festiwale

10 - 29 lipca 2023 r. – XXIII Międzynarodowy Przemyski Festiwal SALEZJAŃSKIE LATO MUZYCZNE

Międzynarodowy Przemyski Festiwal SALEZJAŃSKIE LATO MUZYCZNE nawiązuje do tradycji Salezjańskiej Szkoły Organistowskiej i jest kontynuacją wielowiekowej działalności muzycznej kultywowanej w Przemyślu. Tegoroczna, dwudziesta trzecia już edycja składa się z czternastu koncertów i trwa od 10 do 29 lipca. Prezentacje muzyczne odbywają się w Bazylice Archikatedralnej, Opactwie Benedyktynek, na Zamku Kazimierzowskim, Kościele o.o. Karmelitów, Kościele o.o. Franciszkanów i w Kościele Salezjanów. Festiwal organizowany jest corocznie od 2001 roku i jako jedna z najważniejszych imprez muzycznych na Podkarpaciu zdążyła zaskarbić sobie wśród przemyskich melomanów szerokie grono wiernych słuchaczy. Długoletnia historia, różnorodność repertuaru i gatunków muzycznych prezentowanych podczas koncertów sprawia, że każda edycja Festiwalu jest wyjątkowo ciekawa. Międzynarodowy Przemyski Festiwal SALEZJAŃSKIE LATO jest imprezą prestiżową. Świadczy o tym choćby fakt, iż na portalwiedzy.onet.pl w zakładce „Ważniejsze festiwale muzyczne w Polsce po 1945” umieszczony jest obok tak znamienitych imprez jak m.in.: Festiwal Chopinowski (od 1946 r.), Festiwal Moniuszkowski (od 1962 r.), Jazz nad Odrą (od 1963 r.).

26 CZERWCA 2023 r. (PONIEDZIAŁEK)  godz. 19.00

Koncert organow :  Jan Mroczek

Program:
1. Johann Sebastian Bach (1685-1750) - Toccata, adagio i
fuga C-dur BWV 564
2. Johannes Brahms (1833-1897) - Preludium chorałowe
Herzlich tu mich verlangen op. 122/10
3. Maurice Ravel (1875-1937) - Pavane pour une infante
defunte (Pawana na śmierć infantki)
4. Wolfgang Amadeusz Mozart (1756-1791) - Fantazja
f-moll KV 608

Część kameralna: Wojciech Waleczek - fortepian

Program:
F. Chopin – Wariacje B-dur op. 12
F. Chopin – Romance z I Koncertu fortepianowego e-moll,
op. 11 (transkrypcja na fortepian solo – Wojciech Waleczek)
F. Chopin – 3 walce, op. 34
F. Liszt – Wiosna, Pierścień i Hulanka z cyklu „Six chants
polonais”, S. 480 według Pieśni F. Chopina, op.74

PONIEDZIAŁEK 19 CZERWCA 2023 r, godz. 19.00

Koncert organowy - prof. Józef Serafin

Program:
Jan Sebastian Bach - „Wir glauben all an einem Gott” (trzy opracowania)
Władysław Szymański - „...et expecto resurrectionem mortuorum...’
Tadeusz Machl - Etiuda n. 5
Jan Sebastian Bach - Toccata i fuga „dorycka”

Część kameralna
Renata Drozd - sopran
Krystian Krauz - fortepian

Program:
1. J. S. Bach- aria sopranowa „Quia respexit „ Magnificat BWV 243
2. G. B. Pergolesi- aria sopranowa „Vidit suum dulcem natum„ Stabat Mater
3.W. A. Mozart- „Agnus Dei” Msza Koronacyjna G-dur KV 317
4. F. Mendelssohn- „Jeruzalem!” z Oratorium Paulus op. 36
5. L. Różycki-aria Lukrecji z op. ”Beatrix Cenci” (sł. L. Różycki)
6. E.Pałłasz- pieśń do słów Joanny Kulmowej „Matki Człowieczej lament”

Krystian Krauz
F. Chopin 4 Mazurki op. 68
K. Szymanowski Etiuda b-moll op. 4 nr 3
G. Gershwin 3 Preludia

18 czerwca o godz. 19.00 koncertem plenerowym w wykonaniu Orkiestry Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie rozpocznie się XXXII Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej i Kameralnej.

