił koncert melodii operowych i operetkowych na scenie na Rynku w Rzeszowie przygotowany przez Teatr „Olimpia” w dniu 8 lipca 2018 roku z udziałem znakomitych solistów – Pawła Skałuby i Patrycji Krzeszowskiej-Kubit z zespołem „Team for Voices” pod kierunkiem Janusza Tomeckiego. Podobny koncert pt. „Pożegnanie lata”, także na rzeszowskim Rynku, z udziałem młodych artystów rzeszowskich - Aleksandry Szymańskiej, Jakuba Kołodzieja i pianistki Anety Czach miał miejsce w niedzielę 7 października 2018 roku. Warto jeszcze wspomnieć o koncercie plenerowym w Rakszawie w ramach imprezy „Pasjonata” zorganizowanej przez tamtejszy Gminny Ośrodek Kultury i Czytelnictwa w dniu 26 sierpnia 2018 roku z udziałem artystów Teatru „Olimpia”.
         Wielkim wydarzeniem stała się prezentacja widowiska „Norwid Współczesnych” przy Fontannie Multimedialnej w Rzeszowie w dniu 2 września 2018 roku - przy wspaniałej pogodzie! Urocza, nieco nostalgiczna atmosfera towarzyszyła dwom wzruszającym koncertom piosenek Anny German „Tańczące Eurydyki” z solistami - Ewą Korczyńską, Tomaszem Furmanem i Januszem Tomeckim przy fortepianie. Pierwszy koncert miał miejsce 16 września 2018 roku w sali koncertowej Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, drugi – 23 września 2018 roku w sali posiedzeń rzeszowskiego Ratusza.
          W dniu 18 listopada 2018 roku w sali koncertowej Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego miał miejsce uroczysty koncert zatytułowany „Niepodległej” w wykonaniu solistów: Dagmary Moskwy i Jakuba Trałki z Rzeszowską Orkiestrą Kameralną pod dyrekcją Tomasza Chmiela. Głęboką poezję polską A. Mickiewicza, J. Słowackiego i S. Wyspiańskiego recytował znany aktor Jerzy Trela. W programie znalazły się także pieśni i piosenki patriotyczne, obrazujące trudną, polską drogę do wolności. Koncert, podobnie jak widowisko „Norwid Współczesnych”, zorganizowano dla uczczenia 100. rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości.
          Pierwszy rok działalności Rzeszowskiego Teatru Muzycznego „Olimpia” mamy za sobą. Myślę, że Teatr pokazał szeroki wachlarz swych artystycznych możliwości – od koncertów i spektakli teatralno-muzycznych, po widowiska i formy kameralne. Zyskał też ogromną życzliwość rzeszowskiej i podkarpackiej publiczności, która licznie przybyła na wszystkie prezentacje. Za życzliwość, pomoc, wsparcie finansowe składamy Panu Prezydentowi Tadeuszowi Ferencowi i Gminie Miasto Rzeszów serdeczne słowa wdzięczności.
          A o dalej? Pod życzliwą opieką Estrady Rzeszowskiej Teatr planuje kolejne ambitne spektakle. Już 10 lutego 2019 roku w Teatrze „Maska” koncert karnawałowy z udziałem solistów i Rzeszowskiej Orkiestry Kameralnej, potem – spektakl teatralno-muzyczny „Włoskie namiętności” – a o reszcie zmilknę, by nie zapeszyć...

Andrzej Szypuła
dyrektor Rzeszowskiego Teatru Muzycznego „Olimpia”

Rzeszów, 10 stycznia 2019 r.

National Cherniowitzer Philharmonic Orchestra
Soliści &Tancerze Baletu

DATA: 12.01.2019 r. (sobota)
GODZINA: 18:00
MIEJSCE: Filharmonia Podkarpacka
CZAS TRWANIA: 2h (wraz z przerwą)

