PONIEDZIAŁEK 15 LIPCA 2019 r. godz. 19.00

Lisa Hummel (Niemcy) organy

Program:

Jan Sebastian (1685-1750) - Preludium Es-dur BWV 552

- Preludium chorałowe „Dies sind die heilige zehn Gebot” BWV 678

Johann Gottfried Walther (1684-1748) - Concerto h-moll wg Vivaldiego

Melchior Schildt (1592/93-1667) - Pavana Lagrima

Johann Gottfried Muethel (1728-1788) - Fuga g-moll

Johann Pachelbel (1653-1706) - Aria Quinta

Jan Sebastian Bach (1685-1750) - Fantazja g-dur BWV 572

LISA HUMMEL
Urodzona w roku 1992 w Laupheim. Studiowała w Musikhochschule w Freiburgu, oraz w Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn-Bartholdy” w Lipsku, uzyskując dyplom z odznaczeniem w zakresie muzyki kościelnej. Obecnie studiuje w klasach mistrzowskich prof. M.Schmedinga (organy) i M.Foremny (dyrygentura). Brała udział w kursach mistrzowskich (profesorowie: M.Schmeding, D.Roth, G.Weinberger, M.Meierhofer, J.Fishell, J.Tuma, H.Fairs, L.Ghielmi). Jest wielokrotną laureatką międzynarodowych konkursów organowych (Wiesbaden-2014, II nagr., Dublin-2014, I nagr., St.Petersbutg-2014, III nagr., Korschenbroich-2015, nagroda jury, Norymberga-2016, II nagr. i nagroda publiczności). Koncertuje jako organistka i dyrygent chóru w Niemczech, Szwajcarii, Francji, Polsce, Rosji i Słowacji.

14 lipca 2019 r. ; godz. 19.00 
kościół św. Rocha w Słocinie

 Andrzej Chorosiński - organy

Program:
J.S. Bach/A.Vivaldi (1685-1750) / (1678-1741)
Koncert a moll BWV 593 /Allegro – Adagio – Allegro/

W.A. Mozart (1756-1791)
Rondo a-moll KV 511 (transkr. B. Gfrerer)

T. Grueneberger (1756-1820)
Unter der Wandlung, Unter dem Offertorium z 3. Orgelmesse

V. Petrali (1830-1889)
Allegro brillante z Versetti per in Gloria

A. Guilmant (1837-1911)
Lamentatio

J.Ch.H. Rinck (1770-1846)
Wariacje Heil dir im Siegerskranz

18 lipca – 3 sierpnia 2019 r.

18 lipca (czwartek), godz. 19.30
Dariusz Bąkowski Kois – organy
/BAZYLIKA ARCHIKATEDRALNA/

21 lipca (niedziela), godz. 19.30
Katarzyna Drogosz – piano forte
/ZAMEK KAZIMIERZOWSKI/

24 lipca (środa), godz. 19.30
Northamptonshire Wind Band & Brass Band
Peter Smalley – dyrygent
Bradley Turnbull – dyrygent
/ZAMEK KAZIMIERZOWSKI/

27 lipca (sobota), godz. 19.30
Józef Serafin – organy
Marcin Misiak – wiolonczela
/BAZYLIKA ARCHIKATEDRALNA/

28 lipca (niedziela), godz. 19.30
Jakub Kapala – organy
Sylwia Wrzesień – flet
Beata Zawiła – wiolonczela
/BAZYLIKA ARCHIKATEDRALNA/

29 lipca (poniedziałek), godz. 19.30
Tomasz Białowolski – fortepian
Maciej Adamczyk – kontrabas
Grzegorz Masłowski – perkusja
Marcin Ślusarczyk – saksofon
/ZAMEK KAZIMIERZOWSKI/

31 lipca (środa), godz. 19.30
Karol Gołębiowski – organy
STARCK COMPAGNAY
Tomasz Ślusarczyk, Michał Tyrański
Damian Kurek – trąbka
Bartosz Sałdan – kotły
Daniel Prajzner – organy
/BAZYLIKA ARCHIKATEDRALNA/

3 sierpnia (sobota), godz. 19.30
POLSKA ORKIESTRA XVIII W.
Katarzyna Wiwer – sopran
Łukasz Dulewicz – alt
Piotr Windak – tenor
Wolodymyr Andruszczak – bas
/KOŚCIÓŁ SALEZJANÓW/

Organizatorzy: Parafia pw. św. Józefa – Salezjanie oraz Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK.
Współorganizator: Parafia Archikatedralna w Przemyślu.
Na wszystkie koncerty odbywające się w ramach Festiwalu – wstęp wolny.

