W Filharmonii

KONCERT Z OKAZJI 100. LECIA URODZIN STANISŁAWA LEMA

30 XI 2021 r. , wtorek, godz. 19:00

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej
Anna Sułkowska – Migoń – dyrygent
Maciej Hałoń - perkusja
Sławomir Zamuszko - słowo
Przemysław Tejkowski - poezja

W programie:
M. Lazar – Mechaniczne sny /koncert na perkusję solo i orkiestrę smyczkową/
M. Hałoń – Ad Astra
L. van Beethoven – V symfonia c-moll op. 67

                                                                                                                                                                                                                    Maciej Hałoń

zdjęcie Maciej Hałoń1

BOOM w Filharmonii Podkarpackiej

"NIECH ŻYJE BAL! - POŁOŃSKA ŚPIEWA OSIECKĄ"
BOOM 27. X. 2021 r. , środa, godz. 19:00

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

ADAM KLOCEK – dyrygent
IZA POŁOŃSKA – wokal
LESZEK KOŁODZIEJSKI – akordeon/fortepian
MICHAŁ KOBOJEK – saksofon
MICHAŁ GROTT – gitara basowa
RADOSŁAW BOLEWSKI – perkusja

W programie:
Piosenki Agnieszki Osieckiej w oryginalnych aranżacjach Leszka Kołodziejskiego

Premiera projektu NIECH ŻYJE BAL - POŁOŃSKA śpiewa Osiecką - miała miejsce jesienią 2016 roku w Filharmonii Łódzkiej. Autorami pomysłu są Iza Połońska i Leszek Kołodziejski, oboje rozmiłowani w tzw. piosence z tekstem postanowili stworzyć dla niej odpowiednią oprawę, tak by mogła wciąż cieszyć ucho słowem, melodią, ale też wspaniałym brzmieniem orkiestry. Jak twierdzą: "Nadszedł czas, by najlepsza polska piosenka otrzymała należną sobie oprawę. W ten sposób chcemy pokazać nasz szacunek dla zanikającej już umiejętności pisania prawdziwie dobrych piosenek, podziw dla ich Twórców". Iza Połońska śpiewa Osiecką od wielu lat. Czując ogromną więź emocjonalno - intelektualną z tekstami poetki polskiej piosenki zawsze szuka detalów interpretacji i brzmienia, które najpełniej oddałyby zamkniętą w słowach nadwrażliwość, ale też swojego rodzaju nieporadność wobec rzeczywistości, które Osiecka zamknęła w słowach. Znakomity krytyk muzyczny Daniel Wyszogrodzki o interpretacjach Izy Połońskiej napisał: "Piosenkarka wysublimowana, artystka celebrująca każdy dźwięk i każde słowo. Porusza się z gracją w tej ulotnej przestrzeni, w której tekst i muzyka łączą się nawzajem". Podczas koncertu usłyszymy przeboje i te mniej znane piosenki m.in.: "Nie żałuję", "Bossanova do poduszki", "Okularnicy", "Sztuczny miód", "Nim wstanie dzień", "Na początek mówi się mama", czy tytułowy "Niech żyje bal", wszystko w oryginalnych aranżacjach Leszka Kołodziejskiego, na orkiestrę symfoniczną i band. Zespół, który towarzyszy Połońskiej to stały skład znakomitych polskich muzyków, z którymi artystka współpracuje na stałe: Michał Kobojek - saksofon, Michał Grott - gitara basowa, Radosław Bolewski - perkusja.

Piątkowy wieczór w Filharmonii Podkarpackiej

22 X 2021 r. , piątek, godz. 19:00

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
JIRI PETRDLIK – dyrygent
ALDA DIZDARI – skrzypce

W programie:
S. Moniuszko - Mazur z opery "Straszny dwór"
K. Szymanowski - I Koncert skrzypcowy op. 35
D. Palanović - Kamene Zvijezde; Stari tanci
F. Suppé - Uwertura do operetki "Dichter und Bauer"

Alda Dizdari – skrzypce

„Tak żywe, pomysłowe i znakomite granie jest naprawdę rzadkie. Ekspresyjność jej smyczkowania była cudowna”. – Tim Homfray, Strad Magazine

„niezwykły talent” – Duncan Druce, Gramophone Magazine

„Alda Dizdari jest fenomenem (...) Tak jak najlepsi muzycy, perfekcyjnie służy muzyce, nie wprowadza manieryzmów ani intelektualizmów, pozwalając muzycznemu dziełu mówić samemu za siebie”. – Sir Noel Malcolm (autor „George Enescu: jego życie i muzyka”)

Alda Dizdari jest pełna pasji i intensywności. Mieszkająca obecnie w Londynie i urodzona w Albanii skrzypaczka została wybrana przez Gramophone Magazine muzykiem, „One to Watch” (Ta, która warto oglądnąć) i ostatnio zagościła na łamach Sunday Times/Culture Magazine, pojawiła się w programie na żywo w BBC Radio 3 i 4, a także wystąpiła jako solistka w najbardziej prestiżowych miejscach w kraju i zagranicą.

