festiwale

Festiwal im. A. Didura - Inauguracja

20.09.2019 godz. 18.00 (piątek)
Festiwalowa premiera
Wojciech Bogusławski/Jan Sefani – Krakowiacy i Górale
wodewil w czterech aktach

cena biletu 50 zł

Bartłomiej – Edward Kulczyk
Dorota – Jadwiga Postrożna
Basia – Karolina Filus
Stach – Łukasz Rosiak
Jonek – Aleksander Zuchowicz
Paweł – Andrzej Pieczonka
Zośka – Kinga Mazurkiewicz-Pala
Bryndas – Jakub Michalski
Morgal – Jacek Lech
Świstos – Bolesław Słowiński
Bardos – Łukasz Klimczak
Miechodmuch – Marek Klimczak
Ojciec Zosi – Mieczysław Chodaczek
Reżyseria: Barbara Wiśniewska
scenografia: Vasyl Savchenko, Barbara Wiśniewska
Choreografia, ruch sceniczny: Anatoliy Ivanov
Reżyseria świateł: Grzegorz Barszczewski
Kostiumy: Mateusz Stępniak
Kompilacja tekstów: Grzegorz Staszak
Chór i orkiestra Opery Wrocławskiej pod dyrekcją Adama Banaszaka

O spektaklu
W 1791 w Warszawie było już naprawdę gorąco. Nastroje gęstniały, widmo kolejnych rozbiorów wisiało nad Polską, niefrasobliwy Stanisław August bawił się bez powodzenia w politykę. Kościuszko szykuje już mundur, Kołłątaj podpisuje pierwszą w Europie konstytucję, a na królewskim dworze rodzi się teatr publiczny. W tej sytuacji w 1794 roku radosny wodewil z morałem do tekstu Wojciecha Bogusławskiego musiał wprowadzić ferment. Dostępna nagle dla wielu osób niezależnie od pochodzenia, zasobności kiesy i upodobań historia odczytana została jako alegoria aktualnej sytuacji politycznej. Choć dawne konteksty się wytarły, to Krakowiacy i górale autorstwa ojca polskiego teatru do muzyki Jana Stefaniego stały się wzorem dla wszystkich późniejszych polskich oper. Dziś to fundamentalne dzieło, bez którego nie byłoby ani Strasznego dworu ani Króla Rogera, brzmi inaczej i mówi co innego. Ale historia Polski pokazuje, że dzieło Bogusławskiego i Stefaniego pozostaje niezmiennie aktualne, będąc jednocześnie wspaniałym dokumentem swojej epoki.

Polecamy Państwa uwadze wywiad ze znakomitą śpiewaczką, która podczas tego spektaklu kreować będzie partie Doroty - Klasyka na Podkarpaciu - zakładka Wywiady - link www.klasyka-podkarpacie.pl/wywiady/item/2102-jadwiga-postrozna-muzyka-zawsze-przewijala-sie-przez-moje-zycie

XV Jubileuszowy Festiwal w Żarnowcu - OD STRAUSSA DO KÁLMÁNA

Zapraszamy na 3 Koncert XV Jubileuszowego Festiwalu w Żarnowcu 2019

7 września (sobota) o godz. 19.00 odbędzie się Gala Operetkowa OD STRAUSSA DO KÁLMÁNA w wykonaniu Orkiestry Lwowskiego Teatru Narodowego im. Marii Zańkowskiej i soliści Opery Lwowskiej.

XV Jubileuszowy Festiwal w Żarnowcu - opera Rigoletto

6 września (piątek), godz. 19.00 – Park zabytkowy Muzeum w Żarnowcu (cena biletu 50 zł)

Giuseppe Verdi - RIGOLETTO

soliści, orkiestra, chór i balet Państwowego Teatru w Koszycach

Koncert finałowy 22. Mieleckiego Festiwalu Muzycznego

Carl Orff - Carmina Burana
w wersji na chór mieszany, 2 fortepiany i zespół perkusyjny

Wykonawcy:
KARINA SKRZESZEWSKA - SOPRAN
MACIEJ GALLAS - TENOR
MACIEJ BARTCZAK - BARYTON

AGNIESZKA i PIOTR KOPIŃSCY - FORTEPIANY

ADAM BONK - INSTRUMENTY PERKUSYJNE
MICHAŁ ŻYMEŁKA - INSTRUMENTY PERKUSYJNE

CHÓR „AKORD” ZNP i SCK W MIELCU
PODKARPACKI CHÓR MĘSKI
STRZYŻOWSKI CHÓR KAMERALNY

GRZEGORZ OLIWA - DYRYGENT

8 września 2019, godz. 19.30, sala widowiskowa Domu Kultury SCK
Bilety w cenie 40 zł (sala), 30 zł - (balkon) - do nabycia w kasie kina GALAKTYKA (dni robocze od godziny 12, w soboty i niedziele - godzinę przed seansem kinowym, w środy - kasa nieczynna), online - bilety.kultura.mielec.pl

