9 lutego 2019r.,  godz. 16:00
Aula Państwowej Szkoły Muzycznej
I i II stopnia im. I.J. Paderewskiego w Stalowej Woli

Wstęp wolny

W programie:

J.S. Bach – Piano concerto A-dur, BWV 1055 – Karina Ter Gazarian (Rosja)
F. Chopin – Andante Spianato i Wielki Polonez Es-dur, op. 22 – Julia Bortnowska (Polska)
J.S. Bach – Piano concerto f-moll, BWV 1056 – Julia KLarycka i Szymon Haczyk (Polska)
F. Chopin – Piano concerto f-moll, op. 21 – Tamara Popov (Mołdawia) i Kacper Żaromski (Polska)
I.J. Paderewski – Fantazja polska gis-moll, op. 19 (na fortepian i ork. kameralną) – Andrey Dorofiejev (Ukraina)

Słowo o muzyce – Magdalena Pamuła

LWOWSKA ORKIESTRA KAMERALNA “AKADEMIA”
Powstała w 1959 roku w Lwowskim konserwatorium (obecnieLwowskiej narodowej akademii muzycznej im. M. Łysenki) jako pierwszy zespół tego typu w Ukrainie i już od ponad pół wieku pozostaje ozdobą swojej alma mater, szanowanym zespołem daleko poza granicami Lwowa, który stale koncertuje i bierze udział w rozmaitych imprezach artystycznych.
Kierownikiem artystycznym i dyrygentem orkiestry jest wybitny kompozytor, prof. Myrosław Skoryk, kierownik i koncertmistrz – prof.Artur Mykytka, dyrygent – prof. Igor Pylatiuk.
LWOWSKA ORKIESTRA KAMERALNA “AKADEMIA” Orkiestra jest laureatem wielu narodowych i międzynarodowych konkursów, wśród nagród orkiestry – premia im. S. Ludkewicza i Dyplom ”Lwowska Chwała”, Duży Srebrny medal Ryszarda Wagnera ( Niemcy) , nagrody i wyróżnienia na festiwalach w Ukrainie, Rosji, Białorusi, Litwie, Łotwie, Niemczech,Polsce, Francji, Szwecji. Jest uczestnikiem Festiwali – Kyiv-Music-Fest (1995,1998,2001,2004,2008,2011), WIRTUOZI (1982 – 2014 , Lwów), KONTRASTY1995 -2014,Lwów),Szymanowski-kwartet I przyjaciele (2012 i 2013,Lwow), Forum pianistyczny ‘’Biesczady bez granic’’ (Sanok,Polska 2011-2014)
W swoim repertuarze orkiestra ma utwory kompozytorów z różnych epok, zaczynając od Bacha po muzykę współczesną, w tym i muzykę jazzową. Z orkiestrą występowali muzycy o światowej sławie – Igor Ojstrach, Jurij Baszmet, Wiktor Tretiakow, Wladimir Spiwakow, Gidon Kremer, Ivan Monigetti, Oleg Krysa, Natalia Gutman, Sergei Edelmann, Aleksander Słobodianik, Wiera Gornostajewa, Dina Joffe, Michail Wajmann, Kaja Dańczowska, Andrzej Chiolski, Antonio Amenduni, Boris Bloch, dyrygenci Saulius Sondeckis,Wiktoria żadko, Kiril Karabic, Roman Rewakowicz i in., a także utalentowana młodzież – laureaci konkursów międzynarodowych Zoriana Kuszpler (sopran), Anastasija i Nazarij Palatiuk, Anna Sawicka, Andriej Bielow (skrzypce), Igor Czetujew (fortepian) i in.
Orkiestra współpracuje z ”Akademią Jurija Baszmeta”, Międzynarodową Fundacją Charytatywną Wladimira Spiwakowa, jest inicjatorem i uczestnikiem międzynarodowego projektu ’’Młodzi kompozytorzy świata’’, uczestnikiemkoncertów autorskich M.Kolessy, M.Skoryka, J.Stankowycza, I.Karabica, A.Czajkowskiego, A.Schnittke, A.Parta, P.Vasksa i wielu innych kompozytorów, zrealizowała nagrania 4 audioalbumów, 10 CD, a także ponad 60 nagrań dla archiwum Radia Ukraińskiego