W 2010 r. miała swoje triumfalne debiuty w Wigmore Hall i Southbank Centre, a od tej pory wypuściła trzy płyty CD nakładem wytwórni Mellos Records. Alda zyskała sławę międzynarodową w 2008 r. po wykonaniu Koncertu skrzypcowego Sibeliusa z albańską Radio-Television Symphony Orchestra (Radiowo-telewizyjna Orkiestra Symfoniczna) podczas ich debiutu w Zjednoczonym Królestwie w Katedrze w Canterbury. W ostatnich latach wykonała pełne sonaty Beethovena i Brahmsa, co cieszyło się ogromnym uznaniem, a także odbyła tournée z utworami solowymi Bacha i Bartoka. W 2015 r. wyruszyła w tournée z Koncertem skrzypcowym Elgara, wykonując ten koncert premierowo w jej rodzinnej Albanii i innych miastach na wschodzie Europy, a także utrwaliła swoją podróż w formie książki „Kiss Me Again; A Memoir of Elgar in Unusual Places” („Pocałuj mnie jeszcze raz; Wspomnienie Elgara w nietypowych miejscach”), która została pozytywnie przyjęta przez prasę. Jesienią 2019 r. będzie nagrywać dla Mellos Records Koncert skrzypcowy Elgara w Moskwie razem z Musica Viva Orchestra i dyrygentem Alexandrem Walkerem i wyda to nagranie na płycie winylowej, co będzie pierwszym nagraniem tego utworu w takim formacie od lat siedemdziesiątych.

Alda jest obecnie oddaną nauczycielką uczącą w prestiżowej Purcell School i Guidhall School of Music and Drama oraz założycielką organizacji non-profit, DEA Music Academy, pracującą z dziećmi na obszarze Southwark.

Jest także artystą rezydentem w Wapping Arts Trust, a jej patronem jest Książę Michał z Kentu.

Gra na skrzypcach autorstwa GB Cerutti’ego (Cremona, 1791 r.), które zostały kupione specjalnie dla niej przez prywatnego sponsora oraz używa smyczka autorstwa Dominique’a Peccatte, na kredyt od Stradivari Trust (Zjednoczone Królestwo).

Więcej na: www.aldadizdari.co.uk

Muzyka Filmowa Jerzego „Dudusia” Matuszkiewicza

15 X 2021 r. , piątek, godz. 19:00

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej
Maciej Sztor– dyrygent

W programie:
Muzyka filmowa Jerzego "Dudusia" Matuszkiewicza

„Ach to był szał, gdy Duduś grał na saksofonie, tworzył styl mych najlepszych chwil, mych młodych lat” – śpiewał Wojciech Młynarski o wybitnym jazzmanie i kompozytorze Jerzym „Dudusiu” Matuszkiewiczu. Koncert przypominający muzykę filmową niedawno zmarłego artysty pozwoli przenieść się do krainy niezapomnianych polskich filmów i seriali, takich jak m.in.: „Nie lubię poniedziałku”, „Janosik”, „Podróż za jeden uśmiech”, „Alternatywy 4”, „Wierna rzeka”, „Zaklęte rewiry”, „Stawka większa niż życie”, „Czterdziestolatek”. Rozpoznawalne motywy i tematy ze słynnych ścieżek dźwiękowych „Dudusia” przetrwały próbę czasu i nawet oderwane od obrazu żyją samodzielnie na estradach koncertowych, wciąż dostarczając słuchaczom szlachetnej rozrywki. /tekst: Biuro Koncertowe/

Producentem muzycznym koncertu jest Andrzej Bronarski – POLMUSIC

INAUGURACJA SEZONU ARTYSTYCZNEGO 2021/ 2022

8 października 2021 r. , piątek, godz. 19:00
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej
Massimiliano Caldi– dyrygent
Edyta Piasecka – sopran
Sławomir Naborczyk – tenor