Przemyskie Centrum Kultury i Nauki ZAMEK
37-700 Przemyśl, Aleje XXV Polskiej Drużyny Strzeleckiej 1, te. 16 678 50 61,
e-mail: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Dyrektor – Renata Nowakowska

Operowa twórczość Stanisława Moniuszki najczęściej kojarzona jest z tematyką narodową oraz licznymi odniesieniami do patriotyzmu i propagowania wzorców związanych z kulturą polską. Okazuje się jednak, że kompozytor za główny cel nie zawsze stawiał sobie promowanie rodzimej tradycji. Beata, ostatnia, jednoaktowa opera Stanisława Moniuszki jest kompozycją wyrazowo mniej złożoną od chociażby Strasznego Dworu. Dzieło za życia kompozytora nie doczekało się aprobaty polskiej publiczności, oczekującej od kompozytora raczej dzieł ku pokrzepieniu serc niż wodewilu. Akcja tej opery komicznej oparta jest o liczne intrygi oraz miłosne perypetie głównej bohaterki, Beaty. Niniejszy album w pewnym sensie ukazuje nam operową twórczość Stanisława Moniuszki z innej, nie tak oczywistej, perspektywy. Niniejsze nagranie wiąże się przywróceniem przez Operę Krakowską do życia tego zapomnianego, w wyniku II wojny światowej dzieła. Rekonstrukcji zniszczonej w gruzach warszawskiego Teatru Wielkiego partytury dokonał Krzysztof Baculewski na podstawie wyciągu fortepianowego.

CDX DUX 1531 Total time: [74:43]

Stanisław Moniuszko

Beata czyli Niewidomy, Opera w jednym akcie Beata or Blind The Opera in One Act

1. Preludio [3:09]
2. Nr 1. Terzetto con coro di donne [4:40]
3. Co to znaczy?... | What does it mean?... (scena mówiona | spoken scene) [5:47]
4. Nr 2. Scena [8:53]
5. Cicho! Cicho do wszystkich djabłów!... | Silence! Silence, by the livin’ Lucifer! (scena mówiona | spoken scene) [6:40]
6. Nr 3. Canzonetta e terzettino [3:50]
7. Doskonale!... | Splendid!... (scena mówiona | spoken scene) [0:35]
8. Nr 4. Romanza e recitativo [5:42]
9. Nr 5. Recitativo e canzona [4:26]
10. Czy dobrze słyszałam?... | Have I heard correctly? (scena mówiona | spoken scene) [2:02]
11. Nr 6. Terzetto [5:45]
12. Max! Max powrócił... | Max! Max returned... (scena mówiona | spoken scene) [1:46]
13. Nr 7. Settimino con coro [2:48]
14. Żal mi cię mój chłopcze... | I pity you, my boy... (scena mówiona | spoken scene) [1:09]
15. Nr 8. Terzettino [1:57]
16. No cóż? Zgoda?... | Well? Peace?... (scena mówiona | spoken scene) [3:48]
17. Nr 9. Finale [8:53]
18. Nr 10. Arietta. Soli e coro [2:52]

Wykonawcy:

Mariusz Godlewski /baryton/
Janusz Ratajczak /tenor/
Katarzyna Oleś-Blacha /sopran/
Monika Korybalska /mezzosopran/
Chór i Orkiestra Opery Krakowskiej
Tomasz Tokarczyk /dyrygent/
Paula Maciołek /sopran/
Wanda Franek /mezzosopran/
Łukasz Załęski /tenor/
Wojtek Śmiłek /bas/
Adam Szerszeń /baryton/

