nowości

IX Dni Muzyki Fortepianowej – Włodek Pawlik – America

Centrum Kultury i Promocji w Jarosławiu przy współpracy z Zespołem Państwowych Szkół Muzycznych w Jarosławiu już po raz dziewiąty zaprasza na wyjątkowe koncerty w ramach IX Dni Muzyki Fortepianowej im. Marii Turzańskiej.

IX DNI MUZYKI FORTEPIANOWEJ Im. MARII TURZAŃSKIEJ

7 marca, godz. 18:00, Sala Koncertowa

Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych w Jarosławiu

Koncert finałowy

Włodek Pawlik Trio – America

 

Włodek Pawlik - Pianista i kompozytor.

W swoim dorobku ma 30 autorskich płyt, szereg dział muzyki filmowej, teatralnej, kompozycji orkiestrowych, operowych, etiud, itp.

Artysta jest laureatem pierwszej i jedynej w historii polskiej muzyki jazzowej nagrody Grammy (2004) za płytę Night in Calisia. Za muzykę do filmu Rewers otrzymał nagrodę w konkursie głównym w kategorii Nagrody Indywidualne 34. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

Od początku lat 80. XX w. był związany z Festiwalem Artystycznym Młodzieży Akademickiej, podczas którego prowadził również warsztaty jazzowe.

W lutym 2017 był jednym z jurorów w finale krajowych eliminacji do 62. Konkursu Piosenki Eurowizji.

Najnowsza płyta Włodka Pawlika ukazała się w 2019 roku. Jako że był to rok poświęcony Stanisławowi Moniuszce, jazzman wziął na warsztat jego najbardziej znane arie i pieśni aranżując je i nagrywając w jazzowej estetyce. Płyta Pawlik/Moniuszko – Polish Jazz powstała we współpracy z Pawłem Pańtą (kontrabas) i Adamem Zagórskim (perkusja)

.
Ewelina Szymańska

Recital fortepianowy Wojciecha Świtały

Centrum Kultury i Promocji w Jarosławiu przy współpracy z Zespołem Państwowych Szkół Muzycznych w Jarosławiu już po raz dziewiąty zaprasza na wyjątkowe koncerty w ramach IX Dni Muzyki Fortepianowej im. Marii Turzańskiej.

IX DNI MUZYKI FORTEPIANOWEJ Im. MARII TURZAŃSKIEJ

5 marca, godz. 18:00, Sala Koncertowa

Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych w Jarosławiu

Recital fortepianowy Wojciecha Świtały

Bilet: 30 zł

Bilety do nabycia w Centrum Informacji Turystyczno-Kulturalnej (Rynek 5).

WOJCIECH ŚWITAŁA

Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie prof. Józefa Stompla. W latach 1991–1996 doskonalił swoje umiejętności pianistyczne pod kierunkiem Karl-Heinza Kämmerlinga, André Dumortiera i Jeana-Claude’a Vanden Eyndena.

Jest laureatem Międzynarodowych Konkursów Pianistycznych w Paryżu (Konkurs im. Marguerite Long i Jacquesa Thibaud) i Montrealu. Był najlepszym polskim uczestnikiem XII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie w roku 1990. Otrzymał wtedy nagrodę za najlepsze wykonanie poloneza oraz szereg nagród pozaregulaminowych.

Występował jako solista i kameralista w większości krajów europejskich, krajach obu Ameryk, Azji i Australii. Koncertował z większością polskich orkiestr symfonicznych, Orkiestrą Aukso, Kwartetem Śląskim, Kwartetem Camerata, Royal String Quartet, a także skrzypkami Szymonem Krzeszowcem i Piotrem Pławnerem oraz sopranistką Ewą Iżykowską.

Zarejestrował kilkanaście płyt dla wytwórni: Polskie Nagrania, Bearton, DUX, Sony Music Polska, IMC oraz Chandos z muzyką Bacewicz, Brahmsa, Chopina, Debussy’ego, Liszta, Schumanna, Szymanowskiego i Zarębskiego.

W latach 2000 i 2005 jego płyty dwukrotnie zostały wyróżnione nagrodą Grand Prix du Disque Frédéric Chopin, w roku 2002 i 2009 i 2019 uhonorowane nagrodą „Fryderyk".