8 lutego 2019r., godz. 18.00, sala widowiskowa Miejskiego Domu Kultury w Stalowej Woli

Od kilku już lat dobrze umościło się w koncertowym kalendarzu MDK wydarzenie rodem z Międzynarodowego Forum Pianistycznego „Bieszczady bez granic” w Sanoku. W tym roku, 8 lutego na scenie MDK, międzynarodowy skład młodych pianistów zagra z towarzyszeniem znakomitej Narodowej Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Lwowskiej pod dyrekcją Vladymira Syvokhipa koncerty Siergieja Rachmaninowa i Piotra Czajkowskiego.
XIV Forum Pianistyczne w Sanoku to wartościowa propozycja edukacyjna dla młodych pianistów, która głównie koncentruje się na wymianie wiedzy i doświadczeń artystycznych, współpracy w duchu tolerancji wokół wspólnych zainteresowań i pasji. Łączy w sobie pełen zakres wiedzy: od teorii po praktykę, od wiedzy po metody ćwiczenia, od zajęć zdrowotno-rehabilitacyjnych po zajęcia z zakresu biznesu w kulturze i promocji. To miejsce spotkań wybitnych artystów i pedagogów z utalentowaną młodzieżą pianistyczną.
Światowy repertuar, mistrzowie tworzący muzyczny Parnas oraz utalentowani uczniowie ubiegający się w Sanoku o nagrody „Złoty Parnas” to kompilacja gwarantująca koncertowy wieczór w sali widowiskowej MDK.
Jedną z nagród przyznawanych w Sanoku jest zaproszenie do naszego MDK na prezentację podczas „Podwieczorku przy fortepianie”. Kilkukrotnie już za fortepianem u nas zasiadali laureaci Forum Pianistycznego. Warto zauważyć, że 8 lutego po raz trzeci gościć będziemy Pauliusa Anderssona z Litwy, ceniącego sobie granie na znakomitym instrumencie, w jaki wyposażony jest stalowowolski MDK.

XIV Forum Pianistyczne – koncert galowy
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Lwowskiej
pod dyr. Vladymira Syvokhipa
z uczestnikami Międzynarodowego Forum Pianistycznego „Bieszczady bez granic”

Program:

P. Czajkowski – Piano Concerto b-moll
Ziemowit Świtalski (Polska) & Yuriy Danylov (Ukraina)

S. Rachmaninow – Rapsodia na temat Paganiniego
Tatiana Kirpichenok (Rosja)

S. Rachmaninow – II Piano Concerto c minor, op. 18
Agnieszka Karpińska (Polska) & Paulius Andersson (Litwa)

bilety:
25 zł – normalne
15 zł – uczniowie, studenci, emeryci i renciści, Karta Dużej Rodziny

Miejski Dom Kultury w Łańcucie zaprasza na koncert Lwowskiej Orkiestry Kameralnej „Akademia” w ramach XIV Międzynarodowego Forum Pianistycznego „Bieszczady bez granic” pod dyrekcją Igora Pylatyuka, który odbędzie się 5 lutego 2019 r. o godz. 18.00 w sali widowiskowej MDK. Koncert objął Honorowym patronatem Burmistrz Miasta Łańcuta. 

Miejski Dom Kultury w Łańcucie
05.02.2019r., godz. 18:00
pod patronatem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
w ramach
XIV Międzynarodowego Forum Pianistycznego „Bieszczady bez granic”
LWOWSKA ORKIESTRA KAMERALNA „AKADEMIA”
pod dyr. Igora Pylatyuka
kier. art. Artur Mykitka

w programie
Koncerty Bacha i Chopina w wyk. Uczestników XIV Forum

gospodarz wieczoru dyr. Maxymilian Bylicki

1. J.S.BACH– Piano concerto A-dur, BWV 1055
- Antonina Ferents (Ukraina)
2. F.CHOPIN– Fantasy on Polish Airs A-dur, op.13
- Wiktoria Browarek (Polska)
3. F.CHOPIN– II Piano concerto f-moll, op.21
- Sofia Voronina (Rosja)
4. J.S.BACH– Piano concerto f-moll, BWV 1056
- Julia Klarycka & Szymon Haczyk (Polska)
5. F.CHOPIN- Andante spianato and Grande Polonaise Brillante Es-dur, op.22
- Daria Łysenko (Rosja)
6. F.CHOPIN- I Piano concerto e-moll, op.11
- Maria Moliszewska (Polska)

Bilety w cenie 10 zł do nabycia w MDK w Łańcucie w pokoju nr 17. Serdecznie zapraszamy.