Zapraszamy Państwa w podróż do romantycznego i roztańczonego Wiednia, magicznego świata operetki, gdzie rozbrzmiewać będą najpiękniejsze arie, duety, walce i polki Johanna Straussa, gdzie w pełnych zachwytu dźwiękach usłyszeć będzie można szelest długich sukien, huk rozlewanego szampana, czy miłosnych westchnień w alkowach. Znamienite kompozycje w wykonaniu National Cherniowitzer Philharmonic Orchestra oraz solistów cherniowitzkiej, odeskiej, lwowskiej i polskiej sceny operetkowej i operowej, przeniosą słuchaczy do ojczyzny walca oraz polki prezentując niezwykły kunszt wokalny i wykreują dla Państwa najwspanialsze światowe duety miłosne. Niespodzianką tego wieczoru będzie niezwykły ukraiński tenor Volodymyr Fisiuk, którego głos charakteryzuje się typowo włoską barwą przypominającą głos Pavarottiego a także znamienici soliści sceny Opery z Odessy oraz polska Diva Pani Jolanta Kremer, obok nich solistka filharmonii Lwowskiej Ivanna Komarevich i solista opery w Odessie Pavlo Smirnov. Ta niezwykła gala wzbogacona będzie wirtuozerskim tańcem par tanecznych, barwnymi kreacjami i bogatą choreografią, co pozwoli na doświadczanie wielu doznań artystycznych w iście książęcym stylu.
Publiczność wysłucha między innymi arie Adeli czy aria Barinkaya „Wielka sława to żart”, duety wszech czasów m.in. „Usta milczą dusza śpiewa”, walce „Nad pięknym modrym Dunajem”, „Wiedeńska krew”, polki „Trik Trak”, „Grzmoty i błyskawice” oraz marsze Straussów, zachwycające zarówno poddanych Franciszka Józefa jak i współczesną publiczność. „KONCERT BISÓW W PIGUŁCE !!!” - Tego nie można przeoczyć !!!
Artyści na co dzień pracujący w teatrze to muzycy, soliści i tancerze prezentujący najwyższy poziom, biorący udział w projektach międzynarodowych, a także laureaci znaczących międzynarodowych konkursów wokalnych. Zabrzmią największe przeboje Króla walca Johanna Straussa, nie zabraknie także popisowych arii i duetów z najsłynniejszych operetek „Zemsta Nietoperza”, „Księżniczka Czardasza”, „Baron Cygański”, „Wesoła Wdówka”, „Kraina Uśmiechu”. Publiczność usłyszy między innymi walc „Nad pięknym modrym Dunajem”, arię Barinkaya „Wielka sława to żart”, duet wszech czasów „Usta milczą dusza śpiewa”, polkę Trisch - Trasch jak i marsza Radeckiego. Koncert swoim charakterem nawiązuje wiernie do tradycji wielkich wiedeńskich gali noworocznych koncertów odbywających się w Wiedniu.
Wspaniali artyści, światowe głosy, bogactwo strojów, nowatorstwo choreografii wzbogacone wirtuozerskim tańcem par baletowych to bogactwo doznań artystycznych w najlepszym wykonaniu, na które Państwa serdecznie zapraszamy.

Wykonawcy:
National Cherniowitzer Philharmonic Orchestra & Balet
Pavlo Lesyuk – skrzypce solo / koncertmistrz dyrygent
Soliści:
Jolanta Kremer - sopran
Ivanna Komarevich - sopran
Volodymir Fisiuk - tenor
Pavlo Smirnov - tenor

Zespół Państwowych Szkół Muzycznych w Przemyślu

zaprasza na

KONCERT

z udziałem uczniów

klas fortepianu Anny Hop i Agnieszki Kwicińskiej

oraz

klasy skrzypiec Magdy Betlei

17 stycznia 2019

godz. 18:30

SALA KONCERTOWA TOWARZYSTWA MUZYCZNEGO
W PRZEMYŚLU

        Karnawał to czas radości i zabawy. W tym okresie odbywają się różnego rodzaju bale, zabawy, koncerty. Rokrocznie na takie właśnie koncerty zapraszamy wszystkich miłośników muzyki klasycznej i rozrywkowej.

        Usłyszymy nie tylko przepiękne kolędy i pastorałki, ale również znane wszystkim klasyki i popularne utwory muzyki rozrywkowej. Zagrają dla nas uczniowie i nauczyciele Zespołu Państwowych Szkól Muzycznych w Dębicy, Niepublicznej Szkoły Muzycznej II Stopnia w Dębicy, absolwenci oraz zaproszeni goście, wśród których usłyszymy Alicję Płonkę, Jana Michalaka oraz Pawła Szlachtę. Zagra Orkiestra Symfoniczna pod batutą Ewy Trojan, Orkiestra Smyczkowa prowadzona przez Martę Fortunę, Zespół Instrumentów Dętych pod kierunkiem Andrzeja Korusa. Chór Zespołu Państwowych Szkól Muzycznych w Dębicy poprowadzi Alicja Stasiowska-Piwowar.
Koncert poprowadzi jak co roku Renata Żabicka.

Koncerty Noworoczne odbędą się w dniach 11 stycznia 2019 r. o godzinie 17:00 oraz 12 stycznia 2019 r. o godzinie 16:30 w sali widowiskowej Miejskiego Domu Kultury „KOSMOS” w Dębicy, przy ul. L. Lisa 3.