XV Jubileuszowy Festiwal w Żarnowcu - inauguracja

5 września (czwartek), godz. 18.00 – sala budynku „Lamusa” (wstęp z zaproszeniem)

OPERY KRZYSZTOFA PENDERECKIEGO – wystawa fotograficzna Juliusza Multarzyńskiego

Koncert PIEŚNI I ARII STANISŁAWA MONIUSZKI – soliści Opery Śląskiej w Bytomiu

XXVII Festiwal Muzyki Organowei i Kameralnej Tarnobrzeg 2019

Najbliższe koncerty:

2 września (poniedziałek) ; godz. 19:00 ; Tarnobrzeski Dom Kultury

Wykonawcy: Renata Drozd - sopran, Zespół "Strauss Ensemble", Artur Jaroń - kierownik artystyczny, fortepian

Koncert Finałowy

11 września ( środa) ; godz. 19:00; Kościół OO. Dominikanów w Tarnobrzegu

Wykonawcy: Milena Lange - sopran, Magdalena Dydo - mezzosopran, Szymon Jędruch - tenor, Jerzy Butryn - bas, Mariusz Ryś - organy, Chór Jubileuszowy ze Stalowej Woli, Aleksandra Kopp - dyrygent

III Festiwal Rzeszowska Jesień Muzyczna

          Trzecia edycja festiwalu poświęconego muzyce kameralnej, zarówno jej arcydziełom, jak i zapomnianym skarbom. Przypomnimy rzadko wykonywaną muzykę polskich twórców, m.in. W. Żeleńskiego, R. Ryterbanda, S. Moniuszkę. W Roku Moniuszki zaprezentujemy również szerzej nieznaną muzykę kameralną twórcy polskiej pieśni i opery narodowej.
          Wystąpią znakomici instrumentaliści: legendarna skrzypaczka Kaja Danczowska z córką, Justyną, Krzysztof Książek, jeden z najciekawszych i najzdolniejszych pianistów młodego pokolenia w kwartecie fortepianowym z fantastycznymi muzykami: Jakubem Jakowiczem (skrzypce), Katarzyną Budnik (altówka) i Bartoszem Koziakiem (wiolonczela). W Roku Moniuszki nie zabraknie recitalu wokalnego w wykonaniu Hanny Hipp, mezzosopranistki podbijającej światowe sceny operowe. Ponadto Ravel Piano Duo, Messages Quartet, a także orkiestra kameralna Extra Sounds Ensemble z solistkami: Alicją Śmietaną i Marią Sławek.
          Koncerty w ramach festiwalu odbędą się w październikowe weekendy, od 5 do 27 października 2019 r. Wstęp na koncerty jest bezpłatny. Koncerty odbędą się w sali koncertowej Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, ul. Dąbrowskiego 83 oraz Kościele oo. Dominkanów pw. św. Jacka, ul. Dominikańska 15.

Miejsce:
Sala koncertowa Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, ul. Dąbrowskiego 83
Kościół oo. Dominikanów pw. św. Jacka, ul. Dominikańska 15

Daty:
5-27 października 2019 r.

Strona internetowa:
www.spmk.com.pl/jesien

Program festiwalu:

5 października 2019, sobota
Orkiestra kameralna Extra Sounds Ensemble, Alicja Śmietana, Maria Sławek (skrzypce).
W programie: J.S. Bach, A. Corelli, K. Szymanowski, S. Moniuszko, F. Schubert.
Godz. 20.00, Kościół oo. Dominikanów pw. św. Jacka, ul. Dominikańska 15

6 października 2019, niedziela
Hanna Hipp (mezzo sopran), Grzegorz Mania (fortepian)
W programie: S. Moniuszko, F. Poulenc, B. Britten, M. Ravel, M. de Falla.
Godz. 16.00, sala koncertowa Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, ul. Dąbrowskiego 83.

19 października 2019, sobota
Messages Quartet - Małgorzata Wasiucionek, Oriana Masternak (skrzypce), Maria Shetty (altówka), Beata Urbanek-Kalinowska (wiolonczela)
W programie: S. Moniuszko, J. Brahms, W. Żeleński
Godz. 20.00, Kościół oo. Dominikanów pw. św. Jacka, ul. Dominikańska 15

20 października 2019, niedziela
Ravel Piano Duo - Agnieszka Kozło, Katarzyna Sokołowska
W programie: F. Schubert, S. Moniuszko, A. Dvořak, W. Żeleński, Z. Noskowski
Godz. 16.00, sala koncertowa Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, ul. Dąbrowskiego 83.