W programie:
W. A. Mozart – Uwertura do opery „Cosi fan tutte”
aria z recitativem Fiordiligi Come scoglio z opery „Cosi fan tutte”

F. Cilea - Lament Federica z opery „L'Arlesiana”
G. Verdi - Uwertura do opery ”Vespri Siciliani”
bolero Eleny Mercè dillette amiche z opery ”Vespri Siciliani”
aria Alfreda Lunge da lei z opery „Traviata“
duet Gildy i Księcia E il sol dell'anima z opery „Rigoletto”

K. Kurpiński – Uwertura do opery „Dwie chatki“
W. Żeleński - aria Janka Gdy ślub weźmiesz z opery „Janek”

Koncert inaugurujący nowy sezon artystyczny zapowiada się niezwykle ciekawie - na melomanów czekają bowiem utwory pochodzące z kart najcenniejszych partytur mistrzów opery. Na scenie pojawią się znakomici soliści – śpiewacy, którzy wykonają arie i duety, a towarzyszyć im będzie Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej, która pełnię swojego brzmienia zaprezentuje w błyskotliwych uwerturach. Artystyczne przeżycia gwarantować będą takie perły muzyki jak brawurowa Uwertura oraz aria z opery Mozarta „Cosi fan tutte”, Uwertura Verdiego do opery „Nieszpory sycylijskie”, pochodzące z tego samego dzieła popisowe bolero Eleny, czy wzruszające arie i duety z „Traviaty”. Nie zabraknie także muzyki polskich twórców opery – Kurpińskiego i Żeleńskiego. Zabrzmi m.in. zachwycająca Uwertura do zaginionej opery Kurpińskiego „Dwie chatki”, której premiera miała miejsce dokładnie 210 lat temu w Warszawie oraz utrzymane w romantycznym duchu fragmenty z opery "Janek" Władysława Żeleńskiego. /tekst: Biuro Koncertowe/

EDYTA PIASECKA

Dramatyczny sopran koloraturowy. Jedna znajbardziej rozpoznawalnych i cenionych polskichartystek sceny operowej. Solistka Opery Narodowej w Warszawie. Występuje nanajwiększych scenach operowych w Polsce i zagranicą. Jest absolwentką Akademii Muzycznej wKrakowie. Podczas studiów zadebiutowała wOperze Krakowskiej partią Królowej Nocy wCzarodziejskim flecie Mozarta pod dyr.K.Bumanna. Pięć lat później rolę tę prezentowaław Holandii w koprodukcji z Teatrem Wielkim z Budapesztu. Odtwórczyni tytułowej roli w nagrodzonej nagrodą Internetional Opera Awardsw kategorii Rediscovered Work operze "GOPLANA" Żeleńskiego (Warsaw National Theatre). Laureatka prestiżowych konkursow i plebiscytów: I miejsce na Kursie Mistrzowskim dla Śpiewaków Operowych organizowanym w przez prof.Ryszarda Karczykowskiego (1997), Nagroda specjalna dla najlepszego głosu żeńskiego i udziałw koncertach z cyklu Promocja Polskich Talentóww Austrii (koncerty w Eisenstadt i Baden 1998 rok),nominacja do Paszportu „Polityki” w kategorii„Muzyka poważna” (2004 rok), Nagroda im. A.Hiolskiego za Debiut operowy w Teatrze Wielkim (2008), Nagroda „Gwiazda wokalistyki” na 47.Festiwalu im. Jana Kiepury w Krynicy.
Uczestniczyła w wielu krajowych i zagranicznych festiwalach, m.in. Sacrum Profanum w Krakowie, Internachionale Orgel Woche Musica Sacra w Norymberdze, Festival dellenazioni w Citta di Castello we Włoszech, Festiwal im. Jana Kiepury w Krynicy, Festiwal Viva il canto w Cieszynie, Festiwal Letni Operowy w Krakowie, Międzynarodowy Festiwal Muzyczny w Mielcu, Festiwal Muzyczny w Łańcucie, Międzynarodowy Festiwal Muzyczny im. Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju, Festiwal Viva! Canaletto w Warszawie – Opera Narodowa, 6 Festiwal im. J. Waldorffa w Radziejowicach, Festiwal Letni w Muzeum Karola Szymanowskiego, willa „Atma” w Zakopanem, Festiwal Kompozytorów Polskich,Festiwal Sopot Classic w Operze Leśnej (Gala muzyki francuskiej). Wystąpiła także na:Festiwal Gloria (Białystok 2018), Festiwal Muzyki Polskiej w Bielsko-Białej (dyr. M.Wroniszewski).Występowała w Belgii, Holandii, USA, Danii i Kuwejcie.