Harmonogram koncertów:

18 czerwca (godz. 21.00)

Inauguracyjny koncert plenerowy Orkiestra Filharmonii im. K. Szymanowskiego w Krakowie
Katarzyna Guran – sopran
Tomasz Świerczek – tenor
Sławomir Chrzanowski – dyrygent

19 czerwca (godz. 19.00)

Część organowa: Józef Serafin
Część kameralna: Renata Drozd – sopran, Krystian Krauz – fortepian

26 czerwca (godz. 19.00)

Część organowa: Jan Mroczek
Część kameralna: Wojciech Waleczek – fortepian

3 lipca (godz. 19.00)

Część organowa: Wacław Golonka
Część kameralna: Tansman Trio

10 lipca (godz. 19.00)

Recital organowy: Federica Ianella (Włochy)

17 lipca (godz. 19.00)

Część organowa: Andrzej Chorosiński
Część kameralna: duoAccosphere:
Alena Budziňáková – akordeon
Grzegorz Palus – akordeon

24 lipca (godz. 19.00)

Recital organowy: David Franke (Niemcy)

31 lipca (godz. 19.00)

Część organowa: Roksana Kalinowska i Sebastian Kuczyński
Część kameralna: Krzysztof Jakowicz – skrzypce

7 sierpnia (godz. 19.00)

Część organowa: Maciej Wota
Część kameralna: Katarzyna Zdybel-Nam – fagot oraz kwartet smyczkowy w składzie: Emi Ueno – Stopa, Dariusz Słota, Barbara Papierz, Michał Stopa.

„Humanismus Carpathicus” to nowa inicjatywa artystyczna Fundacji Krośnieńskiej im. Ignacego Paderewskiego - pierwszy festiwal muzyki dawnej wykonywanej na instrumentach z epoki, odbywający się w południowym pasie Województwa Podkarpackiego. Jego nazwa stanowi odwołanie do dziedzictwa renesansowego humanizmu z tego terenu (Paweł z Krosna, Grzegorz z Sanoka czy Walenty z Brzozowa), charakteryzującego się nie tylko nawiązaniami do literatury i sztuki antyku, ale także poszukiwaniem prawd ogólnoludzkich, niezależnych od pochodzenia, narodowości czy wyznawanej religii. Przejawy tego sposobu myślenia odnajdujemy także w renesansowej kulturze muzycznej, opartej na uniwersalistycznie pojmowanych prawidłach sztuki kompozycji wielogłosowej, stosowanych zarówno w utworach religijnych, jak i świeckich. Umożliwiło to szeroką transmisję zróżnicowanego repertuaru muzycznego w kręgu całej cywilizacji łacińskiej - od Portugalii po Królestwo Polskie i Wielkie Księstwo Litewskie.

Festiwal „Humanismus Carpathicus” oprócz walorów czysto artystycznych posiada także aspekt edukacyjny. Wydarzeniu towarzyszyć będą wykłady poświęcone historii i estetyce muzycznej dawnych epok, a także warsztaty skierowane do amatorskich zespołów muzycznych. Ponadto projekt promuje dziedzictwo narodowe regionu Podkarpacia.
Kierownictwo artystyczne: dr hab. Marek Nahajowski
Koordynacja merytoryczna: Patrycja Domagalska-Kałuża

Koncerty odbędą się:
15 czerwca – Muzeum Historyczne – Pałac w Dukli godz. 18.00
Koncert: "Terpsichore Musarum"

16 czerwca – Muzeum Podkarpackie w Krośnie godz. 18.00
Koncert: U źródeł "Zemsty". Muzyka czasów sporu granicznego

18 czerwca - Kościół p.w. NMP Królowej Polski w Korczynie godz. 12.00
Koncert: "Saeculum Aureum Musicae Poloniae"

W programie koncertów znajdzie się muzyka XVI i XVII wieku wykonana na instrumentach historycznych przez znakomitych artystów zespołu Filatura di Musica, którego debiutancka płyta została nominowana do prestiżowej nagrody fonograficznej Fryderyk 2021 w kategorii Album Roku Muzyka Dawna.