Adam Opałka

Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej w roku 2018 zrealizowało projekt pn. „Rozbudowa Stodoły – Letniej Sali Koncertowej w kompleksie dworsko-parkowym w Kąśnej Dolnej”. Przedsięwzięcie to dofinansowane zostało ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury. Wkład własny zagwarantował organizator Centrum – Powiat Tarnowski.

Do dyspozycji melomanów oddana została szatnia oraz toalety, a dla usprawnienia pracy organizacyjnej przy koncertach i festiwalach pomieszczenie techniczne. Tym samym obecny wygląd Sali Koncertowej nawiązuje do oryginalnej bryły budynku pochodzącego z pierwszej połowy XX wieku. Spośród innych istotnych elementów przedsięwzięcia wymienić należy również montaż hydrantu przeciwpożarowego oraz instalacji odgromowej, a także wykonanie chodnika wokół budynku. Wewnątrz Sali Koncertowej zamontowany został nowoczesny system oświetlenia, gwarantujący podwyższenie standardów odbioru oferty koncertowej instytucji.

Starosta Jarosławski Zaprasza

Wielkie Recitale Mistrzów

Philippe Giusiano (Francja) & Indrė Eugenija Želvytė (Litwa)

7 lutego 2019 r., godz. 18:00, Zespół Państwowych Szkół Muzycznych w Jarosławiu

Bilety do nabycia w Muzeum w Jarosławiu, Kamienica Orsettich, Rynek 4, tel. 16 621 54 37

od wtorku do soboty w godz. od 9.00 do 16.00, niedziela od 10.00 do 18:00

Starosta Jarosławski Zaprasza

4 lutego 2019 r., godz. 18:00, Zespół Państwowych Szkół Muzycznych w Jarosławiu

Koncert Lwowskiej Orkiestry Kameralnej AKADEMIA pod dyrekcją Ogora Pylatyuka,

oraz uczestników Międzynarodowgo Forum Pianistycznego "Bieszczady bez granic"

W programie: Koncerty fortepianowe J.S. Bacha i F.Chopina

Bilety do nabycia w Muzeum w Jarosławiu, Kamienica Orsettich, Rynek 4, tel 16 621 54 37 w. 25

od wtorku do soboty w godz. od 9:00 do 16:00, niedziela od 10:00 do 18:00

           W pierwszych dniach 2019 roku ukazała się niezwykle interesująca książka „Organy na krańcach świata”, która ma formę wywiadu – rzeki. Jeden z najwybitniejszych współczesnych organistów Marek Stefański w rozmowie z muzykologiem Mateuszem Borkowskim opowiada o swoich artystycznych przygodach na pięciu kontynentach.

           Ponieważ prof. Marek Stefański jest nie tylko znakomitym organistą, ale także znawcą sztuki, historii i bacznym obserwatorem oraz Artystą łatwo nawiązującym kontakty, Jego opowieści są niezwykle interesujące, barwne i nie tylko o muzyce. Polecam to wydawnictwo nie tylko organistom i muzykom, ale także wszystkim, których fascynuje sztuka i podróże. Zachęcam Państwa do przeczytania tej fascynującej książki.

           Spotkanie promujące to wydawnictwo, z udziałem autorów i wydawcy, odbędzie się 4 lutego 2019r. o godz. 18.00 w Klubie Dziennikarza "Pod Gruszką" ul. Szczepańska 1 w Krakowie. Poprowadzi je dr Stanisław Dziedzic - dyrektor "Biblioteki Kraków".