Na koncerty zapraszają: Zespół Państwowych Szkół Muzycznych w Dębicy, Stowarzyszenie Na Rzecz wspierania Młodych Talentów w Dębicy, Niepubliczna Szkoła Muzyczna II Stopnia w Dębicy przy współudziale finansowym Miasta Dębicy, Powiatu Dębickiego oraz Miejskiego Ośrodka Kultury w Dębicy.
Bezpłatne wejściówki można odebrać w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych w Dębicy.
Zapraszamy serdecznie wszystkich na wspaniałą muzyczną ucztę.

4 stycznia 2019 r. – sala koncertowa

        Przemyska publiczność rozkochana jest w przebojach filmowych oraz w przedwojennych szlagierach. Taki wniosek można wysnuć z reakcji widowni podczas koncertu, który rozpoczął nowy 2019 rok na Zamku Kazimierzowskim w Przemyślu.

        Niezapomniane melodie w znakomitych aranżacjach Tomasza Chmiela dla zamkowej widowni wyczarowali na nowo: Adrianna Bujak-Cyran – sopran, Jacek Ozimkowski – bas oraz zespół ARSO Ensemble w składzie: Tomasz Chmiel – fortepian, Magdalena Margańska-Dec – flet, Katarzyna Łukawska – obój, Piotr Lato – klarnet, Adam Kozłowski – waltornia, Szymon Naściszewski – skrzypce, Orest Telwach – skrzypce, Izabela Tobiasz - altówka, Anna Naściszewska – wiolonczela, Sławomir Ujek – kontrabas, Marian Rzym – perkusja.

        Koncert podzielony był na dwie części. Pierwsza, instrumentalna to wspaniała muzyka filmowa w wykonaniu zespołu ARSO Ensemble. Druga część wzbogacona została dodatkowo w dwa wspaniałe głosy Adrianny Bujak-Cyran i Jacka Ozimkowskiego, którzy zaprezentowali niezapomniane przedwojenne przeboje.

        Noworoczne spotkanie z widzami na Zamku Kazimierzowskim to - już tradycyjnie – nie tylko muzyka. Bardzo ważną częścią składową tych koncertów są noworoczne życzenia Prezydenta Miasta. W tym roku po raz pierwszy przekazał je ze sceny nowy włodarz Przemyśla Wojciech Bakun w towarzystwie Przewodniczącej Rady Miejskiej Ewy Sawickiej, która również życzyła krajanom wszystkiego co najlepsze. Tuż po tym, również na scenie, Prezydent Wojciech Bakun wręczył okolicznościowe pisemne podziękowanie Marcinowi Komoli Prezesowi Zarządu Sklep Bricomarché Przemyśl za wsparcie finansowe przy organizacji imprezy sylwestrowej w Rynku Starego Miasta Przemyśla.

Tomasz Beliński
Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK
fot. Tomasz Beliński

        Ponieważ miałam zaszczyt znaleźć się tego wieczoru na widowni, pragnę podziękować za zaproszenie na ten wspaniały koncert, który dostarczył wszystkim niezapomnianych przeżyć.

        Honory gospodyni pełniła pani Renata Nowakowska – dyrektor Przemyskiego Centrum Kultury i Nauki ZAMEK, a utwory przybliżał publiczności pan Tomasz Chmiel – znakomity dyrygent, pianista i aranżer, który tym razem był liderem zespołu i pianistą.

        Jak już wspomniał pan Tomasz Beliński, część pierwszą wypełniły specjalnie opracowane na ten skład zespołu ARSO Ensemble, melodie ze znanych filmów:
- „Póki się znów nie spotkamy” - Vladimira Kosmy,
- „ Smuga cienia” – Wojciecha Kilara,
- „Noce i dnie” – Waldemara Kazaneckiego,
- „Love story” – Francisa Lai,
- oraz „Piraci z Karaibów” – Klausa Badelta
Usłyszeliśmy także dwa tanga Astora Piazzolli, które wprawdzie nie zostały skomponowane z myślą o filmie, ale zostały później wykorzystane w filmach i jednoznacznie wielu kojarzą się z dużym ekranem – to „Oblivion” i „Libertango”.

        Przekonaliśmy się jeszcze raz, że piękne tematy skomponowane na użytek filmu są nieśmiertelne, ponieważ bardzo często filmy zostały już dano zapomniane, ale chwytająca za serce melodia pozostaje i wykonywana jest w różnych opracowaniach.

        W części drugiej do zespołu ARSO Ensemble dołączyli znakomici krakowscy artyści – śpiewacy : sopranistka Adrianna Bujak-Cyran, którą część publiczności znała doskonale z różnych projektów scholi gregoriańskiej Flores Rosarum, występów z orkiestrami filharmonicznymi i Operą Krakowską oraz Jacek Ozimkowski – bas, znakomity pedagog śpiewu, artysta związany z zespołem Capella Cracoviensis, współpracujący także Operą Krakowską.

