3 RAZY MOZART - ORKIESTRA KAMERALNA "WIRTUOZI LWOWA"
25 maja 2026r., poniedziałek, godz. 19:00
SALA BALOWA MUZEUM ZAMKU W ŁAŃCUCIE
ORKIESTRA KAMERALNA „WIRTUOZI LWOWA”
SERHIJ BURKO – dyrygent
SOFIA SOLOVIY – sopran
ANDRIY KARPIAK – flet
PIOTR MATWIEJCZUK – słowo
W programie:
L. Mozart – Symfonia D – dur
F. X. Mozart – Rondo e – moll na flet i fortepian
F. X. Mozart – 6 romansów na teksty europejskich poetów romantycznych
F. X. Mozart – Polonez
W. A. Mozart – Divertimento in F -dur
W. A. Mozart – Laudate Dominum
W. A. Mozart – Serenada nr 6 D-dur „Serenata notturna”
- Koszt udziału: 100 zł
Orkiestra kameralna „WIRTUOZI LWOWA” została założona w 1994r. w Lwowskiej Filharmonii z najlepszych lwowskich muzyków-kameralistów. Wielu z nich ma na swym koncie występy ze znanymi europejskimi orkiestrami symfonicznymi i kameralnymi. Orkiestra składa się z 20 – 40 muzyków, w zależności od wykonywanego programu.
W repertuarze orkiestry znajdują się dzieła muzyczne pochodzące z różnych epok i styli muzycznych: od Bacha i Corelliego, po utwory współczesne oraz muzykę ukraińską.
Orkiestra często koncertuje ze znanymi dyrygentami i solistami pochodzącymi z Polski, Austrii, Anglii, Stanów Zjednoczonych, Litwy, Niemiec.
Zespół gościnnie występował we Włoszech, Niemczech, Szwajcarii, Watykanie, a także brał udział w wielu polskich festiwalach: w Krakowie, Tarnowie, Warszawie, Sandomierzu, Kielcach, Przemyślu czy Szczecinie.
Orkiestra współpracowała z polskimi dyrygentami, m.in. Jerzym Maksymiukiem, Czesławem Grabowskim, Józefem Wilkomirskim, Szymonem Kowalla, Tomaszem Szrederem czy Romanem Rewakowiczem, a także wybitnymi solistami, tj. Teresą Zylis-Jara, Wadimem Brodskim, Kają Danczowską, Bogusławem Morką, Izabellą Klosińską czy Arturem Jaroniem.
Kierownik artystyczny orkiestry to zasłużony działacz sztuk na Ukrainie. Serhij Burko ukończył Lwowskie Konserwatorium im. M. Lysenki, w klasie skrzypiec i dyrygentury. Jak dyrygent uczestniczył też w kursie mistrzowskim we Freiburgu (Niemcy). Jego styl prowadzenia orkiestry wyróżnia się bogatą techniką manualną, ze szczególnym zainteresowaniem dzieł epoki romantyzmu, charakteryzujące się liryzmem i subtelnością przy jednoczesnym zachowaniu ekspresji.
Koncertmistrzem orkiestry jest Wolodymyr Duda – muzyk znany w Ukraine i poza jej granicami, wspaniały interpretator muzyki współczesnej i klasycznej muzyki, solista – instrumentalista, zasłużony artysta Ukrainy.
Muzycznym konsultantem orkiestry jest wybitny ukrainski dyrygent profesor Jurij Luciw-Ludowy – artysta Ukrainy, laureat Państwowej Nagrody Ukrainy im.T. Szewczenki.
Serhij Burko - dyrygent, fot. z arch. Filharmonii Podkarpackiej
SERHIJ BURKO
Urodzony w Złoczowie (obw. lwowski). Po ukończeniu Lwowskiego liceum muzycznego studiował w Konserwatorium lwowskim im. M. Lysenki, które ukończyl z 1979 r. Jako skrzypek( u prof. B. Kaskiwa) , a w 1999r. jako dyrygent ( u prof. I. Juziuka). Od 1989 roku i po dzień dzisiejszy pracuje jako kierownik artystyczny Lwowskiej filharmonii.
Znany w Ukrainie i poza jej granicami organizator wielu projektów artystycznych: Międzynarodowego festiwalu „Wirtuozi”, założyciel, kierownik artystyczny i dyrektor orkiestry kameralnej „Wirtuozi Lwowa”, który z sukcesem występuje w wielu krajach ( Polska, Niemcy, Szwajcaria, Włochy, Watykan, Słowacja, Czechy, Kolumbia, Ekwador).
W dorobku orkiestry szereg CD, wydanych w Ukrainie i za granicą. Intensywnie i sukcesywnie pracuje w kierunku rozwoju ukraińsko- polskich, włoskich, niemieckich kontaktów. Bezpośrednio przez niego były nawiązane kontakty w znanymi wykonawcami i dyrygentami z tych krajów, co stało się początkiem współpracy z wieloma festiwalami i sprzyja integracji ukraińskiej kultury muzycznej do europejskiej i światowej wspólnoty. Serhij Burko- znany muzyk, dyrygent i współorganizator wielu międzynarodowych projektów, które zdobyły międzynarodowy rozgłos.
W 1999 r. został odznaczony jako „Zasłużony działacz sztuki Ukrainy” za osobisty wniosek w rozwój kultury narodowej i sztuki (4.11. 1999), 20.04. 2005 –otrzymał Honorowe odznaczenie ministra kultury „Za osiągnięcia w rozwoju kultury i sztuki”, 04.11. 2009 – otrzymał honorową odznakę Ministra kultury i dziedzictwa narodowego RP. 27. 10 2009 – Dekretem Prezydenta Ukrainy nadano honorowy tytuł Artysta narodowy Ukrainy.
