64. MFŁ - Zespół Giardino di Delizie i Roberta Memeli

16 MAJA 2025r., piątek, godz. 19:00
SALA BALOWA MUZEUM ZAMKU W ŁAŃCUCIE

Zespól Muzyki Dawnej GIARDINO DI DELIZIE
ROBERTA MAMELI - sopran
I skrzypce
EWA ANNA AUGUSTYNOWICZ - skrzypce barokowe, koncertmistrz
KARLA BOCAZ MUÑOZ - skrzypce barokowe
AZUSA ONISHI - skrzypce barokowe
II skrzypce
YAYOI MASUDA - skrzypce barokowe
NATALIA KIERAKIEWICZ - skrzypce barokowe
LOLA OTTONI - skrzypce barokowe
ANNA SKORUPSKA - altówka i skrzypce barokowe

VALERIA BRUNELLI - wiolonczela barokowa
SOFIA FERRI - teorba
SILVIA DE ROSSO - kontrabas

LILIANNA STAWARZ - klawesyn
ELISABETTA FERRI – pozytyw organowy
EWA ANNA AUGUSTYNOWICZ - kierownik artystyczny
ANNA SKORUPSKA - kierownik projektu

W programie:
A. Caldara -Sinfonia nr 12 a-moll “La Passione di Gesù Signor nostro”
A. Caldara - Aria “In lagrime stemprato il cor qui cade” z oratorium
“Maddalena ai piedi di Cristo”
A. Vivaldi - Sinfonia C-Dur z melodramatu “Dorilla in tempe” RV 709,
Andante
G. B. Ferrandini - Cantata “Il pianto di Maria”
G. Mossi - Koncert na smyczki i basso continuo nr 7 op. 2
L. Colista - Il Ballo g-moll
A. Caldara - Sinfonia nr 6 g-moll “San Elena al Calvario”
A. Scarlatti - Aria “Mentr’io godo in dolce Oblio” z oratorium “Il giardino di rose”
A. Vivaldi - “Sinfonia al Santo Sepolcro” b-moll, RV 169
G. Bononcini - Aria “Voglio piangere” z oratorium “Maddalena ai piedi di Cristo”
G. Bononcini - Aria “Da quel Destino” z oratorium “Maddalena ai piedi di Cristo”
A. Vivaldi - Koncert g-moll na smyczki i basso continuo RV 153, Allegro
G. F. Haendel - Aria Adelaidy “Scherza in mar la navicella” z opery Lotario HWV 26
A. Caldara - Aria “Per il mar del pianto mio” z oratorium “Maddalena ai piedi di Cristo”
G. Mossi - Koncert na smyczki i basso continuo nr 8 op. 2
A. Vivaldi - Aria“Gelosia, tu già rendi l'alma mia” z opery Ottone in villa, RV 729

Koszt udziału: 80 zł

Zespół Giardino di Delizie
Giardino di Delizie to dynamiczny i kreatywny zespół z Rzymu, założony w roku 2014 przez dr Ewę Annę Augustynowicz, skrzypaczkę i dyrektor artystyczną zespołu. Składa się z profesjonalnych artystek, wyspecjalizowanych w grze na instrumentach dawnych pochodzących głównie z Polski i Włoch, które kształciły się pod czujnym okiem wybitnych specjalistów muzyki dawnej i współpracują̨ i koncertują̨ regularnie ze znanymi zespołami europejskimi.
Zainspirowane słowami Tartiniego artystki są̨ przekonane że “aby dobrze grać, trzeba umieć dobrze mówić”, dlatego też koncerty zespołu, niezwykle intensywne i fascynujące, są rezultatem historycznych i muzykologicznych badań w centrum których znajdują się włoscy i polscy kompozytorzy. To właśnie odkrywanie na nowo, poprzez koncerty i działalność dyskograficzną, zapomnianych autorów muzyki instrumentalnej rzymskiej 17 wieku jak i tych, którzy inspirowali się Polską lub żyli i tworzyli w Polsce jest misją dyrektor artystycznej zespołu doktor Ewy Anny Augustynowicz. Rezultatem tego filologicznego podejścia do wykonawstwa muzyki dawnej są nagrania zespołu. Zespół koncertował podczas wielu ważnych festiwali we Włoszech i w Polsce jak również w Finlandii, Holandii, Hiszpanii, Portugalii i w Niemczech oraz nagrał do tej pory 7 płyt dla renomowanej firmy fonograficznej Brilliant Classic i 1 dla Da Vinci Publishing:

Lonati: Complete Sinfonias (2018 pierwsze nagranie światowe)
Gems of the Polish Baroque (2020)
Colista: Sinfonie a tre (2020 pierwsze nagranie światowe)
Stradella: Complete: Violin Sinfonias (2021)
Isabella Leonarda: Complete Trio Sonatas (2022)
Alla Polacca. Polish influences in Baroque music (04.2022)
Carlo Mannelli: Trio Sonatas op. 3 (3023 pierwsze nagranie światowe)
Colista: Cantatas&Arias (2024 pierwsze nagranie światowe)

Wiele z tych publikacji to pierwsze nagrania światowe, których wydanie spotkało się z bardzo pozytywnymi reakcjami ze strony krytyki międzynarodowej, 3 płyty były nominowane do prestiżowej nagrody Preis der deuschen Schallplattenkritik a ostatnia do prestiżowej nagrody ICMA award. Na jesieni ukaże się najnowsza płyta zespołu, kolejne pierwsze nagranie światowe, z triosonatami op. 2 Carlo Mannellego.