Skład zespołu:
Marek Nahajowski - flety podłużne, kier. artystyczne, prelekcje
Justyna Wójcikowska - flety podłużne
Magdalena Pilch - flety podłużne, flet traverso
Judyta Tupczyńska - skrzypce barokowe
Mateusz Kowalski - viola da gamba
Patrycja Domagalska-Kałuża - wirginał
Katarzyna Bienias - sopran
Katarzyna i Julia Borstyn - taniec (gościnnie)

Dofinansowano z budżetu Województwa Podkarpackiego

Partnerzy: Muzeum Historyczne - Pałac Dukla, Muzeum Podkarpackie, Parafia NMP Królowej Polski w Korczynie
Partnerzy medialni: Radio Rzeszów, TV Obiektyw, Klasyka na Podkarpaciu, tvKrosno.pl, tvPodkarpacie.pl, Podkarpacie24.pl

wstęp wolny!

4 CZERWCA 2023r., niedziela, godz. 19:00
SALA BALOWA MUZEUM ZAMKU W ŁAŃCUCIE

ARTUR RUCIŃSKI – baryton
GUIOMAR CANTÓ – sopran
FRANCESCO BOTTIGLIERO – fortepian

REGINA GOWARZEWSKA – słowo

W programie:
G. Donizetti – Bella siccome un angelo – aria Malatesta z opery „Don Pasquale”
G. Donizetti: Quel guardo, il cavaliere – aria Noriny z opery „Don Pasquale”
P. Mascagni – Intermezzo z opery „Cavalleria Rusticana” (fortepian solo)
St. Moniuszko – Kto z mych dziewek aria Miecznika z opery „Straszny dwór”
C. Gounod – Je veux vivre – aria Julii z opery „Romeo i Julia”
W. A. Mozart – Là ci darem la mano – duet Zerliny i Don Giovanniego z opery „Don Giovanni”
F. Bottigliero – Ave Maria – aria z opery „Papież”
G. Puccini – O mio babbino caro – aria Lauretty z opery „Gianni Schicchi”
G. Verdi – Alzati! …Eri tu che macchiavi quell’anima – recytatyw i aria Renato z opery „Bal maskowy”
F. Bottigliero – Sirena; Rafaga – dwie pieśni do tekstu F. Garcia Lorca
G. Verdi – Perfidi!… Pietà, rispetto, amore – recytatyw i aria Makbeta z opery „Makbet”
G. Puccini – Quando men vo – aria Musetty z opery „La Boheme”

Koszt udziału: 120 zł

28 MAJA 2023r., niedziela, godz. 19:00
SALA BALOWA MUZEUM ZAMKU W ŁAŃCUCIE

PANI PYLIŃSKA I SEKRET CHOPINA – ERIC – EMMANUEL SCHMITT

OBSADA:
JOANNA ŻÓŁKOWSKA
PAULINA HOLTZ
KACPER KUSZEWSKI

utwory Chopina i Liszta gra: Lena Ledoff

Robert Gliński – reżyseria

ELŻBIETA LEWICKA – słowo

Koszt udziału: 90 zł

Przedstawienie, które zabiera widza w 90-minutową czarującą podróż do pięknego i zachwycającego Paryża! Będzie sympatycznie, lekko, wzruszająco i z wdziękiem. Pani Pylińska – dowcipna, ekscentryczna, mądra nauczycielka muzyki (w tej roli znakomita Joanna Żółkowska) podaje swemu młodemu uczniowi – przyjacielowi (Kacper Kuszewski) sposób na życie i wskazuje mu odpowiednie drzwi, za którymi otworzy się przed nim szczęśliwa, spełniona przyszłość. Udziela niekonwencjonalnych rad na temat gry na fortepianie, ale też tych dotyczących życia miłosnego. Tytułowy sekret zaś dotyczy Aimée – pięknej i tajemniczej cioci głównego bohatera (Paulina Holtz) dzięki której dowie się on, co to znaczy miłość.

