nowości

„Humanismus Carpathicus” to nowa inicjatywa artystyczna Fundacji Krośnieńskiej im. Ignacego Paderewskiego - pierwszy festiwal muzyki dawnej wykonywanej na instrumentach z epoki, odbywający się w południowym pasie Województwa Podkarpackiego. Jego nazwa stanowi odwołanie do dziedzictwa renesansowego humanizmu z tego terenu (Paweł z Krosna, Grzegorz z Sanoka czy Walenty z Brzozowa), charakteryzującego się nie tylko nawiązaniami do literatury i sztuki antyku, ale także poszukiwaniem prawd ogólnoludzkich, niezależnych od pochodzenia, narodowości czy wyznawanej religii. Przejawy tego sposobu myślenia odnajdujemy także w renesansowej kulturze muzycznej, opartej na uniwersalistyczne pojmowanych prawidłach sztuki kompozycji wielogłosowej, stosowanych zarówno w utworach religijnych, jak i świeckich. Umożliwiło to szeroką transmisję zróżnicowanego repertuaru muzycznego w kręgu całej cywilizacji łacińskiej - od Portugalii po Królestwo Polskie i Wielkie Księstwo Litewskie.

Festiwal „Humanismus Carpathicus” oprócz walorów czysto artystycznych posiada także aspekt edukacyjny. Wydarzeniu towarzyszyć będą wykłady poświęcone historii i estetyce muzycznej dawnych epok, a także warsztaty skierowane do amatorskich zespołów muzycznych. Ponadto projekt promuje dziedzictwo narodowe regionu Podkarpacia.

Koncerty odbędą się:
15 czerwca – Muzeum Historyczne – Pałac w Dukli
16 czerwca – Muzeum Podkarpackie w Krośnie
18 czerwca - Kościół p.w. NMP Królowej Polski w Korczynie

W programie koncertów znajdzie się muzyka XVI i XVII wieku wykonana na instrumentach historycznych przez znakomitych artystów zespołu Filatura di Musica, którego debiutancka płyta została nominowana do prestiżowej nagrody fonograficznej Fryderyk 2021 w kategorii Album Roku Muzyka Dawna.Jeden z koncertów nawiązuje do muzyki czasów sporu o mur graniczny zatytułowany: U źródeł „Zemsty”. Muzyka czasów sporu o mur graniczny. W 1630 roku odbył się - kończący długoletni spór rodzin zamieszkujących zamek Kamieniec - ślub Mikołaja Firleja z Zofią Skotnicką, pierwowzorów Wacława i Klary, postaci literackich słynnej komedii Aleksandra Fredry „Zemsta”. Jakkolwiek na temat oprawy artystycznej tego wydarzenia nie posiadamy szczegółowych informacji to biorąc pod uwagę specyfikę kultury muzycznej czasów Zygmunta III Wazy, repertuar mogły stanowić zarówno utwory kompozytorów polskich, jak i niezwykle popularnych w ówczesnej Rzeczypospolitej twórców z Italii. Program koncertu prezentuje wybór polskich i włoskich dzieł instrumentalnych przełomu renesansu i baroku (A. Jarzębski, G. Frescobaldi, B. Marini, T. Merula).

Koncert w Kościele w Korczynie będzie poświęcony Aleksandrowi Fredro, który w tym miasteczku w 1828 roku wstąpił w związek małżeński z Zofią Jabłonowską. Zostanie wykonana muzyka religijna głównie psalmy. Na uwagę zwracają kompozycje Jakuba Lubelczyka z „Psałterza Dawida” - pierwszego polskiego całościowego przekładu psalmów, wydanego wraz z opracowaniem muzycznym (1558) w opracowaniu Marka Nahajowskiego znakomitego flecisty i teoretyka muzyki pochodzącego z Krosna.

Program Koncertu w Muzeum w Dukli posiada charakter przekrojowy i przedstawia panoramę późnorenesansowej muzyki tanecznej. Oprócz muzyków wystąpią także tancerze. Trzon prezentowanego repertuaru stanowią kompozycje opublikowane w 1612 roku przez Michaela Praetoriusa w zbiorze Terpsichore Musarum, od którego pochodzi także tytuł samego koncertu.