        W niedzielę poznaliśmy ich jako znakomitych wykonawców estradowych śpiewających piosenki przedwojenne, z których część ma także filmowy rodowód. Adrianna Bujak-Cyran i Jacek Ozimkowski Oczarowali przemyską publiczność nie tylko pięknymi głosami, ale także talentami aktorskimi i urodą a pani Adrianna dodatkowo pięknymi toaletami. Byli doskonali zarówno w roli solistów, jak i w duetach.

        Okazało się, że wiele osób zajmujących miejsca na widowni doskonale pamięta nie tylko melodie, ale i teksty takich przebojów jak: „Powróćmy jak za dawnych lat”, „Ta ostatnia niedziela”, „Umówiłem się z nią na dziewiątą”, „Zimny drań”, „Bubliczki”, „Ta mała piła dziś”, „Już nie zapomniesz mnie” i kilku innych pięknych piosenek. Śpiew słychać było przede wszystkim z estrady, ale także z sali, ponieważ wiele osób wtórowało solistom.

        Repertuar i wykonanie bardzo przypadły do gustu publiczności, która nie szczędziła braw po każdym utworze oraz na zakończenie powstała z miejsc i długo oklaskiwała wykonawców.
        Gorące podziękowania należą się nie tylko znakomitym wykonawcom, ale także organizatorom tego wspaniałego koncertu. To był pierwszy w 2019 roku koncert w murach Zamku Kazimierzowskiego. Jestem przekonana, że Przemyślanie liczą na więcej takich wieczorów, a ja życzę im tego z całego serca.

Zofia Stopińska

Patronat: Prezydent Miasta Mielca
Organizator: Mieleckie Towarzystwo Muzyczne

KONCERT NOWOROCZNY
w stylu wiedeńskim

Mielecka Orkiestra Symfoniczna
Franciszek Wyzga – dyrygent
Tomasz Leyko - słowo

W programie:
Johann Strauss (ojciec), Johann Strauss (syn), Emile Waldteufel

Sala Widowiskowa Domu Kultury SCK w Mielcu
06 stycznia 2019r., godz. 16.00

Pierwszy koncert w stylu wiedeńskim naszej orkiestry miał miejsce w Sali Królewskiej w 1998 r. Podobnie jak ten z Wiednia, miał być celebracją nadejścia nowego roku.

Od 2001 r. koncert stał się sztandarowym przedsięwzięciem Mieleckiej Orkiestry Kameralnej (poprzedniczki Mieleckiej Orkiestry Symfonicznej) i znalazł na stałe miejsce w sali widowiskowej Domu Kultury SCK. W 2018 roku koncert w stylu wiedeńskim po raz pierwszy zabrzmiał w pełnej obsadzie symfonicznej (w 2017 roku Mielecka Orkiestra Kameralna przekształciła się w Mielecką Orkiestrę Symfoniczną).

Genezę wydarzenia, mocno ekscytującego melomanów, stanowi symbioza starannie wyselekcjonowanych dzieł muzycznych najmocniej kojarzonych z habsburską stolicą (zwłaszcza utworów muzycznej dynastii Straussów) z wypracowanym na przestrzeni lat lokalnym rytuałem. Ten lokalny koloryt to akcent kolędowy, ale także nawiązujące do rozpoczynającego się karnawału dźwiękowe dedykacje dyrygenta. W najbliższym koncercie ten akcent zostanie dodatkowo rozbudowany. Symfoników poprowadzi oczywiście Franciszek Wyzga, a gospodarzem wieczoru będzie Tomasz Leyko. 

09. stycznia 2019, godz. 17.00,
SALA KONCERTOWA PSM 1 ST. W TARNOBRZEGU
UL. KARD. WYSZYŃSKIEGO 1

KONCERT NOWOROCZNY

AMELIA CHMIELEWSKA - WIOLONCZELA
KRZYSZTOF MICHALSKI – WIOLONCZELA
IRENEUSZ BOCZEK – FORTEPIAN

W programie:

J.B. Barriére - Sonata na dwie wiolonczele G-dur
F. Chopin - Preludium Des-dur “deszczowe” op. 28 nr 15
F. Schubert - Sonata a-moll “Arpeggione” cz. 1
F. Chopin - Nokturn Es-dur op. 9 nr 2
A. Dvořák - Rondo g-moll op. 94
J. Haydn - Koncert wiolonczelowy D-dur Hob. VIIb: 2, cz. 1