Podczas wieczoru autorskiego Wydawnictwo PETRUS będzie sprzedawało książki, ale są one już dostępne w dobrych księgarniach oraz w sprzedaży internetowej

Spotkanie jest ogólnodostępne. Wstęp wolny

6 lutego 2019 r. godz. 18.00
Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego.

Międzynarodowe Forum Pianistyczne to wartościowa propozycja edukacji dla młodych pianistów, która głównie koncentruje się na wymianie wiedzy i doświadczeń artystycznych, współpracy w duchu tolerancji wokół wspólnych zainteresowań i pasji. Przedsięwzięcie to zaliczane jest do najważniejszych wydarzeń muzycznych w Euroregionie Karpat. MFP to unikatowy projekt edukacyjno-artystyczny, w którym uczestniczy młodzież z całej Europy. Łączy w sobie pełen zakres wiedzy: od teorii po praktykę, od wiedzy po metody ćwiczenia, od zajęć zdrowotnych po zajęcia z zakresu biznesu w kulturze i promocji.
Tematem przewodnim XIV MFP będzie „ 200-lat historii muzyki polskiej”.
Wciąż wzrastająca ranga i waga wydarzeń zmuszają nas do wytyczania coraz to nowych celów i wyznaczania jeszcze lepszych ścieżek rozwoju młodych, poczatkujących artystów. Naszym długofalowym celem jest doprowadzenie do debaty nad umacnianiem kultury pogranicza, wspieranie „małych ojczyzn” oraz rozwój edukacji muzycznej młodzieży.

Lwowska Orkiestra Kameralna „AKADEMIA”
Powstała w 1959 roku w Lwowskim konserwatorium (obecnie Lwowskiej narodowej akademii muzycznej im. M. Łysenki) jako pierwszy zespół tego typu w Ukrainie i już od ponad pół wieku pozostaje ozdobą swojej alma mater, szanowanym zespołem daleko poza granicami Lwowa, który stale koncertuje i bierze udział w rozmaitych imprezach artystycznych.
Kierownikiem artystycznym i dyrygentem orkiestry jest wybitny kompozytor, prof. Myrosław Skoryk, kierownik i koncertmistrz – prof.Artur Mykytka, dyrygent – prof. Igor Pylatiuk.
LWOWSKA ORKIESTRA KAMERALNA “AKADEMIA” Orkiestra jest laureatem wielu narodowych i międzynarodowych konkursów, wśród nagród orkiestry – premia im. S. Ludkewicza i Dyplom ”Lwowska Chwała”, Duży Srebrny medal Ryszarda Wagnera ( Niemcy) , nagrody i wyróżnienia na festiwalach w Ukrainie, Rosji, Białorusi, Litwie, Łotwie, Niemczech,Polsce, Francji, Szwecji. Jest uczestnikiem Festiwali – Kyiv-Music-Fest (1995,1998,2001,2004,2008,2011), WIRTUOZI (1982 – 2014 , Lwów), KONTRASTY1995 -2014,Lwów),Szymanowski-kwartet I przyjaciele (2012 i 2013,Lwow), Forum pianistyczny ‘’Biesczady bez granic’’ (Sanok,Polska 2011-2014)
W swoim repertuarze orkiestra ma utwory kompozytorów z różnych epok, zaczynając od Bacha po muzykę współczesną, w tym i muzykę jazzową. Z orkiestrą występowali muzycy o światowej sławie – Igor Ojstrach, Jurij Baszmet, Wiktor Tretiakow, Wladimir Spiwakow, Gidon Kremer, Ivan Monigetti, Oleg Krysa, Natalia Gutman, Sergei Edelmann, Aleksander Słobodianik, Wiera Gornostajewa, Dina Joffe, Michail Wajmann, Kaja Dańczowska, Andrzej Chiolski, Antonio Amenduni, Boris Bloch, dyrygenci Saulius Sondeckis,Wiktoria żadko, Kiril Karabic, Roman Rewakowicz i in., a także utalentowana młodzież – laureaci konkursów międzynarodowych Zoriana Kuszpler (sopran), Anastasija i Nazarij Palatiuk, Anna Sawicka, Andriej Bielow (skrzypce), Igor Czetujew (fortepian) i in.
Orkiestra współpracuje z ”Akademią Jurija Baszmeta”, Międzynarodową Fundacją Charytatywną Wladimira Spiwakowa, jest inicjatorem i uczestnikiem międzynarodowego projektu ’’Młodzi kompozytorzy świata’’, uczestnikiemkoncertów autorskich M.Kolessy, M.Skoryka, J.Stankowycza, I.Karabica, A.Czajkowskiego, A.Schnittke, A.Parta, P.Vasksa i wielu innych kompozytorów, zrealizowała nagrania 4 audioalbumów, 10 CD, a także ponad 60 nagrań dla archiwum Radia Ukraińskiego.