Koncerty są skierowane do wszystkich grup wiekowych.

Wstęp wolny na wszystkie wydarzenia.

Kierownictwo artystyczne: dr hab. Marek Nahajowski, Koordynacja merytoryczna: Patrycja Domagalska-Kałuża tel. 506 223 409

Dofinansowano z budżetu Województwa Podkarpackiego

Filatura di Musica - jest zespołem specjalizującym się w wykonawstwie historycznym. Członkowie zespołu to absolwenci prestiżowych uczelni artystycznych na świecie: Schola Cantorum Basiliensis, Koninklijk Conservatorium w Hadze czy Musikhochschule w Trossingen. Główny krąg repertuarowy zespołu stanowi muzyka renesansu i wczesnego baroku, wykonywana w oryginalnej szacie brzmieniowej, z wykorzystaniem charakterystycznego dla tego okresu wysokiego stroju (a1=466 Hz).
Zespół występował na wielu festiwalach: Forum Musicum (Wrocław), Festiwal Muzyki Organowej i Kameralnej w Częstochowie, Festiwal Oper Barokowych Dramma per Musica (Warszawa), Barok na Spiszu, Barok na Mazurach, Festiwal Goldbergowski (Gdańsk). Jest rezydentem Podkarpackiej Letniej Akademii Muzyki. Współpracuje z fundacją Ars Chori z którą zainicjował Festiwal „Usłyszeć Architekturę” w Pałacu w Otwocku k. Warszawy.
W 2019 roku zespół został laureatem programu Instytutu Muzyki i Tańca „Scena dla muzyki polskiej” prezentując utwory polskiego baroku w Filharmonii Narodowej, Świętokrzyskiej i Warmińsko-Mazurskiej. Debiutancka płyta zespołu Canzony znane i nieznane (RecArt 0033) została nominowana do prestiżowej nagrody fonograficznej Fryderyk w kategorii Album Roku – Muzyka Dawna 2021.
Filatura di Musica aktywnie propaguje muzykę dawną na Podkarpaciu.
Trzon zespołu:
Marek Nahajowski – flety podłużne, kierownictwo artystyczne
Magdalena Pilch – flet traverso
Judyta Tupczyńska – skrzypce barokowe
Patrycja Domagalska-Kałuża – wirginał/klawesyn/pozytyw

www.filaturadimusica.com

Serdecznie zapraszamy na uroczyste obchody Jubileuszu 35-lecia działalności naukowej i artystycznej Instytutu Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego.

Historia Edukacji Muzycznej w Rzeszowie w ramach szkolnictwa wyższego trwa już ponad 35 lat. W ciągu każdego roku akademickiego w murach Instytutu odbywa się szereg wydarzeń artystycznych skierowanych do całej społeczności województwa Podkarpackiego. Absolwenci Instytutu Muzyki, w znaczący sposób wpływają na artystyczny rozwój środowiska, a za sprawą ich działań tworzone są nowe zespoły muzyczne, festiwale i konkursy. Bez problemu ich sylwetki możemy wielokrotnie zauważyć w instytucjach kultury i placówkach oświatowych realizujących rozmaite projekty artystyczne.

Tylko ostatnie kilka lat działalności Instytutu Muzyki i jego pracowników to wydanie ponad 40 płyt muzycznych z gatunku muzyki klasycznej, jazzowej, rozrywkowej i ludowej, publikacja 20 książek naukowych dotyczących tematyki badania kultury naszego regionu, ale także badań muzycznych o profilu ogólnopolskim. Warto przy tej okazji wspomnieć o kilkudziesięciu koncertach skierowanych do najmłodszych dzieci i młodzieży, społeczności akademickiej, ale także do wyselekcjonowanego grona melomanów, które co roku, na stale wpisały się w kalendarz akademicki Uniwersytetu Rzeszowskiego.