Od roku 1998 r. pianista zajmuje się również pracą pedagogiczną. W latach 2008-12 pełnił funkcję prorektora ds. nauki i dydaktyki w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. W latach 2012-16 był kierownikiem Katedry Fortepianu w tej Uczelni.

Juror międzynarodowych konkursów pianistycznych: im. Marguerite Long i Jacques’a Thibaud w Paryżu (2009), im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2015), im. Artura Rubinsteina w Pekinie (2016), im. Vladimira Horowitza w Kijowie (2016, 2019), im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy (2010, 2013), a także wielu innych (Australia, Bułgaria, Francja, Japonia, Singapur, Włochy, USA). Prowadzi regularnie kursy pianistyczne w kraju i za granicą (Chiny, Japonia, Niemcy, USA). Pomysłodawca i główny organizator, (do roku 2017), Międzynarodowych Kursów Pianistycznych w Katowicach. W 2014 roku powołany do Rady Programowej Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina. W bieżącym roku będzie jurorem w XVIII Międzynarodowych Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie.

Program koncertu:

Preludium E-dur op. 28 nr 9

Nokturn E-dur op. 62 nr 2
Preludium Des-dur op. 28 nr 15 (deszczowe)
Barkarola Fis-dur op. 60
Preludium h-moll op. 28 nr 6
4 Mazurki op. 67
Scherzo b-moll op. 31
Preludium e-moll op. 28 nr 4
4 Mazurki op. 68
Polonez As-dur op. 53

Ewelina Szymańska

Najpiękniejsze tanga Astora Piazzolli - koncert dedykowany wszystkim kobietom

8 marca 2020 r. godz. 18.00 – KLAUDIUSZ BARAN & CON AFFETTO najpiękniejsze tanga Astora Piazzolli – koncert dedykowany wszystkim kobietom
Sala widowiskowa Zamku Kazimierzowskiego
Bilety w cenie 25 zł do nabycia w sklepie muzycznym „MUSICLAND” ul. Serbańska 13, tel. 16 675 01 82, online na oraz bezpośrednio przed koncertem na Zamku Kazimierzowskim.

Niezwykła fuzja „męskiego” brzmienia bandoneonu oraz „kobiecej” siły żeńskiego kwartetu smyczkowego.

Najpiękniejsze tanga Astora Piazzolli w wykonaniu mistrza Klaudiusza Barana oraz Kwartetu Smyczkowego Con Affetto. Spotkanie z Artystami, to szczególny moment, w którym można się oddać w objęcia muzyce Piazzolli, kompozytora, który określany jest mianem KRÓLA TANGA... Znawcy tego gatunku mówią, że „zatańczy tango, to jak...opowiedzieć życie”. Wykonawcy tego projektu swoimi interpretacjami starają się udowodnić również, iż ZAGRAĆ TANGO, to jak opowiedzieć życie! Szczególna propozycja dla miłośników tanga oraz słuchaczy, którzy chcą pozna i „rozsmakować się” w tangowych dźwiękach. Skład Kwartetu Con Affetto: Angelina Kierońska – I skrzypce, Karolina Bartczyszyn-Południak – II skrzypce, Karolina Stasiowska – altówka, Anna Podkościelna-Cyz – wiolonczela.

Program koncertu:
A. Piazzolla – Five Tango Sensations (Asleep, Loving, Anxiety, Despertar, Fear)
A. Piazzolla – Milonga del Angel
A. Piazzolla – Chiquilin de Bachin
A. Piazzolla – Adios Nonino
A. Piazzolla – Oblivion
A. Piazzolla – Fuga y Misterio

Klaudiusz Baran
Artysta wszechstronny, obdarzony wyjątkową wrażliwością muzyczną. Jego dokonania artystyczne zmieniły w Polsce postrzeganie akordeonu, wynosząc go do pozycji pełnoprawnego instrumentu kształtującego realny świat muzyczny. W swoich interpretacjach potrafi splatać pokorę wobec dzieła muzycznego, z bogactwem inwencji, osobistym pojmowaniem czasu w muzyce, wyjątkową sceniczną charyzmą, naturalnością ekspresji. Wartość jego muzycznych kreacji była wielokrotnie doceniana w entuzjastycznych recenzjach, nagrodach na konkursach instrumentalnych, nominacjach i nagrodach artystycznych . Jako pierwszy akordeonista otrzymał nagrodę FRYDERYKA, za album „Astor Piazzolla – Tango” nagrany dla wytwórni SonyClassical.