 27 MAJA 2023r.,sobota, godz. 19:00
SALA KONCERTOWA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

TANITA TIKARAM z zespołem

MAREK ZAJĄC – słowo

Koszt udziału: 150 zł

Tanita Tikaram, wielokrotnie nagradzana piosenkarka i autorka piosenek, posiada jeden z najbardziej charakterystycznych głosów na świecie i przeżywa obecnie swój renesans.
Tikaram po raz pierwszy odniosła duży sukces po obu stronach Atlantyku w wieku zaledwie 19 lat dzięki swoim poetyckim tekstom i urzekającemu głosowi. Wychowywana przez rodziców pochodzących z Malezji i Fidżi, Tikaram przeprowadziła się do Anglii w wieku 12 lat i jako nastolatka rozpoczęła pisanie piosenek. Swój pierwszy koncert zagrała w wieku 17 lat w Londynie, po pozytywnym odzewie na jej taśmę demo z klubu, do którego ją wysłała i od razu podpisała kontrakt z Warner. Jej debiutancki album „Ancient Heart”, którego współproducentami byli Rod Argent i Peter Van Hooke, ukazał się w 1988 r. i zarówno „Twist in My Sobriety”, jak i „Good Tradition” stały się hitami w Europie, a Tanita rozpoczęła trasę koncertową po świecie.
Po „Ancient Heart” ukazały się w krótkich odstępach czasu trzy albumy – „The Sweet Keeper” (!990), „Everybody’s Angel” (1991) i „Eleven Kinds of Loneliness” (1992) – a następnie długa przerwa na złapanie oddechu.
Okresy z dala od występów nadały status niemal kultowy, z ponowną oceną jej pracy, potwierdzającą jej złożoność. Wyrafinowanie niezbyt popularnego „The Cappuccino Songs” z 1998 roku jest obecnie chwalone, podczas gdy jazzowy „Sentimental” z 2005 roku oceniono jako „zagubiony klasyk”. Kolejną podziemną perełką z 1996 roku jest jej interpretacja „E Penso a Te” („I myślę o Tobie”) Lucio Battistiego. Jest to jeden z jej ulubionych – namiętny eurofil, do którego napisała angielski tekst, wzmacniając swoją więź z Kontynentem.
„Can’t Go Back”, wydany w 2012 r., był jej pierwszym albumem po wielu latach, po którym pojawił się „Closer to the People” z piosenkami inspirowanymi Anitą O’Day, Philipem Glassem i Theloniousem Monkiem, ponownie ustanawiając ją jako ważną współczesną artystkę, cieszącą się uznaniem krytyków oraz wyprzedanymi biletami na London Barbican show i europejską trasę koncertową.
W zeszłym roku pisarz i prezenter, Pete Paphides, za pośrednictwem swojej wytwórni, Needle Mythology, wydał antologię pracy Tanity, obejmującą całą jej karierę i zatytułowaną „To Drink The Rainbow”. Paphides opisał Tanitę jako „narodowy skarb w oczekiwaniu”.
W trakcie trwania lockdownu Tanita zainicjowała „Sunday Songs” (niedzielne piosenki) na swoim kanale YouTube, gdzie w każdą niedzielę śpiewała i puszczała piosenkę z jej domowego studia, czasem nową, czasem starą, a czasem pochodzącą od innych osób, co zgromadziło ogromną liczbę fanów.

Tanita obecnie pracuje w studio nad nowym projektem.

 26 MAJA 2023r., piątek, godz. 19:00
SALA KONCERTOWA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
NOAM ZUR – dyrygent
MIHAI DIACONESCU – fortepian

ADAM ROZLACH – słowo

W programie:
W. A. Mozart – Uwertura do opery „Czarodziejski flet”
Koncert fortepianowy c- moll Nr 24, KV 491
R. Schumann – II Symfonii C-dur op. 61

Koszt udziału: 60 zł

21 MAJA 2023r., niedziela, godz. 19:00
SALA BALOWA MUZEUM ZAMKU W ŁAŃCUCIE

HINA MAEDA – skrzypce
MICHAŁ FRANCUZ – fortepian

STEFAN MÜNCH – słowo

W programie:
J.S. Bach – Chaconne z Partity na skrzypce solo nr 2 BWV 1004
W.A. Mozart – Sonata skrzypcowa e – moll nr 22 KV 304
H. Wieniawski – Fantaisie brillante na tematy z opery „Faust” Gounoda op.20
J. Massenet – Medytacja z opery „Thaïs”
R. Strauss – Sonata na skrzypce i fortepian Es- dur op. 18
H. Wieniawski – Obertas G – dur op. 19 nr 1

Koncert w ramach oficjalnej trasy Laureatów 16. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego, organizowanego przez Towarzystwo Wieniawskiego we współpracy z Narodowym Instytutem Muzyki i Tańca ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.