Sofia Soloviy - sopran, fot. z arch. Filharmonii Podkarpackiej
SOFIA SOLOVIY
Artystka urodziła się we Lwowie, gdzie rozpoczęła naukę muzyki w wieku czterech lat. Ukończyła studia na Akademii Muzycznej im. Mykoły Łysenki, uzyskując z wyróżnieniem dyplom z zakresu śpiewu (pod kierunkiem Wołodymyry Czaiki i Ihora Kuszplera), fortepianu oraz muzykologii.
W 2000 roku przeniosła się do Włoch, gdzie studiowała u Rainy Kabaivanskiej i Williama Matteuzziego w Akademii Sztuki Operowej w Osimo. Następnie kontynuowała naukę na kursach w Akademii Rossiniego w Pesaro oraz w Akademii Muzycznej Chigiana w Sienie pod kierunkiem Gianluigiego Gelmettiego, Gustava Kuhna i Alberto Zeddy. Zdobyła nagrody w czternastu międzynarodowych konkursach, w tym w Konkursie Corradettiego w Padwie, Konkursie Ziino w Rzymie oraz Konkursie Deutschlandsberg Tagliavini w Austrii. Otrzymała również pierwszą nagrodę oraz Nagrodę Publiczności na Konkursie Viottiego w Vercelli.
Sofia Soloviy występowała w operach w Atenach, Lublanie, Luksemburgu, Madrycie, Neapolu, Nicei, Walencji, Rzymie, Wenecji i Wiedniu, a także brała udział w licznych festiwalach operowych. Współpracowała z takimi dyrygentami jak Roberto Abbado, John Axelrod, Maurizio Benini, Gabriele Ferro i Christophe Rousset, reżyserami Abbasem Kiarostamim, Davide Livermore’em i Pierluigim Pizzim oraz kompozytorami Matteo D’Amico, Jurijem Łaniukiem, Krzysztofem Pendereckim i Mirosławem Skorykiem.
Jej dyskografia obejmuje nagrania oper: Lodoïska Cherubiniego (Polskie Radio), Salvator Rosa Gomesa (Dynamic), Il ritorno d’Ulisse Monteverdiego (Brilliant Classics), Idomeneo (wersja Mozart/Strauss) i Salome Straussa ( Dynamic), Le comte Ory Rossiniego (Naxos) oraz L’incoronazione di Dario Vivaldiego (Naïve). Ponadto, wystąpiła w nagraniach DVD oper Anna Bolena Donizettiego (Dynamic) oraz L’Olimpiade Pergolesiego (Arthaus Musik).
Andryi Karpiak - flet, fot. z arch. Filharmonii Podkarpackiej
ANDRYI KARPIAK
Od 1996 r. Andrij Karpiak (Andriy Karpyak) pracuje jako pedagog. Kilka lat później został zatrudniony na stanowisku adiunkta, a od 2014 r. kieruje Wydziałem Instrumentów Dętych i Perkusyjnych Lwowskiej Narodowej Akademii Muzycznej im. Łysenki. Karpiak jest doktorem historii sztuki (2002) i doktorem habilitowanym historii sztuki (2014). Był nagradzany na Wszechzwiązkowym Konkursie Instrumentów Dętych (1991), Ogólnoukraińskim Konkursie Instrumentów Dętych (1992), Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych (1998) oraz Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej (2004). Studiował u wybitnych muzyków i brał udział w klasach mistrzowskich organizowanych przez takie sławy jak Andras Adorjan, Jenny Backstresser czy Pierre-Yves Artaud.
Brał aktywny udział w wielu międzynarodowych festiwalach muzycznych, do których należą m.in.: Dni Muzyki Kompozytorów Krakowskich, Międzynarodowe Forum Młodych Muzyków, Das Treffen, Międzynarodowy Festiwal Muzyki Kameralnej, Małopolski Festiwal Fletowy, KyivMusicFest, Virtuosos, Millennium Music, Contrasts, GOGOLFEST, Muzyka bez Granic. Występował jako solista, razem z zespołami i muzyk orkiestrowy w Niemczech, Szwajcarii, Polsce, Rosji, Francji, Niderlandach, Belgii, we Włoszech, na Węgrzech, w Ameryce Północnej i Południowej.
Na płytach CD nagrał programy koncertowe: „Flute in the Music of the 20th Century” (2004), „Concert in the City of Lions” razem z zespołem flecistów (2006), „Concert Season of a Flutist” (2011). Jest solistą zespołu Cluster grającego muzykę współczesną oraz pierwszym wykonawcą dzieł wielu znanych kompozytorów ukraińskich i zagranicznych. Utworzył Doppler Sextet, zespół flecistów, który jest laureatem konkursu międzynarodowego.
Andrij Karpiak napisał ponad 60 prac naukowych poświęconych kwestiom związanym z grą oraz historią gry na flecie. Publikował w ukraińskich i zagranicznych (Niemcy, Polska, Izrael, Turcja, USA) pismach naukowych, w tym przede wszystkim w encyklopedii „Die Musik in Geschichte und Gegenwart” (Kassel, Niemcy), wydawnictwie Falls House Press (Nashua, USA), w publikacji specjalistycznej „Flöte aktuell” (Bad Nauheim, Niemcy). Brał udział w licznych międzynarodowych konferencjach naukowych, a także zasiadał w jury konkursów międzynarodowych.
Wielu studentów A. Karpiaka zdobywało nagrody na konkursach ogólnoukraińskich i międzynarodowych.