Profesor Zbigniew Faryniarz (gospodarz wieczoru) Ukończył Akademię Muzyczną im.Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie fortepianu prof. Wlodzimierza Obidowicza. Doskonalił swoje umiejętności w Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie, gdzie odbył staż w klasie prof. Jakuba Milsteina. Jest profesorem w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Jego studenci są laureatami i uczestnikami międzynarodowych konkursów pianistycznych. Zbigniew Faryniarz koncertował w wielu miastach Polski, Rosji i Niemiec. Dokonał nagrań dla Polskiego Radia. jest autorem wielu ciekawych prac naukowych m.in. o „Sposoby radzenia sobie z tremą estradową”.

AB 1 luty 2018r., PIĄTEK, GODZ. 19:00

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
MASSIMILIANO CALDI - dyrygent
MARIO CARBOTTA - flet

W programie:
G. Briccialdi – La Traviata – Fantazja na flet i orkiestrę (transkrypcja M. Carbotta)
F. Borne – Fantazja na tematy z opery "Carmen" G. Bizeta
S. Mercadante – Rondo russo z Koncertu e – moll na flet i orkiestrę smyczkową
L. van Beethoven - Symfonia nr 3 Es-dur op. 55 "Eroica"

W programie znalazły się popisowe utwory fletowe oraz legendarna „Eroica” Ludwiga van Beethovena (1770 -1827). Koncert rozpocznie utwór „Paganiniego fletu” - Gulio Briccialdi (1818 -1881)był bowiem słynnym włoskim wirtuozem XIX stulecia, kompozytorem i uznanym nauczycielem. Młodszy od Briccialdiego Francuz - Francois Borne (1840 -1920) także zasłynął jako wybitny flecista oraz profesor Conservatoire the Musique w Tuluzie. Obie Fantazje oparte na motywach znanych oper wpisały się na stałe w kanon literatury fletowej pokazując wszystkie możliwości techniczne i wyrazowe tego niezwykle wszechstronnego instrumentu. A w drugiej części koncertu „Eroica” – przełomowe dla historii symfoniki dzieło mistrza z Bonn, które wymaga od zespołu orkiestrowego niemałych umiejętności. Rewolucyjna forma i ładunek emocjonalny dzieła przemawiają do wyobraźni każdego wrażliwego słuchacza.

MARIO CARBOTTA - flecista
Uczył się pod okiem takich nauczycieli jak M. Saletti, E. Egaddi, A. Danesin, M. Ancillotti w konserwatorium "G. Nicolini" w Piacenzy, a także doskonalił swoje umiejętności na kursach w szkole muzycznej w Fiesole.

Po otrzymaniu licznych nagród w konkursach interpretacji muzycznych, w tym w XII konkursie im. F. Cilea w Palmi, jako bardzo młody człowiek rozpoczyna działalność zawodową, grając na początku z Włoską Orkiestrą Symfoniczną, a następnie jako solista, koncertując w najbardziej prestiżowych salach koncertowych na całym świecie - w tym w Musikverein w Wiedniu, w Rudolfinum w Pradze, w Tonhalle w Zurychu, w Operze Kairskiej, w Glenn Gould Hall w Toronto, w Seoul Arts Center - a także w Nowym Jorku, Montrealu, Tokio, Londynie, Pekinie, Genewie, Sofii, San Paulo, Stanbule, Bukareszcie, Teheranie oraz na festiwalach w Santander, Perelada, Ljublianie, Vlaanderen, Varajdon, Zagrzebiu.