Zespół Muzyki Dawnej Giardino di Delizie, fot. Filharmonia Podkarpacka

Urodzona w Rzymie Roberta Memeli ukończyła klasę śpiewu i skrzypiec w Konserwatorium Nicolini w Piacenzy, po czym brała udział w klasach mistrzowskich prowadzonych przez Bernadettę Manca di Nissa, Ugo Benelliego, Konrada Richtera, Claudio Desderiego oraz Enzo Darę.
Jest regularnie zapraszana na występy w najbardziej znaczących operach i salach koncertowych, takich jak: Wiener Konzerthaus, Theater an der Wien, Concertgebouw Amsterdam, Cité de la Musique w Paryżu, Teatro Colón w Buenos Aires, Auditorium National de Lyon, Tokyo Opera City, Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, Gran Teatre del Liceu w Barcelonie, Teatro Regio w Turynie, Grand Théâtre w Genewie, Bayerische Staatsoper w Monachium, Staatsoper Unter den Linden oraz Pierre-Boulez Saal w Berlinie, Shanghai Grand Theatre.
Współpracowała z takimi dyrygentami jak: Jordi Savall, Daniele Callegari, Diego Fasolis, Fabio Biondi, Federico Maria Sardelli, Ottavio Dantone, Ton Koopmann, Leonardo García Alarcón, Jean-Christophe Spinosi, Marco Armiliato, Francesco Corti, Enrico Onofri, nieżyjący Claudio Abbado, Alan Curtis, Christopher Hogwood, Václav Luks i Jeffrey Tate.
Memeli, wykonująca utwory z repertuaru muzyki dawnej, koncertuje z wieloma zespołami, jak np. Alte Musik Berlin, Complesso Barocco, Capella Cracoviensis, Accademia Bizantina, Le Concert des Nations, La Venexiana, Modo Antiquo, Europa Galante, I Barocchisti, Cappella Mediterranea czy Il Pomo d’Oro, Collegium 1704, które grają na instrumentach dawnych.
Artystka święciła sukcesy w 2018 r. w berlińskiej Staatsoper i w 2023 r. w Teatro Ponchielli w Cremonie, występując razem z Diego Fasolisem i Akademie für Alte Musik Berlin i śpiewając partię tytułową w operze Menteverdiego „Koronacja Poppei”.
Wystąpiła w licznych operach z epoki baroku, w tym m.in. w „Dydonie i Eneaszu” Purcella (Belinda), „Katonie w Utyce” Vivaldiego (Cezar), „Didone abbandonata” Leonardo Vinciego (rola tytułowa), a także w „Les Indes galantes” Rameau (Amor/Zaira), operze wystawionej przez Leonardo Garcíę Alarcóna/Lydię Steier w Grand Théâtre de Genève.
Podczas festiwalu Drottningholm zaśpiewała partie Ginewry i Poppei w operach Heandla „Ariodante” i „Agrippina”.
Odtwarzała rolę Aci w serenadzie „Aci, Galatea e Polifemo” podczas Międzynarodowego Festiwalu im. George Enescu w Bukareszcie oraz londyńskiego Wigmore Festival.
Z repertuaru Mozarta zachwycała publiczność swoją interpretacją Vitellii w „Łaskawości Tytusa”, opery wystawionej przez Pierre-Emmanuela Rousseau w Théâtre de Rennes, Angers i Nantes.
Zaśpiewała partię Aminty („Król pasterz”) w weneckim Teatro La Fenice oraz Armindy w „Rzekomej ogrodniczce”, spektaklu pod batutą Diego Fasolisa, który został wyprodukowany w La Scala dla szanghajskiego Grand Theatre.
Jest regularnym gościem Music Festival Potsdam Sanssouci, podczas którego wykonuje rzadko wystawiane opery.
Jej dyskografia obejmuje „Koronację Poppei” (Naïve), „Powrót Ulissesa do ojczyzny” Monteverdiego, „L’Artemisia” Cavalliego (Glossa), „Il Diamante” Zelenki (Nibiru), „La scuola de' gelosi” Salieriego (Sony DHM) oraz następujące dzieła Vivaldiego: „Teuzzone”, „Orland szalony” z 1714 r. (Naïve), „Farnace”, „L’Incoronazione di Dario” (Dynamic). Wydała także kilka albumów solowych, z których „Round M: Monteverdi meets Jazz” (Glossa) oraz „Anime Amanti” (Alpha) otrzymały prestiżowe nagrody Diapason d’Or oraz Diapason d’Or de l’Année 2017.
Do najnowszych projektów artystki należą: rola Hrabiny w „Weselu Figara” w trylogii Mozarta/Da Ponte wystawionej przez Marca Minkowskiego i Ivana Alexandre’a w Teatro Verdi di Salerno, Kantata BWV 51 Bacha pod batutą Tona Koopmana w Teatro Petruzzelli w Bari, recital solowy z orkiestrą Il Pomo d’Oro w Wenecji, partie Giunone i Eternity w „La Calisto” Cavalliego w operze wystawionej przez Christophera Mouldsa/Davida Aldena w Bayerische Staatsoper, tournée z „Koronacją Poppei” (rola tytułowa) w Teatro Sociale di Como, Teatro Fraschini di Pavia, Teatro Verdi di Pisa oraz Teatro Alighieri di Ravenna, rola tytułowa Teti w „Le nozze di Teti e di Peleo” pod dyrekcją Václava Luksa w Wiener Konzerthaus, rola Vitellii w „Łaskawości Tytusa” w Tokio oraz solowy recital w berlińskiej Pierre Boulezsaal.

Roberta Memeli - sopran, fot. Filharmonia Podkarpacka