Płytę Zuzanny Budzyńskiej oraz Szymona Ogryzka uznać można za krótką antologię poloneza w twórczości cenionych polskich kompozytorów. Każdy z siedmiu utrwalonych na CD utworów stanowi przejaw pomysłowej adaptacji polskiego folkloru na gruncie muzyki skrzypcowej. Jak zaznacza sama artystka, twórczość zaprezentowanych na niniejszej płycie kompozytorów ma dla niej szczególny wydźwięk, już choćby z uwagi na to, iż Karol Lipiński urodził się w jej rodzinnym mieście, Henryk Wieniawski na świat przyszedł w Lublinie, gdzie ukończyła szkołę muzyczną I stopnia, a Emil Młynarski przez wiele lat był rektorem uczelni, z którą obecnie skrzypaczka jest związana. Album zawiera także dokonaną przez Piotra Wróbla transkrypcję trzech Polonezów op. 9 Karola Lipińskiego, premierowo utrwaloną przez Zuzannę Budzyńską w 2017 r.

CD DUX 1523 Total time: [51:18]

Henryk Wieniawski
Polonaise de concert D-dur op. 4 (1852)
1. Polonaise de concert D-dur op. 4 | in D major, Op. 4 (1852) [5:43]

Henryk Wieniawski
Polonaise brillante A-dur op. 21 (1870)
2. Polonaise brillante A-dur op. 21 | in A major, Op. 21 (1870) [9:09]

Karol Lipiński
3 Polonezy op. 9 (ok. 1815–1816) /opr. partii fortepianu: Piotr Wróbel
3. Nr 1: A-dur | No. 1: A major [7:22]
4. Nr 2: e-moll | No. 2: E minor [8:26]
5. Nr 3: D-dur | No. 3: D major [6:58]

Fryderyk Chopin
Polonez cis-moll op. 26 nr 1 /opr.: Karol Lipiński
6. Polonez cis-moll op. 26 nr 1 | Polonaise in C sharp minor, Op. 26 No. 1 (1831–1836) (opr. | arr. by: Karol Lipiński)
[8:44]

Emil Młynarski
Polonez D-dur op. 4 (1893)
7. Polonez D-dur op. 4 | Polonaise in D major, Op. 4 (1893) [4:55]

Wykonawcy:

Zuzanna Budzyńska /skrzypce/
Szymon Ogryzek /fortepian/

Dzieła Ignacego Jana Paderewskiego według powszechnej opinii należą do najoryginalniejszych utworów skomponowanych przez polskich twórców. Mimo, iż język muzyczny Paderewskiego jest bardzo silnie zakorzeniony w systemie dur-moll, a co za tym idzie w tradycji romantycznej, różnorakie innowacyjne zabiegi, jakim kompozytor poddawał poszczególne formy i gatunki muzyczne, często okazują się prawdziwą enigmą dla muzykologów i badaczy jego twórczości. Niniejszy album obejmuje zarówno drobniejsze utwory, ze słynnym Menuetem G-dur op. 14 nr 1 na czele, jak i fakturalnie złożone dzieła (m.in. Wariacje A-dur op. 16 nr 3), w których w idiomatyczny sposób rozbudowana zostaje ich architektonika formalna. Nagrania zrealizowane zostały w, zawsze pełnym muzyki, Dworze Paderewskiego w Kąśnej Dolnej – polskim domu Mistrza, jego jedynej zachowanej na świecie posiadłości. Zaproszenie do udziału w projekcie przyjęli artyści zajmujący czołowe miejsca pośród wykonawców muzyki polskiej – Katarzyna Duda, Hanna Samson, Jacek Jaskuła, Robert Marat, Robert Morawski oraz utalentowany pianista młodego pokolenia – Cezary Karwowski.