Wykonywał wiele dzieł z repertuaru solowego przy akompaniamencie ponad 70 orkiestr symofonicznych i kameralnych, m.n.: European Union Chamber Orchestra, Tonkünstler-Orchester Niederösterreich Wien, Israel Sinfonietta, Cairo Symphony Orchestra, Istanbul State Symphony Orchestra, Narodowej Meksykańskiej Orkiestry Symfonicznej; we Włoszech koncertował z orkiestrami w Mediolanie, Bari, Parmie, Sanremo, Palermo, L'Aquila, Anconie; w Niemczech z orkiestrami w Moguncji, Mannheim, Frankfurcie (Deutsches Kammerorchester), Oldenburgu, Sondershausen, Konstancji; w Polsce współpracował z filharmoniami w Bydgoszczy, Krakowie, Rzeszowie, Szczecinie, Katowicach; w Republice Czeskiej z filharmoniami w Czeskich Budziejowicach, Teplicach i Zlinie, współpracując z wybitnymi muzykami, m.in. ze Stefanem Asbury, Philippem Bernoldem, Massimilano Caldim, Enrico Dindo, Diego Fasolis, Angelo Persichilli, Janem Talichem, Johnatanem Webbem.

Wydał utwory wcześniej niepublikowane oraz nadzorował wydania krytyczne utworów na flet i orkiestrę, skomponowanych przez Fioroniego, Nardiniego, Lichtenthala, Mercadante, Rollę dla takich wydawców jak Suvini Zerboni, Carisch, Rugginenti i Bèrben.

Jego dyskografia, która do dziś liczy 21 płyt CD wydanych dla takich wytwórni płytowych jak Dynamic, Tactus, Brilliant, Nuova Era, wielokrotnie zdobywała uznanie międzynarodowej prasy branżowej. Obejmuje pierwsze współczesne nagrania koncertów i utworów kameralnych G. B. Viottiego, A. Rolli, S. Mercadante, M. Pilatiego, N. Roty, L. Cortese, F. Devienne, C. Fürstenau, G. Briccialdiego. Należy również wspomnieć zapis Koncertu i Ballady C. Reineckego z udziałem Podkarpackiej Orkiestry Symfonicznej w Rzeszowie.

Carbotta preferuje utwory kameralne, od XVIII-wiecznych do współczesnych, wśród których jest wiele utworów skomponowanych specjalnie dla niego.

Wielokrotnie występował jako dyrygent Miejskiej Orkiestry Dętej w Mediolanie, Orkiestry Symfonicznej z Sanremo, Metropolitalnej Orkiestry Symfonicznej w Bari, Regionalnej Orkiestry regionu Emilia Romagna "A. Toscanini" oraz Státny Komorný Orchester Zilina (Słowacja).

Jest nauczycielem gry na flecie w Wyższej Szkole Muzycznej "L. Boccherini" w Lucca, prowadził kursy i zajęcia w klasach mistrzowskich we Włoszech, w Austrii, Brazylii, Bułgarii, Polsce i USA.

Massimiliano Caldi

Massimiliano Caldi (Mediolan 1967), ma duże międzynarodowe doświadczenie w zakresie muzyki symfonicznej, opery, operetki i baletu oraz zainteresowania muzyką współczesną i powrotem dziewiętnastowiecznej opery. Wyróżnia się doskonałym przygotowaniem zawodowym, a także przejrzystym i linearnym stylem dyrygowania.

Caldi, laureat pierwszej nagrody na Międzynarodowym Konkursie im. G. Fitelberga (1999), jest Głównym Dyrygentem Filharmonii Podkarpackiej im. A. Malawskiego w Rzeszowie oraz występującym gościnnie Pierwszym Dyrygentem Polskiej Filharmonii Bałtyckiej im. F. Chopina w Gdańsku. Artysta był przewodniczącym jury na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Massarosie – 9 edycja (2018), prowadził mistrzowskie kursy dyrygenckie we Florencji (2015-2017), był Pierwszym Dyrygentem i Konsultantem Artystycznym Filharmonii Koszalińskiej im. S. Moniuszki (2014-2017), Dyrektorem Artystycznym Śląskiej Orkiestry Kameralnej (Katowice, 2006-2010) oraz Pierwszym Dyrygentem Orkiestry Kameralnej „Milano Classica” (1998-2009). 