Amelia Zofia Chmielewska (rocznik 2003) – uczennica Zespołu Szkół Muzycznych im. O. Kolberga w Radomiu (klasa wiolonczeli dr Arkadiusza Dobrowolskiego) oraz Skandynawskiej Szkoły Wiolonczeli Jacoba Shawa. Laureatka wielu międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów wiolonczelowych (m.in. Dolny Kubin – Słowacja, Liezen – Austria, Praga – Czechy, CEA Warszawa, Gdańsk, Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy im. K. Wiłkomirskiego w Poznaniu). Uczestniczka II edycji Lusławickiej Orkiestry Talentów przy Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego. Występuje jako solistka z Radomską Orkiestrą Kameralną. Stypendystka Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci, laureatka Nagrody Prezydenta Miasta Radomia 2016. Doskonali warsztat na kursach mistrzowskich pod kierunkiem prof. Stanisława Firleja (Łódź) i dr Tomasza Lisieckiego (Poznań).

Krzysztof Michalski (rocznik 2003) – wychowanek PSM I st. w Tarnobrzegu (klasa wiolonczeli Beaty Roman), obecnie uczeń Liceum Ogólnokształcącego im. M.Kopernika w Tarnobrzegu i PSM II st. im. W. Żeleńskiego w Krakowie (klasa wiolonczeli prof. Henryka Zarzyckiego). Laureat wielu krajowych i międzynarodowych konkursów i nagród, dwukrotny stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, laureat programu stypendialnego “Młoda Polska 2017”, dwukrotny stypendysta Małopolskiego Funduszu Stypendialnego “Sapere Auso”, dwukrotny stypendysta Zarządu Województwa Podkarpackiego, stypendysta Fundacji “Pro musica bona”, dwukrotny stypendysta prestiżowego międzynarodowego programu edukacyjnego Morningside Music Bridge (Boston 2017, Warszawa 2018). Zwycięzca Johansen International Competition 2018 w Waszyngtonie – najważniejszego młodzieżowego konkursu smyczkowego na świecie. Występował jako solista w USA, Ameryce Południowej, Izraelu, Finlandii, Niemczech i Słowacji oraz na międzynarodowych festiwalach muzycznych: Emanacje 2017, Mozartiana 2018 i Penderecki Festival Warsaw 2018.

Ireneusz Boczek - pianista, kompozytor i aranżer. W 2006 roku ukoń-czył z wynikiem celującym Akademię Muzyczną w Krakowie w klasie for-tepianu prof. Stefana Wojtasa. Występował jako solista m. in. w Niem-czech, Austrii, Włoszech, Hiszpanii, Francji, na Węgrzech, w Chinach i w Japonii. Współpracował z takimi orkiestrami, jak Orkiestra Akademii Beethovenowskiej, Filharmonia Krakowska, Orkiestra Symfoniczna Fil-harmonii Warmińsko-Mazurskiej, Filharmonia Rzeszowska, Filharmonia Bałtycka, Orquestra Simfònica del Vallès, Kamer-philharmonie Vlaande-ren, Kamerorkest Arc-en-Ciel, Shanghai Opera House Orchestra. Jako kameralista występował m.in. z Aleksander Tansman String Quartet, Royal String Quartet, Łukaszem Długoszem, Radosławem Pujankiem, Katarzyną Budnik- Gałązką i Rafałem Kwiatkowskim.
Autor wielu opracowań symfonicznych utworów muzyki popularnej, sły-nący z projektów "Michael Jackson symphonic", "Whitney Houston sym-phonic” i " Marek Grechuta symphonic ". Piosenki wybitnych twórców muzyki rozrywkowej w jego orkiestrowych aranżacjach wykonywały takie gwiazdy polskiej sceny muzycznej, jak: Hanna Banaszak, Andrzej Lampert, Dorota Miśkiewicz, Maciej Zakościelny, Mateusz Ziółko, Beata Kozidrak i Zbigniew Wodecki. W czerwcu 2018 roku jury pod przewodni-ctwem Krzysztofa Pendereckiego przyznało mu trzecią nagrodę w kon-kursie kompozytorskim „Warszawski polonez dla Niepodległej”. Związany z Krakowem.

4 stycznia 2019 r., godz. 19.00

 GALA NOWOROCZNA

Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego

Bilety w cenie 35 zł wkrótce do nabycia w sklepie muzycznym „MUSICLAND” ul. Serbańska 13, tel. 16 675 01 82 oraz na godzinę przed koncertem na Zamku Kazimierzowskim. 