CD DUX 1560 Total time: [68:05]

Ignacy Jan Paderewski
The'me varié A-dur op. 16 nr 3 (1885-87) The'me varié in A major, Op. 16 No. 3 (1885–87)
1. The'me varié A-dur op. 16 nr 3 | The'me varié in A major, Op. 16 No. 3 (1885–87) [9:52]

Ignacy Jan Paderewski
Menuet G-dur op. 14 nr 1 (1886) Minuet in G major, Op. 14 No. 1 (1886)
2. Menuet G-dur op. 14 nr 1 | Minuet in G major, Op. 14 No. 1 (1886) [3:49]

Ignacy Jan Paderewski
Nokturn B--dur op. 16 nr 4(ca. 1890-92) Nocturne in B flat, Op. 16 No. 4 (ca. 1890–92)
3. Nokturn b-moll op. 16 nr 4 | Nocturne in B flat, Op. 16 No. 4 (ca. 1890–92) [3:47]

Ignacy Jan Paderewski
Sarabanda h-moll op. 14 nr 2 (1887) Sarabande in B minor, Op. 14 No. 2 (1887)
4. Sarabanda h-moll op. 14 nr 2 | Sarabande in B minor, Op. 14 No. 2 (1887) [3:12]

Ignacy Jan Paderewski
Krakowiak fantastyczny H-dur op. 14 nr 6 (1886) Cracovienne fantastique in B major, Op. 14 No. 6 (1886)
5. Krakowiak fantastyczny H-dur op. 14 nr 6 | Cracovienne fantastique in B major, Op. 14 No. 6 (1886) [3:26]

Ignacy Jan Paderewski
Sonata skrzypcowa a-moll op. 13 (1885) Sonata in A minor Op. 13
6. I Allegro con fantasia [14:20]
7. II Intermezzo. Andantino [5:35]
8. III Finale. Allegro molto quasi presto [10:45]

Ignacy Jan Paderewski
Gdy ostatnia roża zwiędła (Vier Lieder / Cztery pieśni / Four Songs Op.7, 1882-1885) The Days of Roses, Op. 7 No. 1 (1882–85)
9. Gdy ostatnia róża zwiędła op. 7 nr 1 | The Days of Roses, Op. 7 No. 1 (1882–85) [2:25]

Ignacy Jan Paderewski
Konwalijka na głos i fortepian op. 7[a] (1882) Lily of the valley for voice and piano op. 7[a] (1882)
10. Konwalijka op. 7[a] | Little Lily of the Valley, Op. 7[a] (1882) [2:43]

Ignacy Jan Paderewski
III Le ciel est tres bas (Douze mélodies sur de poésies de Catulle Mendes Op.22)
11. Le ciel est tre' s bas [2:33]

Ignacy Jan Paderewski
V Le jeune pâtre (Douze mélodies sur de poésies de Catulle Mendes Op.22)
12. Un jeune pâtre [1:28]

Ignacy Jan Paderewski
VIII Viduité (Douze mélodies sur de poésies de Catulle Mendes Op.22)
13. Viduité [4:07]

Wykonawcy:
Katarzyna Duda /skrzypce/
Robert Morawski /fortepian/
Hanna Samson /sopran/
Jacek Jaskuła /baryton/
Robert Marat /fortepian/
Cezary Karwowski /fortepian/

Bazylika  OO. Bernardynów w Leżajsku

PONIEDZIAŁEK 8 LIPCA 2019 r. godz. 19.00

Hanna Dys - organy

Program:

1. Johann Sebastian Bach (1685-1750) – Fantasia super „Komm heiliger Geist Herre Gott” BWV 651

2.Georg Muffat (1653-1704) – Toccata tertia (Apparaus musico-organisticus)

3.Johann Sebastian Bach (1685-1750) – Chorał „Schmuecke dich o liebe Selle” BWV 654

4.Johann Peters Emilus Hartmann (1805-1900) - Sonata g-moll op. 58, cz. I Allegro marcato

Marek Stefański - organy

Barbara Skora - sopran

Program:

G.F. Haendel (1685-1759) - Aria „Ombra mai fu” z recytatywem z opery Xerxes -

Aria „Lascia ch’io pianga” z opery Rinaldo

A. Stradella (1639-1682) - Aria „Pieta signiore”

C. Franck (1822-1890) - Panis angelicus

L. Vierne (1870-1939) - Ave verum

F. Schubert (1797-1828) - Ave Maria

S. Moniuszko (1819-1872) - Nie opuszczaj nas

E. Pałłasz (ur. 1936) - Matki człowieczej lament

S. Kwiatkowski (1930-2010) - Ave MariaXXV

Marcelo Nisinman - argentyński kompozytor i wirtuoz bandoneonu, uznany solista, zapraszany przez orkiestry i organizatorów festiwali na całym świecie. Ze szczecińską orkiestrą kameralną Baltic Neopolis Orchestra realizuje swą muzyczną pasję w rytmie tanga. Nie mogło tu zabraknąć Piazzolli i klasyków argentyńskiej muzyki. Klasyczne rytmy, autorskie opracowania i muzyczne tradycje portowego Buenos Aires w nowatorskiej oprawie. I choć towarzyszy im orkiestra z zupełnie innego portu, to jak twierdzi sam Nisinman: głębia, dbałość o szczegóły i błyskotliwość z jaką Baltic Neopolis Orchestra zagrała (...) tę muzykę są zachwycające i stanowią potwierdzenie tezy, że sztuka nie zna granic.

CD DUX 1402 Total time: [47:29]

Marcelo Nisinman
Hombre Tango
1. Hombre Tango [4:29]

Astor Piazzolla
Oblivion
2. Oblivion (aranżacja | arrangement by: Marcelo Nisinman) [5:26]

Marcelo Nisinman
4 am Tango
3. 4 am Tango [3:49]

Pedro Datta
El Aeroplano
4. El Aeroplano (aranżacja | arrangement by: Marcelo Nisinman) [3:35]

Astor Piazzolla
Las Cuatro Estaciones Portenas (aranżacja: Marcelo Nisinman) Las Cuatro Estaciones Portenas (arrangement by: Marcelo Nisinman)
5. Verano Porteno [5:33]
6. Otono Porteno [5:21]
7. Invierno Porteno [5:40]
8. Primavera Portena [6:35]

Enrique Pedro Delfino
Recuerdos de bohemia pieśń na skrzypce, bandoneon i kontrabas (aranżacja: Marcelo Nisinman; słowa: Manuel Romero) Recuerdos de bohemia song for violin, bandoneon and double bass (arrangement by: Marcelo Nisinman; words by: Manuel Romero)
9. Recuerdos de bohemia pieśń | song, na skrzypce, bandoneon i kontrabas | for violin, bandoneon and double bass (aranżacja | arrangement by: Marcelo Nisinman; słowa | words by: Manuel Romero) [3:08]

Carlos Gardel & Marcel Lattes
Cuando tú no estás na skrzypce i bandoneon (aranżacja: Marcelo Nisinman; słowa: Alfredo Le Pera & Mario Battistella) Cuando tú no estás for violin and bandoneon ( arrangement by: Marcelo Nisinman; words by: Alfredo Le Pera & Mario Battistella)
10. Cuando tú no estás na skrzypce i bandoneon | for violin and bandoneon (aranżacja | arrangement by: Marcelo Nisinman; słowa | words by: Alfredo Le Pera & Mario Battistella) [3:51]

Wykonawcy:

Baltic Neopolis Orchestra
Emanuel Salvador /koncertmistrz, skrzypce/
Szymon Guzowski /kontrabas/
Marcelo Nisinman /bandoneon/

Kiedy kończy się nasze Istnienie, tym co trwa na zawsze jest Miłość. Ten zapis jest wynikiem mojego przebywania pomiędzy światami, tym rzeczywistym tutaj i tym poza czasem... bo tam przebywa Mój Ukochany Mąż... też ciągłym DIALOGIEM pomiędzy nami... bo spędziliśmy wiele niedzielnych poranków, analizując Geniusz Obu Twórców: Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego. Wszystkich aranży podjął się i sam zagrał na akordeonie Leszek Kołodziejski, a towarzyszyli nam utalentowani wiolonczeliści młodego pokolenia – POLISH CELLO QUARTET- w składzie: Tomasz Daroch, Adam Krzeszowiec, Wojciech Fudala, Krzysztof Karpeta. Iza Połońska

To z pewnością album, którego z kilku powodów wręcz nie można nie posłuchać. Pejzaż bez Ciebie to przejmujący i szczery dialog, prawdziwa historia i szczególny hołd dla zmarłego w ubiegłym roku wybitnego polskiego wiolonczelisty – Dominika Połońskiego, prywatnie męża Izy Połońskiej.
Piosenki kultowego i niedoścignionego duetu Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego w zupełnie nowych aranżacjach akordeonisty Leszka Kołodziejskiego, z subtelnym wokalem Izy Połońskiej i doskonałym towarzyszeniem Polish Cello Quartet czynią ten album obowiązkową pozycją w kolekcji każdego melomana.