„Maestria wykonawcza, sugestywna interpretacja, szczerość wypowiedzi!”

Monika Partyk, Ruch Muzyczny

Ze swobodą porusza się w różnorodnym repertuarze wielu epok, największe jednak uznanie wzbudzają jego interpretacje muzyki najnowszej, w tym prawie 50 prawykonań dzieł solowych, kameralnych i z towarzyszeniem orkiestr, z których większość była mu dedykowana albo powstała z jego inspiracji. Jego wielką namiętnością jest argentyńskie tango, w szczególności związane z Astorem Piazzollą tango nuevo, wirtuozowsko wykonywane na bandoneonie, który jako pierwszy polski instrumentalista wprowadził na sale koncertowe, a odzwierciedlające jego temperament, młodzieńczą energię, a zarazem muzyczną dojrzałość i potrzebę twórczego formowania scenicznej prezentacji. Współtworzył i był liderem najsłynniejszych formacji tangowych takich jak Tangata Quintet czy Machina del Tango, kreujących polską kulturę tanga.

„Utwory w szlachetnych interpretacjach Klaudiusza Barana, prawdziwie zajaśniały pełnym blaskiem”

Anna Woźniakowska, Dziennik Polski

Jako pierwszy akordeonista wystąpił jako solista z towarzyszeniem Orkiestry Filharmonii Narodowej, jak i większością najważniejszych polskich orkiestr. Wśród jego licznych partnerów w rozmaitych projektach muzyki kameralnej, znajdziemy takich mistrzów jak: Ivan Monighetti, Roby Lakatos, Julius Berger, Konstanty Andrzej Kulka i wielu innych.

Jako muzyczny kameleon, odnajduje i czerpie inspirację z innych muzycznych światów; tworzy grupę world music, jako muzyk sesyjny nagrywa muzykę filmową i rozrywkową, towarzyszy piosence aktorskiej.

„Muszę podkreślić mój zachwyt talentem Klaudiusza Barana”

Adam Suprynowicz, Ruch Muzyczny

W sobie tylko wiadomy sposób, potrafi połączyć aktywność artystyczną z działalnością pedagogiczną i organizacyjną. Jest profesorem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, ponad 200-letniej, najbardziej rozpoznawalnej polskiej uczelni. W 2016 roku został wybrany jej Rektorem

Con Affetto to zespół stworzony przez KOBIETY, które wyrażają siebie...MUZYKĄ

Artystki 15 lat temu rozpoczęły wspólną muzyczną podróż i aż po dzień dzisiejszy pozostają w nieustannym przekonaniu, że muzykę najpiękniej tworzy się wtedy, kiedy jest ona... wspólną pasją. Nazwa zespołu „Con affetto” z włoskiego oznacza „z uczuciem”, ponieważ to właśnie emocje są główną siłą napędową każdej zagranej wspólnie nuty.

Con Affetto od 2005 roku prowadzi aktywną działalność artystyczną koncertując w wielu ciekawych i prestiżowych miejscach m.in. w Filharmonii Świętokrzyskiej im. O. Kolberga w Kielcach, Filharmonii Podkarpackiej im. A. Malawskiego w Rzeszowie, Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach, Operze Śląskiej w Bytomiu, Dworku I. J. Paderewskiego w Kąśnej Dolnej.

Kwartet dysponuje szerokim i zróżnicowanym repertuarem począwszy od kanonów muzyki klasycznej, poprzez ciekawe aranżacje muzyki rozrywkowej, filmowej i musicalowej aż po oryginalne wykonania muzyki współczesnej. Szczególne miejsce w repertuarze Con Affetto zajmują tanga, wykonywane przez nie z wielką pasją i szczególnym uwielbieniem tego rodzaju ekspresji artystycznej. Niezwykle inspirujące w tym zakresie okazało się podjęcie współpracy z wybitnym polskim akordeonistą/bandoneonistą Klaudiuszem Baranem, co zaowocowało serią wspólnych koncertów, między innymi podczas jubileuszowych XX Międzynarodowych Spotkań Akordeonowych „Sanok 2018” oraz 12. Festiwalu BARBAKAN w Krakowie.