6 czerwca 2023 roku, o godzinie 19:00 w Sali Koncertowej Instytutu Muzyki odbędzie się Koncert, podczas którego wystąpią artyści związani z Uniwersytetem Rzeszowskim: pracownicy, doktoranci, studenci i absolwenci, a także zaproszeni goście. W trakcie tego wieczoru usłyszą Państwo najpopularniejsze pozycje muzyki klasycznej oraz kompozycje, które publiczność usłyszała po raz pierwszy za sprawą działań artystycznych pracowników Instytutu Muzyki. Wstęp wolny, Serdecznie zapraszamy!

62. Muzyczny Festiwal w Łańcucie
Bardzo interesująco zapowiada się tegoroczny Muzyczny Festiwal w Łańcucie, który odbędzie się od 6 maja do 4 czerwca. Podczas 13. wieczorów tego prestiżowego wydarzenia kulturalnego wystąpią znakomici artyści z Polski i świata - m.in.: Artur Ruciński, polski baryton gorąco oklaskiwany na największych scenach operowych na świecie, urodzona w Osace Hina Maeda, zwyciężczyni 16. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu, renomowane Berlin Piano Trio, francuski zespół La Chapelle Harmonique, rumuński pianista Mihai Diaconescu, czy mieszkająca w Londynie piosenkarka i autorka piosenek Tanita Tikaram.
Koncerty tegorocznej edycji zainteresują z pewnością nie tylko melomanów, bowiem organizatorzy proponują między innymi także: spektakl teatralny, muzykę skomponowaną dla potrzeb filmu oraz koncert piosenek popowo-folkowych.
Podobnie jak w latach ubiegłych koncerty odbywać się będą w Muzeum Zamku w Łańcucie i w Filharmonii Podkarpackiej.

W Sali Balowej Zamku w Łańcucie:

6 maja (sobota), godz. 19.00, na inaugurację Festiwalu, wystawiona zostanie opera La serva padrona (Służąca panią) Giovanniego Battisty Pergolesiego, według libretta Gennara Antonia Federica. Wykonawcami będą artyści Polskiej Opery Królewskiej. Wystąpią soliści: Aleksandra Klimczak (Serpina), Paweł Michalczuk (Uberto), Rafał Karnicki (Vespone I), Jerzy Klonowski (Vespone II) i Maciej Jan Kraśniewski (Vespone III) oraz Zespół Instrumentów Dawnych Polskiej Opery Królewskiej Capella Regia Polona pod dyrekcją Krzysztofa Garstki. Reżyseria: Jitka Stokalska, scenografia: Marlena Skoneczko.
W tym samym wykonaniu spektakl La serwa padrona zostanie powtórzony 7 maja (niedziela) o godz. 19.00.

                             "La serva padrona", fot.Piotr Pająk. archiwum Polskiej Opry Królewskiej

13 maja (sobota), godz. 19.00 gościć będzie renomowane Berlin Piano Trio, które tworzą: Nikolaus Resa – fortepian, Krzysztof Polonek – skrzypce, Katarzyna Polonek – wiolonczela.
Program wypełnią tria fortepianowe J. Haydna, F Mendelssohna i M. Regera.

20 maja (sobota), godz. 19:00, rozpocznie się koncert zatytułowany „In Vino Musica” w wykonaniu La Chapelle Harmonique. Jest to znakomity zespół wokalno-instrumentalny z Paryża, grający na instrumentach historycznych, specjalizujący się w wykonawstwie muzyki renesansu i baroku. W Łańcucie zabrzmią fragmenty obszernych dzieł takich twórców jak: M. Marias, J. B. Lully, J. B. de Boismortier, J. Arcadelt, J. P. Rameau.

21 maja (niedziela), godz. 19:00 z recitalem wystąpi China Maedea, urodzona w Osace rewelacyjna młoda skrzypaczka, m.in. laureatka I nagrody w 16. Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu oraz I nagrody i nagrody publiczności w Tokyo Music Competition. Przy fortepianie zasiądzie polski pianista Michał Francuz, a program wypełnią m.in. utwory: J. S. Bacha, W.A. Mozarta i H. Wieniawskiego.

28 maja (niedziela) o godz. 19:00 rozpocznie się spektakl teatralny „Pani Pylińska i sekret Chopina” - Erica-Emmanuela Schmitta w reżyserii Roberta Glińskiego. Jest to ciekawa opowieść o francuskim studencie, który uczy się grać na fortepianie u intrygującej nauczycielki z Polski. Wystąpią znani aktorzy Joanna Żółkowska, Paulina Holtz i Kacper Kuszewski, a utwory Chopina wykona Lena Ledoff.