CDX DUX 1577 Total time: [47:27]

Jerzy Wasowski
Pejzaż bez ciebie - piosenki z Kabaretu staszych panów w aranżacji Leszka Kołodziejskiego

1. Droga do Ciebie [5:03]
2. Jesienna dziewczyna [5:48]
3. Ja dla Pana czasu nie mam [4:27]
4. W kawiarence Sułtan [4:27]
5. Dla Ciebie jestem sobą [4:41]
6. Nie budźcie mnie [3:13]
7. O, Kutno! [2:29]
8. Zostań ze mną [3:27]
9. Pejzaż baz Ciebie [6:49]
10. Patrzę na Ciebie [4:05]
11. Stacyjka Zdrój [2:59]

Wykonawcy:

Iza Połońska /vocal/
Leszek Kołodziejski /akordeon/
Polish Cello Quartet:
Tomasz Daroch, Wojciech Fudala, Krzysztof Karpeta, Adam Krzeszowiec

„Olimpia” rozwija skrzydła

           Działający w Rzeszowie od 2018 roku Teatr Muzyczny „Olimpia” po raz kolejny zauroczył rzeszowską publiczność. Tym razem wypełniona po brzegi sala koncertowa Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego w słoneczną sobotę 29 czerwca 2019 r. rozpływała się w cudownych śpiewach włoskich arii, duetów, pieśni i piosenek, a to za sprawą pełnej zaskakujących sytuacji farsy „Włoskie namiętności” wg scenariusza Ewy Korczyńskiej i w reżyserii Jacka L. Zawady.

           W dwugodzinnym spektaklu wystąpiła cała plejada świetnych aktorów i śpiewaków, którzy swoją edukację muzyczną rozpoczynali w Rzeszowie, m.in. Natalia Cieślachowska-Trojnar jako Marina, Beata Kraska jako Manuela, Kamil Pękala jako Alfonso. Starego kawalera Alfreda zagrał sam dyrektor Teatru Andrzej Szypuła, ciotkę Wiktorię - Ewa Korczyńska, dyrektor artystyczny Teatru, lokaja - Tomasz Furman, ogrodniczka - Paweł Szlachta, a siostry wiedźmy - Sybilla Kowalik i Karolina Potoczna. Wszystkim towarzyszył Podkarpacki Kwartet Fortepianowy „Team for Voices” pod kierunkiem Janusza Tomeckiego. Zabawa była przednia! Spektakl pokazał, że Rzeszów stać na własny, profesjonalny teatr muzyczny.

          Już w niedzielę 7 lipca 2019 r. o godz.19.00 Teatr „Olimpia” zaprasza na koncert na rzeszowskim Rynku pt. „Rzeszów w naszych sercach gra”. W wykonaniu artystów „Olimpii”: Beaty Kraski i Ewy Korczyńskiej - soprany, Tomasza Furmana - tenor i Andrzeja Szypuły - baryton i słowo wraz z pianistą Januszem Tomeckim będzie można posłuchać arii i duetów operetkowych, pieśni i piosenek, nie tylko o Rzeszowie. Tydzień później - w niedzielę 14 lipca br. o godz.17.00 na rzeszowskim Rynku w koncercie operowo-operetkowym pt. „Wielka sława to żart” z Podkarpackim Kwartetem Fortepianowym wystąpią: Paula Maciołek - sopran i Kamil Pękala - baryton, słowo - Andrzej Szypuła. A w niedzielę 28 lipca 2019 r. o godz.18.00 w sali dużej Filharmonii Podkarpackiej im. A. Malawskiego w Rzeszowie w koncercie nadzwyczajnym pt. „Tych lat nie odda nikt” wystapi Irena Santor z zespołem instrumentalnym. Informacje na stronie Estrady Rzeszowskiej.

Andrzej Szypuła