Artystki Con Affetto nieustannie rozwijają swoje muzyczne zainteresowania systematycznie uczestnicząc w nagraniach płyt, projektach orkiestrowych, teatralnych oraz koncertach zespołów polskiej sceny rozrywkowej. Od dwóch lat współpracują z niezależną polską filharmonią FILHARMONIA FUTURA biorąc udział we wszystkich produkowanych przez nią wydarzeniach i koncertach na terenie całego kraju (m.in. Warszawa, Łódź, Szczecin, Poznań, Toruń, Kraków, Rzeszów i wiele innych).

Zespół ma na koncie premierowe nagrania dyskografii współczesnego amerykańskiego kompozytora polskiego pochodzenia – Henryka Derusa, co oprócz głównego nurtu wykonawczego – muzyki klasycznej epok dawniejszych – pozostaje wielką fascynacją i pasją zespołu. Wiosną 2015 roku Con Affetto wzięło udział w produkcji filmowej holenderskiej reżyserki Mieke Bal – premiera filmu odbyła się w Krakowie w kwietniu 2016. Rok 2019 zespół rozpoczął podróżą koncertową do Chińskiej Republiki Ludowej, gdzie promował polską muzykę i kulturę.

Motto CON AFFETTO?
Najważniejsze oraz najbardziej zauważalne i doceniane przez publiczność jest to, iż zespół zarówno na scenie, jak i poza nią pozostaje zjawiskowym połączeniem czterech energii i żywiołów, które przenikając się tworzą wypadkową pełnego obrazu kobiecej natury... Wszakże, MUZYKA, to przecież KOBIETA...
Zespół tworzą:
Angelina Kierońska – I skrzypce, Karolina Bartczyszyn-Południak – II skrzypce,
Karolina Stasiowska – altówka, Anna Podkościelna-Cyz – wiolonczela

W Filharmonii Podkarpackiej - Mozart, Lessel, Beethoven

AB 6 III 2020 r. piątek, godz. 19:00

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

DAWID RUNTZ – dyrygent

EMILIAN MADEY – fortepian 

W programie:

W.A. Mozart - Uwertura do opery "Łaskawość Tytusa" KV 621

F. Lessel – Koncert fortepianowy C- dur op. 14

L. van Beethoven – III Symfonia Es - dur op. 55

Wielka władza i wielka miłość – to temat opery Łaskawość Tytusa (1791), z której Uwertura otworzy symfoniczny wieczór. Wpływy muzyki Mozarta słychać będzie w Koncercie fortepianowym C- dur zapomnianego polskiego kompozytora Franciszka Lessla. Dzieło ujmuje piękną melodyka i motywami ludowymi w finałowym Rondzie. Geniusz Beethovena odsłoni legendarna „Eroica” – III Symfonia Es – dur. Już sam początek utworu wywołuje oszałamiające wrażenie - to obraz siły i walki. Po pierwszej części Symfonii następuje majestatyczny Marsz żałobny, z którego wyłania się pełne werwy Scherzo, a całe dzieło wieńczy cykl wariacji opartych na temacie zaczerpniętym z muzyki, którą Beethoven napisał do baletu „Prometeusz”. Ale III Symfonia, to przede wszystkim świadectwo nieugiętej woli kompozytora, który mimo głuchoty kontynuował pracę twórczą pisząc wówczas swoje najwybitniejsze dzieła. Czyż sam kompozytor nie jest prawdziwym bohaterem „heroicznej” symfonii?

IX Dni Muzyki Fortepianowej im. Marii Turzańskiej w Jarosławiu

Centrum Kultury i Promocji w Jarosławiu przy współpracy z Zespołem Państwowych Szkół Muzycznych w Jarosławiu

zaprasza

3 marca (wtorek), godz. 18.00, sala koncertowa Zespołu Szkół Muzycznych w Jarosławiu

Kompozytor: Dominik Lasota

„Treny na głos i fortepian do słów Jana Kochanowskiego” 

Wykonawcy:
Jacek Ścibor – tenor
Paweł Węgrzyn – fortepian
Kacper Bluczak – recytacja