W programie:
I cz.
1. V. Cosma – Póki się znów nie spotkamy
2. W. Kilar – Smuga cienia
3. W. Kazanecki – Noce i dnie
4. A.Piazzolla – Oblivion
5. A.Piazzolla – Libertango
6. F. Lai – Love story
7. K. Badelt – Piraci z Karaibów
II cz.
1. Powróćmy jak za dawnych lat,
2. Ta mała piła dziś
3. Na pierwszy znak,
4. Ludwika
5. Bubliczki
6. Sexappeal
7. To ostatnia niedziela
8. Zimny drań
9. Baby
10. Już nie zapomnisz mnie
11. Ach, jak przyjemnie
12. Umówiłem się z nią na dziewiątą
13. Tango milonga

Na scenie Zamku Kazimierzowskiego wystąpią:

– Adrianna Bujak-Cyran – sopran,
– Jacek Ozimkowski – bas,
– Tomasz Chmiel – fortepian,
oraz zespół ARSO Ensemble w składzie:
– Magdalena Margańska-Dec – flet,
– Katarzyna Łukawska – obój,
– Piotr Lato – klarnet,
– Adam Kozłowski – waltornia,
– Szymon Naściszewski – skrzypce,
– Orest Telwach – skrzypce,
– Izabela Tobiasz – altówka,
– Anna Naściszewska – wiolonczela,
– Sławomir Ujek – kontrabas,
– Marian Rzym – perkusja.

Gościnnie wystąpią tancerze ze Szkoły Tańca „A-Z”.

ADRIANNA BUJAK – CYRAN – sopran
Absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie śpiewu dr hab. Katarzyny Oleś–Blacha. Brała udział w kursach mistrzowskich m.in. Ryszarda Karczykowskiego, Howarda Crooka, Marcina Habeli i Christiny Pluhar. Otrzymała stypendium Małopolskiej Fundacji Stypendialnej Sapere Auso. W roku 2016 ukończyła Studium Pieśni na Uniwersytecie im. Fr. Chopina w Warszawie.
Śpiewa w scholi gregoriańskiej Flores Rosarum, z którą brała udział w pierwszym polskim wykonaniu Ordo Virtutum (2013), dramatu liturgicznego średniowiecznej mistyczki Hildegardy z Bingen, wespół ze szwajcarskim zespołem Peregrina. Zespół Flores Rosarum podejmuje różne projekty badawczo-artystyczne, dotyczące przywrócenia życiu koncertowemu zabytków średniowiecznej muzyki polskiej, pochodzących m.in. z kancjonału Jana Olbrachta z Katedry Wawelskiej, klasztorów sióstr Klarysek w Krakowie, benedyktynek w Staniątkach czy braci cystersów w Lubiążu.
Artystka współpracuje także z Filharmonią Podkarpacką, Filharmonią Częstochowską, Zespołem Muzyki Dawnej Camerata Cracovia, Zespołem Muzyki Dawnej Consortium Sedinum, a także Tatrzańską Orkiestrą Klimatyczną oraz Orkiestrą Fundacji Akademia Muzyki Dawnej w Szczecinie. Ma również na koncie współprace z Krakowską Operą Kameralną, Zespołem Muzyki Dawnej Floripari Królewskiego Zamku na Wawelu oraz Capellae Cracoviensis. Koncertuje w Polsce i za granicą m.in. na Słowacji, Litwie, Ukrainie, w Niemczech, Włoszech, Finlandii, Anglii, Belgii, a także w Australii.
Angażuje się również w działalność edukacyjną, biorąc udział w koncertach dla dzieci organizowanych przez Filharmonię Krakowską. Jako nauczyciel pracuje z młodzieżą (Państwowa Szkoła Muzyczna II st. im. Wł. Żeleńskiego w Krakowie) i studentami (Chór Uniwersytetu Jagiellońskiego, Ignatianum).
Bierze też udział w produkcjach scenicznych: Opera Krakowska (spektakl Spojrzenia), rola Amora w operze Il ratto di Helena muz. Marco Vitale wystawianej na Zamku Książąt Litewskich w Wilnie oraz w musicalach Bajka o jazzie muz. Michał Jurkiewicz i W Królestwie muzyki muz. Michał Jurkiewicz w Katowice Miasto Ogrodów – Instytucja Kultury im. Krystyny Bochenek.
Interesuje się piosenką estradową. Zaczynała w kabarecie Loch Camelot, z którym dokonała licznych nagrań dla radia i telewizji. Jest zwyciężczynią Ogólnopolskiego Festiwalu Niezapomnianych Artystów w Bydgoszczy(2008) oraz laureatką Grechuta Festival (2011) i Festiwalu Piosenki i Ballady Filmowej (Toruń 2014).