26 października 2019, sobota
Jakub Jakowicz (skrzypce), Maria Sławek (skrzypce), Katarzyna Budnik (altówka), Bartosz Koziak (wiolonczela), Krzysztof Książek (fortepian).
W programie: F. Bridge, G. Mahler, J. Brahms
Godz. 18.00, sala koncertowa Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, ul. Dąbrowskiego 83.

27 października 2019
Kaja Danczowska (skrzypce), Justyna Danczowska (fortepian).
W programie m.in. F. Say, G. Bacewicz.
Godz. 16.00, sala koncertowa Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego, ul. Dąbrowskiego 83.

SINFONIA VARSOVIA i Krzysztof MEISINGER - „Astor”

VII koncert
28 sierpnia, godz. 20, sala widowiskowa Domu Kultury SCK.

Krzysztof Meisinger - zdaniem krytyki i melomanów z całego świata jest jednym z najwybitniejszych i najbardziej charyzmatycznych gitarzystów klasycznych. Współpracuje z takimi gwiazdami muzyki klasycznej jak Sumi Jo, Philharmonia Quartett Berlin czy orkiestra Academy of St. Martin in the Fields. Występuje na całym świecie od Tokyo po Los Angeles i Buenos Aires grając koncerty w najbardziej renomowanych salach takich jak Wigmore Hall w Londynie, Tokyo International Forum, Filharmonia Berlińska, Theatre du Chatelet w Paryżu czy Teatr Wielki Opera Narodowa w Warszawie. Debiut Krzysztofa Meisingera w 2014 roku w Filharmonii Berlińskiej zakończył się wielominutową owacją na stojąco. Jego nagrania zdobywają liczne nagrody i wyróżnienia. Jego album „Melodia Sentimental” nagrany w słynnym Abbey Road Studio w Londynie został wybrany przez krytykę niemiecką jako jeden z 10 najlepszych albumów z muzyką klasyczną świata roku 2013. Dwie kolejne płyty nagrane wspólnie z orkiestrą Sinfonia Varsovia - album Astor oraz jego pierwsza płyta DVD - Astor live at the Opera odnoszą bardzo duży sukces zarówno wśród melomanów, jak i krytyki. Obecnie ukazała się płyta „Vivaldissimo” którą nagrał razem z założoną przez siebie orkiestrą barokową „Poland baROCK”, którą krytyka zapowiada jako sensacyjną. Do jego mistrzów należą wielcy gitarzyści naszych czasów tacy jak Aniello Desiderio czy Christopher Parkening.
„Od wieków nie słyszałem tak fascynującej indywidualności jak Krzysztof Meisinger i mam nadzieję, że na tego wyjątkowego gitarzystę czeka światowa kariera, bo świat zasługuje na jego grę, wirtuozerię, indywidualność i emocje!”
„The Listener” – Rainer Aschemeier (Germany)

Sinfonia Varsovia - w 1984 roku, na zaproszenie Waldemara Dąbrowskiego, dyrektora naczelnego Centrum Sztuki Studio im. St. I. Witkiewicza w Warszawie oraz Franciszka Wybrańczyka, dyrektora Polskiej Orkiestry Kameralnej, na występy w Polsce w charakterze solisty i dyrygenta przybył legendarny skrzypek Yehudi Menuhin. By sprostać wymaganiom repertuaru, orkiestra zaprosiła do współpracy wybitnych muzyków z całego kraju. Pierwsze koncerty zespołu dyrygowanego przez Menuhina spotkały się z entuzjastycznym przyjęciem publiczności i uznaniem krytyków, a Menuhin przyjął propozycję dyrekcji objęcia funkcji pierwszego gościnnego dyrygenta nowo powstałej orkiestry Sinfonia Varsovia.
Sinfonia Varsovia występuje w najbardziej prestiżowych salach koncertowych oraz na najważniejszych festiwalach, współpracując ze światowej sławy dyrygentami i solistami. Zespół zrealizował wiele nagrań płytowych, radiowych i telewizyjnych - dyskografia liczy ponad 300 płyt uhonorowanych prestiżowymi nagrodami. W 1997 roku dyrektorem muzycznym, a w 2003 roku dyrektorem artystycznym orkiestry został prof. Krzysztof Penderecki.
Organizatorem Orkiestry Sinfonia Varsovia jest Miasto Stołeczne Warszawa. W 2015 roku w obecności pani Prezydent m.st. Warszawy Hanny Gronkiewicz - Waltz, architekt Thomas Pucher i dyrektor Orkiestry Janusz Marynowski podpisali umowę na projekt wykonania dokumentacji projektowej nowej sali koncertowej Sinfonii Varsovii i zagospodarowania architektonicznego nieruchomości przy ul. Grochowskiej 272.

Bilety w cenie 40 i 30 zł do nabycia w kasie kina Galaktyka (dni robocze od godziny 12, w soboty i niedziele - godzinę przed seansem kinowym, w środy – kasa nieczynna).

Subskrybuj to źródło RSS