I Podkarpackie Dni Klarnetu – Strzyżów 2020

Państwowa Szkoła Muzyczna I st. im. Zygmunta Mycielskiego w Strzyżowie
zaprasza 27 i 28 lutego 2020r. na
I Podkarpackie Dni Klarnetu – Strzyżów 2020

          Podkarpackie Dni Klarnetu, które inicjujemy w tym roku to jeszcze jedna propozycja, adresowana do uczniów szkół muzycznych I i II stopnia. Naszym celem, obok popularyzacji muzyki klarnetowej, jest stworzenie możliwości prezentacji dorobku artystycznego młodych klarnecistów, wymiana doświadczeń pedagogicznych oraz doskonalenie metod codziennej pracy
z uczniem.
          Cieszymy się, że nasze zaproszenie przyjęli wybitni artyści i pedagodzy, dr hab. Igor Františák z Uniwersytetu w Ostrawie oraz profesor Roman Widaszek z Akademii Muzycznej w Katowicach. Spotkanie z tak wybitnymi osobowościami artystycznymi dostarczy zapewne wielu niezapomnianych wrażeń zarówno młodym adeptom sztuki klarnetowej jak też publiczności, która będzie miała okazję usłyszeć muzykę na najwyższym poziomie podczas koncertu finałowego.
           Ciekawą propozycją może być również planowany panel dyskusyjny, poruszający problemy pedagogiki klarnetowej. Imprezie towarzyszyć będą też wystawy instrumentów i akcesoriów, przygotowane przez „Salon i serwis instrumentów dętych Piotr Śmietana” z Katowic oraz firmę „Music Dealer” z Lublina.
Licząc na Państwa zainteresowanie, zapraszamy serdecznie do Strzyżowa.

Informacje organizacyjne:
Termin imprezy: 27 - 28 lutego 2020 r.
Ramowy program I Podkarpackich Dni Klarnetu:
27 lutego 2020 r.
• godz. 15:30 – próby akustyczne do Koncertu Inauguracyjnego;
• godz. 18:00 – Koncert Inauguracyjny z udziałem uczniów podkarpackich szkół muzycznych oraz gości specjalnych wieczoru, klarnecistów: Dominika Banasia i Szymona Fortuny.
28 lutego 2020 r.
• godz. 9:00 – 11:30 – warsztaty, cz. I;
• godz. 11:30 – 12:30 – „klarnetowe pogadanki” – audycja dla szkół;
• godz. 12:30 – 14:00 – warsztaty, cz. II;
• godz. 14:00 – 15:30 – przerwa obiadowa;
• godz. 15:30 – 17:30 – warsztaty, cz. III;
• godz. 18.00 – Koncert Finałowy (w koncercie wystąpią: dr hab. Igor Františák, prof. Roman Widaszek oraz Eryk Oliwa i Szymon Mikuszewski – uczniowie ZPSM im. W. Kilara
w Katowicach).

IX Dni Muzyki Fortepianowej im. Marii Turzańskiej w Jarosławiu

29 lutego – 7 marca 2020

29 lutego (sobota), godz. 18.00
Bilet: 30 zł
Koncert inauguracyjny
Antonio Vivaldi „Cztery pory roku”
Orkiestra „Sinfonia Galicya”
Solista Piotr Tarcholik – skrzypce, kierownictwo artystyczne

3 marca (wtorek), godz. 18.00
Bilet: 30 zł
„Treny na głos i fortepian do słów Jana Kochanowskiego”
Dominik Lasota
Jacek Ścibor – tenor
Paweł Węgrzyn – fortepian
Kacper Bluczak – recytacja

5 marca (czwartek), godz. 18.00
Bilet: 30 zł
Recital fortepianowy
Wojciech Świtała

7 marca (sobota), godz. 18.00
Bilet: 50 zł
Koncert finałowy
Włodek Pawlik Trio – America

Koncerty odbędą się w Sali Koncertowej Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych w Jarosławiu, ul. Czesławy Puzon ps. „Baśka” 3.

Bilety będą dostępne w Centrum Informacji Turystyczno-Kulturalnej, Rynek 5.