TOMASZ CHMIEL – dyrygent, pianista, aranżer
Pochodzi z Rzeszowa, gdzie ukończył z wyróżnieniem klasę fortepianu w Państwowym Liceum Muzycznym. Absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie dyrygentury prof. Jerzego Katlewicza oraz w klasie fortepianu prof. Marka Koziaka. Oba kierunki ukończył z wyróżnieniem.
Dwukrotny stypendysta Ministerstwa Kultury i Sztuki, wyróżniony Stypendium Twórczym Miasta Krakowa. Laureat I nagrody w I Ogólnopolskim Przeglądzie Młodych Dyrygentów im. Witolda Lutosławskiego w Białymstoku. Wielokrotny uczestnik seminariów Helmutha Rillinga Akademii Bachowskiej w Stuttgarcie, a także kursów mistrzowskich w Salzburgu oraz Południowej Irlandii. Związany z macierzystą uczelnią, pracuje na stanowisku adiunkta. Dyrygent gościnny Filharmonii Krakowskiej, Rzeszowskiej, Częstochowskiej, Dolnośląskiej, Szczecińskiej, NOSPR. Współpracuje z Operą Krakowską. Przez lata związany z Teatrem Muzycznym w Lublinie, Krakowską Operą Kameralną. Szef Krakowskiej Młodej Filharmonii, z którą zdobył I miejsce w I Ogólnopolskim Konkursie Orkiestr Szkół Muzycznych II Stopnia. Poza krajem koncertował w Szwecji, Francji, Niemczech, Holandii, Belgii oraz w Korei Płd.
Szczególną uwagę poświęca muzyce polskiej. Opracował z rękopisu głosy orkiestrowe i wykonał zapomnianą I Symfonię Artura Malawskiego. Zinstrumentował na orkiestrę symfoniczną cykl pieśni Chopina, Karłowicza, a także polskie piosenki przedwojenne, pieśni patriotyczne, kolędy, pieśni maryjne. Opracował wykonawczo Koncert Fortepianowy T. Leszetyckiego – większość tych opracowań została nagrana i wydana na płytach. Na potrzeby orkiestr kameralnych opracował również opery Don Pasquale, Napój miłosny G. Donizettiego, Torreador L. Adama, Krakowiacy i Górale J. Stefaniego, Spiskowcy F. Schuberta, operetkę Wesoła Wdówka F. Lehara. Z wielką pasją aranżuje muzykę filmową. W roku 2013 uzyskał tytuł naukowy doktora habilitowanego.

JACEK OZIMKOWSKI – bas
Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie w klasie organów prof. Andrzeja Białko.
W 1995 r. ukończył z wyróżnieniem studia wokalne pod kierunkiem prof. Wojciecha Jana Śmietany w Akademii Muzycznej w Krakowie. Po ukończeniu studiów został asystentem w jego klasie.
W 1995 r. wygrał europejski konkurs na stypendium firmy YAMAHA, a także uzyskał dyplom Ministra Kultury i Sztuki za szczególne osiągnięcia artystyczne. Był asystentem prof. R. Karczykowskiego, znanego polskiego tenora, pedagoga śpiewu solowego.
W maju 2003r. uzyskał tytuł doktora w dziedzinie wokalistyka, a we wrześniu 2004r. wygrał konkurs na stanowisko adiunkta w Akademii Muzycznej w Krakowie. 17 września 2013 roku zdobył tytuł doktora habilitowanego. Obecnie jako prodziekan wydziału Wokalno-Aktorskiego prowadzi klasę śpiewu solowego w Akademii Muzycznej w Krakowie. Od 1996 r. jest zatrudniony również w PSM II st. im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie, jako nauczyciel śpiewu solowego.
Koncertuje w kraju i za granicą, m.in. w: Szwajcarii, Niemczech, Francji, Belgii, Szwecji, Norwegii, USA, Ukrainie, Litwie , Włoszech, Kazachstanie, a także Chińskiej Republice Ludowej Słowacji Czechach Kazachstanie. Dokonał wielu nagrań do Polskiego Radia i TV.
W repertuarze Jacka Ozimkowskiego znajdują się partie z oper: Mozarta, Webera, Verdiego, Moniuszki, Czajkowskiego , Prokofiewa , Pucciniego , Wagnera , Brittena, oraz wielu innych wybitnych kompozytorów. Nie brak również pozycji z repertuaru oratoryjno-kantatowego i liryki wokalnej.
Od 1996 r. związany jest z zespołem Capella Cracoviensis. Współpracuje także z Operą Krakowską i Teatrem Muzycznym w Gliwicach. W 1998 r. nawiązał kontakt ze Szwajcarską Agencją Art Media, z którą odbywał tournee po Europie z operami Mozarta, kreując m.in. role: Sarastra, Leporella, Osmina czy Figara.
Brał udział w Wielkiej Gali Mozartowskiej w Karlsruhe w Niemczech, a w 2002 r. uczestniczył w urodzinowym koncercie Wojciecha Kilara w Krakowie, wykonując jego monumentalne dzieło – prapremierę krakowską – Missa Pro Pace.
W 2003 r. na zaproszenie Opery Krakowskiej kreował arię Mefistofelesa – Gounoda, oraz arię Scarpii z opery „Tosca” Pucciniego, podczas Wielkiej Gali Operowej.
W Operze Krakowskiej, brał udział w premierze „Gwałtu na Lukrecji”- B.Brittena, a także w premierze „Damy Pikowej” Piotra Czajkowskiego. W Gliwickim Teatrze Muzycznym wykonywał partię Don Basilia w premierze „Cyrulika Sewilskiego” G.Rossiniego. Występuje także w przedstawieniach „Rigoletto” i „Traviata” G. Verdiego.
Uczestniczył festiwalach muzyki barokowej, takich jak : Festiwal Bachowski w Świdnicy, „Muzyka w Starym Krakowie” oraz Festiwal „Forum Musicum” we Wrocławiu – największy festiwal muzyki dawnej w kraju. Kreował tam partię Zoroastra w operze „Orlando” oraz Garibalda w operze „Rodelinda” G.F. Haendla.
W 2008 roku wystąpił na festiwalu w Nysie oraz uczestniczył w koncercie finałowym Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego w Mielcu oraz w Łańcucie, wykonując wraz z czołówką polskich śpiewaków, „Missę Solemnis” L. van Beethovena. W 2011 roku rozpoczął serię nagrań CD – „Polski barok”. Jest to zestaw 5 płyt, które zostały zaprezentowane na targach muzycznych „Midem 2012” w Cannes. Dotychczas wydano 28 płyt z muzuzyką w wykonaniu Jacka Ozimkowskiego.