                                                                                      

Edyta Piasecka dobre

 

SŁAWOMIR NABORCZYK

Absolwent Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy w klasie dra hab. M. Moździerza i mgra T. Szlenkiera. Swoje umiejętności doskonalił podczas kursów u N. Shicoffa, E. Pessena, M. Rexrotha, Izabelii Kłosińskiej, H. Łazarskiej, K. Rymarczyk, A. Kruszewskiego, L. Świdzińskiego, M. Robavsa oraz T. Koniecznego. Debiutował w 2011 r. rolą Basilia w „Weselu Figara” W.A. Mozarta podczas Operowego Forum Młodych w Operze Nova w Bydgoszczy. Na tej scenie kreował także postaci Kowala w „Krótkim życiu” M. de Falli i tytułowego „Studenta żebraka” K. Millöckera. Laureat 22 Wielkiego Turnieju Tenorów w Operze na Zamku w Szczecinie Gran Proc VI Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. J. Kiepury w Krynicy-Zdroju (I nagroda i dwie specjalne), Ogólnopolskiego Konkursu Muzyki Operetkowej i Musicalowej w Krakowie (III nagroda, 2016), III Ogólnopolskiego Konkursu Wokalnego im. K. Jamróz w Busku-Zdroju (III nagroda), Międzynarodowego Konkursu Solowej Wokalistyki Sakralnej „Ars et Gloria” w Katowicach (nagroda specjalna, 2017) czy XII Międzynarodowego Konkursu Wokalnego „Złote Głosy” w Warszawie (II nagroda, 2017). Absolwent Programu Kształcenia Młodych Talentów Akademii Operowej przy Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie. Występuje w Operze Śląskiej, Teatrze Wielkim – Operze Narodowej, w Warszawskiej Operze Kameralnej oraz w Teatrze Muzycznym w Lublinie. Współpracuje z Sinfonią Varsovią, Filharmonia Śląską i Filharmonią Zabrzańską oraz zespołem Musica Viva (koncerty m.in. w Bremen, Lilienthal i Schwerin). W 2017 r. śpiewał partię Abdalla w koncertowym wykonaniu „Nabucca” G. Verdiego w Bremen. Współpracował z takimi dyrygentami, jak M.J. Błaszczyk, V. Kiradjiev, M. Figas, P. Wajrak, P. Sułkowski, S. Chrzanowski, M. Kluczyńska, A. Nagórka, Z. Rychert, W. Kunc, J. Wołosiuk, G. Chmura, M.M. Sompoliński czy M. Klauza.

Sławomir Naborczyk dobre

KONCERT PLENEROWY NAJPIĘKNIEJSZYCH ARII OPEROWYCH

11 lipca 2021r., niedziela, godz. 18:00
NAJPIĘKNIEJSZE ARIE OPEROWE

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
PIOTR SUŁKOWSKI – dyrygent
KATARZYNA MACKIEWICZ – sopran
ANDRZEJ LAMPERT - tenor

fot. Filharmonia Podkarpacka

Lampert zdjecie al 2mackiewicz

ANDRZEJ LAMPERT - tenor                                                                                                                 

KATARZYNA MACKIEWICZ – sopran

 

RANDY CRAWFORD SYMFONICZNIE

4 lipca 2021r., niedziela, godz. 18:00
RANDY CRAWFORD SYMFONICZNIE
kojące połączenie klasyki z jazzem

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
SŁAWOMIR CHRZANOWSKI – dyrygent
JUSTYNA HUBCZYK - PIECHOTA – wokal

MAREK SZULIK – trąbka
ŁUKASZ FOREST PIECHOTA – fortepian
ARTUR KUDŁACIK - gitara basowa
TOMASZ MACHAŃSKI - perkusja

instrumentacja/aranżacja - ŁUKASZ FOREST PIECHOTA - Pepiniera Dźwięku

Bilety dostępne w Kasie Biletowej oraz online!

 fot. Filharmonia Podkarpacka

justyna hubczyk piechota 5

Justyna Hubczyk-Piechota - wokal

 

marek szulik trabka solo

Marek Szulik - trąbka

 

lukasz forest piechota fortepian

 Łukasz Forest-Piechota - fortepian

 

 

FILHARMONIA PODKARPACKA - ZAKOŃCZENIE SEZONU ARTYSTYCZNEGO 2020 / 2021

18 VI 2021r., piątek, godz. 19:00
„Taneczna Wiosna”

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
MARIUSZ SMOLIJ– dyrygent

 W programie m.in:

A. Copland, J. Williams, J. P. Sousa, H. Mancini/ J. Moss

 „Taneczna wiosna” rozkwitnie feerią orkiestrowych barw, zmysłowych melodii i porywających rytmów. Utwory zapowiadane w programie pochodzące z baletów, musicali oraz filmów obsypane zostały prestiżowymi nagrodami znajdując uznanie publiczności na całym świecie. Usłyszeć będzie można m.in. typowo „amerykańską w brzmieniu” Suitę z baletu „Appalachian Spring” („Wiosna w Appalachach”) A. Coplanda, Suitę ze słynnego musicalu „Chicago” oraz fragmenty z muzyki do filmów, mi.in Riders March z „Indiana Jones”, „Moon River” – walc z filmu “ Breakfast at Tiffany’s” (Śniadanie u Tiffaniego”), „The Children of Sanchez” ("Dzieci Sancheza”). Za pulpitem dyrygenckim stanie znakomity kapelmistrz Mariusz Smolij, który dopełni muzykę słowem komentarza.

Wieczór z muzyką Antonina Dvořáka

11 VI 2021r., piątek, godz. 19:00

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej
Jiři Petrdlik– dyrygent
Tomasz Strahl - wiolonczela

W programie:
A. Dvořák - Koncert wiolonczelowy h-moll op. 104
                 - Suita czeska op. 39

W 180. rocznicę urodzin Antonina Dvořáka (1841 – 1904) przypomniane zostaną utwory czeskiego kompozytora, które odniosły ogromny sukces. Koncert wiolonczelowy h – moll ukończony w Ameryce, w 1895 roku, a więc u schyłku życia kompozytora, jest niejako podsumowaniem jego dorobku twórczego. Koncert nazywany „X symfonią” Dvořáka tworzy doskonałe zespolenie instrumentu solowego z wielką orkiestrą symfoniczną. Dzieło odsłania szeroką skalę ekspresji – od lirycznej zadumy przesiąkniętej duchem czeskiej muzyki ludowej - po radosną nutę. Urzekające, zapadające w pamięć melodie przyniesie ze sobą Suita czeska (1879) będąca jednym z najbardziej charakterystycznych dzieł Dvořáka. Utwór składa się z pięciu części - poetyckiego Preludium, tanecznej Polki i Sousedski, nastrojowej Romanzy, w której rzewna melodia grana jest przez flet na tle akompaniamentu smyczków oraz żywiołowego Finału. /tekst: Biuro Koncertowe/

 www.filharmonia.rzeszow.pl

Filharmonia Podkarpacka zaprasza

8 V 2021r., piątek, godz. 19:00

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej
Wojciech Rodek – dyrygent
Joanna Ławrynowicz - fortepian

W programie:
J. Wieniawski – Koncert fortepianowy g – moll op. 20
C. M. von Weber – Symfonia C-dur nr 1

Józef Wieniawski (1837 – 1912) znakomity pianista, brat słynnego wirtuoza skrzypiec – Henryka jest autorem kilkudziesięciu utworów, w tym Koncertu fortepianowego g- moll (1859). Utwór utrzymany w tradycyjnej formie, jak większość koncertów romantycznych łączy ze sobą wirtuozowski blask z liryzmem. Dialog między partią fortepianu i orkiestry toczy się płynnie, co wpływa na spokojną narrację muzyczną całego dzieła. Interesującą pozycją programu jest także I Symfonia C- dur (1806 - 7) C. M. von Webera (1786 -1826). Twórca niemieckiej opery romantycznej – „Wolnego strzelca” - pisał także muzykę orkiestrową, czego wyrazem są m.in. dwie symfonie w tonacji C - dur. Oba dzieła zostały skomponowane na dworze księcia Eugeniusza Württemberga, u którego Weber rozpoczął pracę w 1806 roku. I Symfonia C- dur powstała w okresie przejściowym między klasycyzmem a romantyzmem, ale instrumentacja utworu zdradza typową dla romantyzmu fascynację orkiestrową barwą. Weber daje się tutaj poznać także jako kompozytor o nieprzeciętnej inwencji melodycznej. /tekst: Biuro Koncertowe/

 

Joanna Ławrynowicz, fot. ze zbiorów Filharmonii Podkarpackiej

 Joanna Ławrynowicz - fortepian, fot. ze zbiorów Filharmonii Podkarpackiej

 

Subskrybuj to źródło RSS