Filharmonia Podkarpacka - Brahms i Schumann

AB 28 II 2020 r. piątek, godz. 19:00, sala koncertowa Filharmonii Podkarpackiej

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
MIROSŁAW JACEK BŁASZCZYK – dyrygent
BOMSORI KIM – skrzypce

W programie:
J. Brahms – Koncert skrzypcowy D- dur op. 77
R. Schumann – IV Symfonia d- moll op. 120

Koncert wypełni muzyka Brahmsa i Schumanna – dwóch romantycznych artystów, których łączyła dozgonna przyjaźń. Ze skarbnicy utworów Brahmsa wybrano Koncert skrzypcowy(1878) łączący w sobie ogromny ładunek ekspresji z mistrzowską formą. Rozbudowana część pierwsza jest pełnym rozmachu allegrem sonatowym, w którym sekwencje burzliwe przeplatają się z rozmarzonym liryzmem. Adagio słynie z przepięknego „romansu” oboju z instrumentami dętymi , który podejmują później skrzypce. Finałowe Allegro giocoso zachwyca żywiołową „węgierską nutą” - to ukłon w stronę Josepha Joachima - słynnego węgierskiego wirtuoza skrzypiec, który był pierwszym wykonawcą dzieła. Pełna romantycznych uniesień będzie również IV Symfonia d - moll Schumanna (1841). Innowacyjny utwór zbudowany z czterech połączonych ze sobą części dedykował kompozytor żonie Klarze. Losy życia tej niezwykłej kobiety – pianistki i kompozytorki splotły się z nieszczęśliwie zakochanym w niej Brahmsem.

Koncert na zakończenie karnawału

BOOM 25 II 2020 r., wtorek, godz. 19:00, sala kameralna Filharmonii Podkarpackiej

DUO KAROLINA MIKOŁAJCZYK & IWO JEDYNECKI

W programie:

Ignacy Zalewski - Mazurek

G. Gershwin/Igor Frolov – Fantazja Koncertowa na tematy z opery "Porgy and Bess"

J. Massenet - Medytacja z opery "Thaïs"

B. Bartok - Tańce rumuńskie

A. Piazzolla - Tanti Anni Prima

A. Piazzolla - Escualo

W. Kostrzewa – The Hollywood Fantasy na skrzypce i akordeon

W programie koncertu usłyszymy m.in. The Hollywood Fantasy (2019) dedykowaną Duo Karolina Mikołajczyk& Iwo Jedynecki . To efektowna 3-częsciowa kompozycja Wojciecha Kostrzewy – laureata m.in. Grand Prix III Międzynarodowego Konkursu Kompozytorskiego im. Krzysztofa Pendereckiego, oparta na najsłynniejszych tematach z hollywoodzkich filmów takich jak „Casablanca”, „Różowa Pantera” „Ojciec Chrzestny”, „Piraci z Karaibów”, „American Beauty”, „Harry Potter” i wielu innych.

210. ROCZNICA URODZIN FRYDERYKA CHOPINA

AB 21 II 2020 r. piątek, godz. 19:00

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

PIOTR SUŁKOWSKI - dyrygent

INGOLF WUNDER – fortepian

W programie:

F. Chopin – Koncert fortepianowy e – moll op. 11

L. van Beethoven – II Symfonia D - dur op. 36

„Jest to dumanie w piękny czas wiosny, ale przy księżycu” – tak pisał Chopin o drugiej części Romanca ze swojego Koncertu fortepianowego e – moll (1830). Poetycka aura bije z każdego dźwięku tej młodzieńczej kompozycji Chopina. Subtelne brzmienia sąsiadują w Koncercie z wirtuozowskim stylem brillant. Refren Ronda – ostatniej części dzieła ma rysy lekkiego, pełnego werwy krakowiaka. Zgoła inne uczucia towarzyszyły Beethovenowi przy komponowaniu II Symfonii D - dur. Latem 1801 roku rozpoczynając pracę nad dziełem Beethoven ujawnił sekret pogarszającego się słuchu, a rok później, gdy kończył II Symfonię kompozytor napisał pełen rozpaczy „heiligensztadzki testament”, w którym czytamy: „Niewiele brakowało, a skończyłbym z życiem. Tylko ona, sztuka, mnie powstrzymała. Ach, zdało mi się to niemożliwe opuścić świat, zanim stworzę to wszystko, do czego czułem się powołany.” II Symfonia zgodnie z tonacją D - dur ewokuje uczucia radości.

Subskrybuj to źródło RSS