4 czerwca 2023r. (niedziela) godz. 19:00 na Finał 62. Muzycznego Festiwalu w Łańcucie, który dzięki wspaniałym wykonawcom i najpiękniejszym ariom operowym, będzie wielkim wydarzeniem tegorocznej edycji. Wystąpią: Artur Ruciński - baryton, polski śpiewak występujący na największych scenach operowych świata, Guiomar Cantó - sopran, utalentowana śpiewaczka młodego pokolenia i Francesco Bottigliero – fortepian. Ostatni wieczór w Sali Balowej wypełnią arie z oper m.in.: W. A. Mozarta G. Donizettiego, P. Masacagniego, S. Moniuszki, Ch. Gounoda i G. Verdiego.

                                                                    Artur Ruciński - baryton, fot  Karpati - Zarewicz

W Filharmonii Podkarpackiej:

14 maja (niedziela), godz. 19:00 sala koncertowa
Pierwszym z festiwalowych wydarzeń w Rzeszowie będzie jedno z najlepszych dzieł Gioacchino Rossiniego - opera Kopciuszek. Jej treść jest osnuta na tle znanej bajki, z tym jednak, że została przeniesiona ze sfery baśniowo-fantastycznej na grunt realny i wyposażona w wyraźne akcenty satyryczne.
Wystąpią: Orkiestra Filharmonii Podkarpackiej pod batutą Rafała Jacka Delekty, wykonawcami partii solowych będą: Daria Proszek – mezzosopran, Jacek Ozimkowski (bas), Julia Surushkina (sopran), Julia Malik (sopran), Pablo Cameselle (tenor), Ludovik Kendi (baryton), Sebastian Marszałowicz (bas). Anna Zwiefka – reżyseria, kostiumy, Kamila Sudoł – scenografia, Wioletta Suska – ruch sceniczny

17 maja (środa), godz. 19:00, sala kameralna
Koncert The Nazareth College Chamber Singers poprowadzi Eric Rubinstein, partie solowe śpiewać będzie Jessica Ann Best - mezzosopran, a przy fortepianie zasiądzie Sarah Rhee-Tirré. W programie arie z oper Mozarta i Rossiniego, będą także fragmenty musicali i piosenki z filmów. Działalność amerykańskiego zespołu i niezwykle różnorodny program przybliży publiczności Zbigniew Granat.

19 maja (piątek), godz. 19:00, sala koncertowa
W koncercie zatytułowanym ”Opera Meets Broadway” wykonawcy, a szczególnie soliści popiszą się wszechstronnymi umiejętnościami, bowiem w programie znajdą się arie i duety z najsłynniejszych oper, operetek i musicali oraz melodie z filmów i rewii.
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej wystąpi pod batutą jej pierwszego dyrygenta Davida Giméneza (Hiszpania), a solistami będą Diana Tugui – sopran (Rumunia) i
Charles Castronovo – tenor (USA).

26 maja (piątek), godz. 19:00 sala koncertowa
Wykonawcami koncertu symfonicznego będą Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej, Noam Zur – dyrygent (Izrael), Mihai Diaconescu – fortepian (Rumunia)
W programie dzieła W. A. Mozarta i R. Schumanna

27 maja (sobota), godz. 19:00 sala koncertowa
Ten wieczór wypełni Tanita Tikaram - zamieszkała w Londynie piosenkarka i autorka piosenek popowo-folkowych, wielokrotnie nagradzana, ciesząca się od lat popularnością po obu stronach Atlantyku, ceniona przez krytyków i gorąco oklaskiwana przez publiczność. Artystka wystąpi z towarzyszeniem zespołu.