ARSO Ensemble tworzą koncertmistrzowie i soliści Orkiestry Filharmonii Podkarpackiej im. A. Malawskiego w Rzeszowie – skrzypkowie Robert Naściszewski i Orest Telwach, altowiolistka Izabela Tobiasz, wiolonczelistka Anna Naściszewska oraz kontrabasista Sławomir Ujek.
Tworząc kolejne projekty koncertowe artyści zapraszają do współpracy muzyków solistów m.in. Orkiestry Akademii Beethovenowskiej, Filharmonii Krakowskiej, Opery Krakowskiej, Narodowej OrkiestrySymfonicznej Polskiego Radia w Katowicach , modyfikując w ten sposób skład zespołu.
Wszechstronność ARSO Ensemble potwierdza udział w wielu uznanych festiwalach – członkowie zespołu występowali m.in. w ramach Muzycznego Festiwalu w Łańcucie, Festiwalu Muzyki Żydowskiej w Krakowie, Festiwalu Wiolinistycznego im. B. Hubermana w Częstochowie, podczas XXVII Ogólnopolskiego Festiwalu „Tydzień Talentów” w Tarnowie/Kąśnej Dolnej, Festiwalu Tempus Paschale w Lublinie, VIII Europejskiego Festiwalu w Otwocku, Letnim Festiwalu Koncertów Kameralnych MUZYCZNE TARASY w Tarnowie, XXII Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Leżajsku, XXIII Festiwalu „Muzyka w Sandomierzu”, a także podczas koncertów kameralnych w Hamburgu, Hanowerze i Saarbrücken. Koncertowali w sali dużej i kameralnej Filharmonii Podkarpackiej, Sali Balowej Muzeum Zamku w Łańcucie, w Auli Instytutu Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, a każdy występ zespołu spotykał się z sympatią i ogromnym zainteresowaniem słuchaczy.
Członkowie kwintetu są autorami ciekawych projektów koncertowych mających na celu upowszechnianie muzyki, w szczególności muzyki kameralnej. W ramach obchodów Roku Chopinowskiego dali cykl koncertów p.t. „Chopin, jakiego nie znacie”, a od roku 2011 współtworzą Orkiestrę Symfoniczną Centrum Sztuki Mościce. W 2017 roku zrealizowali projekt edukacyjny pt. „Melomaluchy ”obejmujący nagranie płyty z muzyką klasyczną i cykl koncertów dla najmłodszych ( 3-11lat) przygotowujący dzieci do świadomego odbioru muzyki klasycznej.
ARSO Ensemble działa w ramach Stowarzyszenia Musicus Kameraliści Rzeszowscy, skupiającego szerokie grono artystów i melomanów, w ścisłej współpracy z Filharmonią Podkarpacką. W 2013 r. zespół nagrał swoją pierwszą płytę zawierającą 6 sonat na smyczki G. Rossiniego, wydaną przez firmę DUX i Centrum Sztuki Mościce.