W ciągu ostatnich dziesięciu lat odbył tournée po Izraelu, Omanie, Stanach Zjednoczonych, Chile, Brazylii, Niemczech, Austrii, Rosji oraz Turcji.

W ostatnim roku w zakresie opery Caldi dyrygował prologiem z Mefistofelesa autorstwa Boito (Gdańsk, czerwiec 2018 r.), Rycerskością wieśniaczą (wł. Cavalleria Rusticana)  Mascagniego w wersji koncertowej, Bastien i Bastienne Mozarta (Oliwa, sierpień 2018 r.). W zakresie muzyki symfonicznej artysta powrócił do Filharmonii Petersburskiej (kwiecień 2018) oraz na podium Orkiestry I Pomeriggi Musicali (maj 2018 r.) i Orkiestry Sinfonica Siciliana (wrzesień 2018 r.). Dyrygował również  Petite Messe Solennelle autorstwa Rossiniego w Warszawie  (wrzesień i październik 2018 r.).

W Polsce był zapraszany na międzynarodowe festiwale, a także regularnie pojawia się na podium najważniejszych filharmonii i orkiestr symfonicznych, takich jak na przykład Sinfonia Varsovia, Polska Orkiestra Radiowa w Warszawie, Orkiestra „Sinfonia luventus” w sali Filharmonii Narodowej w Warszawie i Studio S-1 im. Lutosławskiego, Orkiestra Filharmonii Krakowskiej im. Szymanowskiego, Orkiestra Akademii Beethovenowskiej oraz Filharmonii w Łodzi, Bydgoszczy, Toruniu, Olszynie i innych.

Caldi nagrał dla Acte Préalable, płytę CD Raul Koczalski – Koncerty fortepianowe (styczeń 2018 r. oraz dla Sony Classical, płytę CD koncerty wiolonczelowe Mario Castelnuovo-Tedesco, Gian Francesco Malipiero, Riccardo Malipiero (kwiecień 2018 r.).

Massimiliano Caldi to jedyny Włoch, który otrzymał nagrodę Gazetta Italia – edycja 2018 za wyróżniającą się postawę w promowaniu włoskiej muzyki w Polsce oraz polskiej muzyki we Włoszech.

AB 1 luty 2018r., PIĄTEK, GODZ. 19:00

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
MASSIMILIANO CALDI - dyrygent
MARIO CARBOTTA - flet

W programie:
G. Briccialdi – La Traviata – Fantazja na flet i orkiestrę (transkrypcja M. Carbotta)
F. Borne – Fantazja na tematy z opery "Carmen" G. Bizeta
S. Mercadante – Rondo russo z Koncertu e – moll na flet i orkiestrę smyczkową
L. van Beethoven - Symfonia nr 3 Es-dur op. 55 "Eroica"

W programie znalazły się popisowe utwory fletowe oraz legendarna „Eroica” Ludwiga van Beethovena (1770 -1827). Koncert rozpocznie utwór „Paganiniego fletu” - Gulio Briccialdi (1818 -1881) był bowiem słynnym włoskim wirtuozem XIX stulecia, kompozytorem i uznanym nauczycielem. Młodszy od Briccialdiego Francuz - Francois Borne (1840 -1920) także zasłynął jako wybitny flecista oraz profesor Conservatoire the Musique w Tuluzie. Obie Fantazje oparte na motywach znanych oper wpisały się na stałe w kanon literatury fletowej pokazując wszystkie możliwości techniczne i wyrazowe tego niezwykle wszechstronnego instrumentu. A w drugiej części koncertu „Eroica” – przełomowe dla historii symfoniki dzieło mistrza z Bonn, które wymaga od zespołu orkiestrowego niemałych umiejętności. Rewolucyjna forma i ładunek emocjonalny dzieła przemawiają do wyobraźni każdego wrażliwego słuchacza.