3 czerwca (sobota), godz. 19:00 sala koncertowa
Discovery & Movie - niezwykły projekt muzyczny Pawła Steczka, kompozytora, pianisty, akordeonisty, a towarzyszyć mu będzie zespół w składzie: Piotr Steczek – skrzypce, orientalne instrumenty dęte, Paweł Stankiewicz – gitary, Kosma Kalamarz – bas i Łukasz Kurek – perkusja oraz Orkiestra Filharmonii Podkarpackiej i znany wszystkim tembr głosu Krystyny Czubówny. Wykonawcy „opowiedzą” o tajemnicach skrywanych przez Morze Czerwone, a usłyszymy utwory, które skomponowane zostały specjalnie dla Discovery Channel do serialu „Flota Duchów”.

Dokładne programy koncertów, informacje o wykonawcach i rezerwacje biletów znaleźć można na stronie Festiwalu www.filharmonia.rzeszow.pl

Od początku organizatorem tego prestiżowego święta muzyki, przyciągającego nie tylko polskich melomanów, jest Filharmonia Podkarpacka, a największy wkład w rozwijającą się formułę i poziom artystyczny festiwalu mieli długoletni dyrektorzy: Janusz Ambros (od 1961 roku), Bogusław Kaczyński (od 1981 roku), Wergiliusz Gołąbek (od 1991 roku), a od 2008 roku dyrektorem Muzycznego Festiwalu w Łańcucie jest prof. Marta Wierzbieniec.

Opracowanie – Zofia Stopińska

Festiwal Tydzień Talentów
13-20 maja
Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej

Rusza Tydzień Talentów w Kąśnej Dolnej. Festiwal, promujący młodych, wybitnie utalentowanych artystów, na kulturalnej mapie Polski obecny jest od 1982 roku. Wydarzenie odbywa się pod honorowym patronatem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Tegoroczna edycja festiwalu odbywa się ze szczególnym uwzględnieniem jednego z najstarszych instrumentów smyczkowych, czyli skrzypiec. Wydarzenie zainauguruje w Sali Koncertowej Stodole w Kąśnej Dolnej 13 maja (godz. 18.00) koncert nestorów polskiej wiolinistyki – Krzysztofa Jakowicza i Konstantego Andrzeja Kulki. Artyści wraz z towarzyszeniem Kwintetu Śląskich Kameralistów wykonają ponadczasowe dzieło Antonio Vivaldiego – „Cztery pory roku”.
Krzysztof Jakowicz – skrzypce
Konstanty Andrzej Kulka – skrzypce
Kwintet Śląskich Kameralistów:
Michał Kowalczyk – skrzypce
Jakub Łysik – skrzypce
Szymon Stochniol – altówka
Paulina Grondys – wiolonczela
Dawid Lewandowski – kontrabas

W ramach festiwalu zaplanowane zostały dwa konkursy: Konkurs o Nagrodę im. Anny Knapik dla uczniów małopolskich szkół muzycznych II stopnia oraz Konkurs o Stypendium Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej dla studentów polskich uczelni artystycznych. Oba konkursy skierowane są do skrzypków. Pierwszy z nich odbędzie się w Sali Koncertowej Stodole w Kąśnej Dolnej 16 maja (godz. 17.00), drugi – 20 maja tamże (godz. 14.00 – I tura, godz. 18.00 – II tura). W Jury konkursów zasiądą wybitni skrzypkowie i osobowości świata kultury: Krzysztof Jakowicz, Paweł Wajrak, Szymon Krzeszowiec, Adam Wesołowski, Kalina Cyz i Adam Balas. Pianistą Konkursu o Stypendium Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej będzie Grzegorz Skrobiński.

W festiwalowym programie nie zabraknie tradycyjnego koncertu Tarnowskie Talenty dla wyróżniających się uczniów tarnowskiej szkoły muzycznej. Podczas występu 18 maja (godz. 18.00) w Sali Koncertowej ZSM w Tarnowie wystąpią: Karolina Starzyk – skrzypce, Maciej Sondej – skrzypce (Ewelina Panocha – fortepian), Agnieszka Marmol – saksofon i Bartłomiej Sowa – akordeon.
Wszystkie wspomniane wyżej wydarzenia poprowadzi związana z festiwalem od zarania red. Anna Woźniakowska.

Bilety na koncert inauguracyjny w cenie 50 zł dostępne w sprzedaży internetowej na www.centrumpaderewskiego.pl lub stacjonarnie w Dworku Paderewskiego w Kąśnej Dolnej od poniedziałku do piątku w godz. 9.00-15.00.

Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej jest instytucją kultury Powiatu Tarnowskiego współprowadzoną przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Partnerem Strategicznym Centrum Paderewskiego i Patronem Sali Koncertowej jest Grupa Azoty

Fundacja Muzyczna Rubato oraz Instytut Muzyki w Rzeszowie serdecznie zapraszają do udziału w I Ogólnopolskim Festiwalu i Konkursie Kameralistyki Wokalnej im. W. Friemanna, który odbędzie się w dniach 24-27 kwietnia 2023 r.

Łączna pula nagród wynosi 40.000 zł!, liczba miejsc ograniczona (55 uczestników).
Kategoria I - uczniowie średnich szkół muzycznych, studenci i absolwenci studiów licencjackich
Kategoria II - studenci studiów magisterskich i absolwenci akademii muzycznych
Informacje dostępne na stronie rubato.com.pl

24.04.2023 r. o godz. 17:00 odbędzie się Inauguracja Festiwalu w postaci Recitalu Kameralnego w Sali Balowej Muzeum-Zamku w Łańcucie. Wykonawcy: Urszula Kryger - mezzosopran, Cezary Sanecki - fortepian,
Słowo - Jacek Ścibor

25.04-26.04 w Sali Koncertowej Instytutu Muzyki w Rzeszowie będą miały miejsce przesłuchania konkursowe.
Skład Jury:
prof. dr hab. Feliks Widera - Przewodniczący Jury
prof. dr hab. Urszula Kryger
prof. dr hab. Piotr Łykowski
prof. dr hab. Cezary Sanecki
dr hab. Maciej Bartczak

26.04.2023 r. zaplanowana jest konferencja naukowa Alicji Wardęckiej-Gościńskiej pt. Droga życiowa i twórcza Witolda Friemanna.
26.04.2023 r. o godz. 18:00 odbędzie się Recital Kameralny zatytułowany Pieśni Witolda Friemanna z towarzyszeniem fortepianu. Program koncertu będzie obejmował wykonanie nieodkrytych pieśni kompozytora na podstawie rękopisów. Wykonawcy: Renata Johnson-Wojtowicz - sopran, Feliks Widera - tenor, Maciej Bartczak - baryton, Marcin Kasprzyk - fortepian
Słowo - Adam Rozlach

27.04.2023 r. w Sali Kameralnej Filharmonii Podkarpackiej im. A. Malawskiego w Rzeszowie nastąpi ogłoszenie wyników, wręczenie nagród oraz koncert laureatów, który poprowadzi dr. hab Jacek Ścibor.
Komentatorem Festiwalu i Konkursu Kameralistyki Wokalnej im. W. Friemanna będzie Adam Rozlach - dziennikarz muzyczny Programu I Polskiego Radia, prezenter TVP Kultura.

Sekretarz Jury - Renata Johnson-Wojtowicz
Dyrektor Artystyczny i Programowy - dr Marcin Kasprzyk
Dyrektor Instytutu Muzyki - dr hab. Mirosław Dymon, prof. UR

Już 1 i 2 kwietnia w dwóch jarosławskich świątyniach usłyszymy Stabat Mater (dolorosa) – Stała Matka (bolejąca) – najsłynniejszą kompozycję sakralną Giovanniego Battisty Pergolesiego, należącą dzisiaj do najbardziej uznanych i docenianych opracowań pasyjnej sekwencji, która w XVIII wieku została oficjalnie wprowadzona przez Kościół katolicki do liturgii i wykonywana w czasie Wielkiego Postu. Dzieło dotyczy boleści Matki Boskiej po ukrzyżowaniu Chrystusa. Tekst utworu powstał już w XIII wieku, a za jego autora uważa się Jacopone da Todiego.

Wykonawcy:
Renata Johnson-Wojtowicz – Sopran
Aneta Nurcek – Mezzosopran

Chór Kameralny ZPSM im. F. Chopina w Jarosławiu

Kwartet smyczkowy w składzie:
Julia Surmacz – Skrzypce I
Dorota Machała – Skrzypce II
Wiktoria Ciemierkiewicz – Altówka
Grażyna Sereda – Wiolonczela

Agnieszka Kamińska, Łukasz Stanisławczyk – Basso continuo

Martyna Lasota – Dyrygent

1 kwietnia (sobota), godz. 17.00 – Kolegiata pw. Bożego Ciała – Wstęp wolny
2 kwietnia (niedziela), godz. 17.00 – Kościół pw. Najświętszej Maryi Panny Królowej Polski – Wstęp wolny

Organizatorami koncertów są Zespół Państwowych Szkół Muzycznych im. F. Chopina w Jarosławiu oraz Centrum Kultury i Promocji w Jarosławiu. Patronat honorowy objął Burmistrz Miasta Jarosławia.

31 marca 2023r., piątek, godz. 19:00
SALA KONCERTOWA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARONII PODKARPACKIEJ
CHÓR MIESZANY KATEDRY WAWELSKIEJ
JIŘÍ PETRDLÍK – dyrygent
ANDRZEJ KORZENIOWSKI – przygotowanie chóru
IWONA SOCHA – sopran
JOANNA MOTULEWICZ – mezzosopran
ŁUKASZ GAJ – tenor
JAKUB SZMIDT – bas

W programie:
W. A. Mozart – Requiem d – moll KV 626

  Requiem d-moll KV 626, powstałe w 1791 roku, to dzieło Mozarta, którego realizację przerwała kompozytorowi śmierć. Utwór owiany jest legendą, wedle której tajemniczy posłaniec wręczył Mozartowi list – zamówienie na napisanie Mszy żałobnej, płacąc kompozytorowi z góry, i pozostawiając całkowitą dowolność co do formy i czasu ukończenia kompozycji. Niedługo po śmierci Mozarta okazało się, że zagadkowym wysłannikiem był sekretarz hrabiego von Walsegg, melomana – amatora, który zamawiał u różnych kompozytorów utwory, sygnując je później własnym nazwiskiem. Requiem pragnął „skomponować” arystokrata w intencji swojej zmarłej żony. Ciągłe troski materialne sprawiły, że Mozart podjął się zadania, mimo, iż był już u kresu sił: „Czuję szum w głowie i siły zawodzą. Postać owego nieznajomego stoi mi ciągle przed oczami i żąda ode mnie pracy. Piszę dalej ponieważ komponowanie mniej mnie męczy niż wypoczynek. Z tego co powinienem zrobić, widzę, że wybiła godzina. Wkrótce wydam ostatni tchnienie. Jestem u końca, nim zdążyłem wykorzystać swój talent….ale nie można zmienić swego przeznaczenia. Ukończę jednak swoją smutną pieśni, nie mogę pozostawić jej nie skończonej.” Ostatnie nuty, napisane ręką jednego z największych artystów wszechczasów, przypadają na pełną smutku Lacrimosę. Ukończenia dzieła podjął się uczeń Mozarta Franz Xaver Süssmayr. Do dzisiaj Requiem Mozarta pozostaje jednym z największych arcydzieł muzyki sakralnej – pełnym majestatu, skłaniającym do refleksji nad życiem i śmiercią.

Biuro Koncertowe FP

II Przeworski Festiwal Muzyki Kameralnej i Organowej.
Sfinansowano ze środków Fundacja LOTTO im. Haliny Konopackiej oraz Miasta Przeworska.
Serdeczne podziękowania kierujemy do Burmistrza Miasta Przeworska Leszek Kisiel Burmistrz Miasta Przeworska za wsparcie
i objęcie patronatem honorowym tego Festiwalu, który wzbogaca ofertę kulturalną Miasta Przeworska.

Serdecznie zapraszamy na wszystkie koncerty!

Szczegóły na plakacie:

W  imieniu dyrekcji Jasielskiego Domu Kultury i Państwowej Szkoły Muzycznej I st. im. Witolda Lutosławskiego w Jaśle, zapraszam na koncert laureatów XVII Ogólnopolskiego Konkursu Młodych Instrumentalistów im. Stefanii Woytowicz. Koncert odbędzie się w najbliższy piątek, 24 marca o godz. 18.00 w sali widowiskowej JDK.