nowości

Oratoryjny koncert wokalno-organowy
Marcin Wolak - bas-baryton
Dariusz Bąkowski-Kois - organy
Termin: 3 lipca 2021 (sobota), godz. 16.00
Miejsce: Bazylika Mniejsza Fara

Dariusz Bąkowski-Kois - ukończył studia historyczne na Uniwersytecie Jagiellońskim (1997) oraz Akademię Muzyczną w Krakowie w klasie organów prof. Józefa Serafina (2000, dyplom z wyróżnieniem). Specjalizację w zakresie wykonawstwa francuskiej neoromantycznej symfoniki organowej odbył w ramach studiów podyplomowych w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie pod kierunkiem Magdaleny Czajki (2002/2003). Studia podyplomowe kontynuował (2003/2004) w Konserwatorium Wiedeńskim (obecnie: Privatuniversität Wien) w klasie organów Thomasa Schmögnera (także na Wydziale Muzyki Dawnej, z zakresu gry na klawesynie, klawikordzie oraz pianoforte). Prowadzi ożywioną działalność artystyczną w kraju i za granicą: koncertował we Francji, Niemczech, Austrii, Szwajcarii, Holandii, Belgii, Norwegii, Szwecji, Estonii, Włoszech, w Rosji, Chinach, Meksyku, a także w Brazylii. Występował z recitalami w prestiżowych katedrach Europy, jak również Archikatedrze NMP w Moskwie czy Narodowym Centrum Sztuki (NCPA) w Pekinie. W latach 2001-2007 ściśle współpracował z zespołem Capella Cracoviensis, realizując w ramach licznych koncertów partie solowe, a także organo obbligato, czy basso continuo. Był jurorem międzynarodowych konkursów organowych w Rumi i Łodzi oraz licznych konkursów ogólnopolskich. stopień doktora habilitowanego z zakresu instrumentalistyki (praca habilitacyjna poświęcona zagadnieniom wykonawstwa iberyjskiej muzyki organowej XVII stulecia), zaś w 2013 otrzymał tytuł profesora sztuk muzycznych. W 2014 ukończył na Uniwersytecie Adama Mickiewicza w Poznaniu studia podyplomowe Master of Business Administration - Zarządzanie Szkołą Wyższą. W kadencji władz Uczelni 2012-2016 pełnił funkcję Prorektora ds. dydaktyki i rozwoju kadry Akademii Muzycznej w Krakowie, 2016-2020 był Kierownikiem Katedry Organów swej macierzystej Uczelni.
Profesor Dariusz Bąkowski-Kois jest opiekunem artystycznym festiwalu. Sam również koncertował dla krośnieńskich melomanów.

Marcin Wolak - bas-baryton. Studia muzyczne ukończył w Krakowskiej Akademii Muzycznej w klasie śpiewu solowego prof. Heleny Szubert-Słysz z wynikiem bardzo dobrym, a także dodatkowo klasę organów. Debiutował w Nadzwyczajnym Koncercie z okazji 100-lecia Krakowskiej Akademii Muzycznej, pod dyrekcją Rolanda Badera (Niemcy). W 1990/91 otrzymał stypendium Ministra Kultury i Sztuki. W latach 1994-1995 był stypendystą Europejskiej Akademii Mozartowskiej oraz Międzynarodowej Akademii Bachowskiej - Stuttgart, a także Akademii Haendlowskiej - Karlsruhe. Swój kunszt wokalny doskonalił u wielu wybitnych śpiewaków. Jako solista bierze udział w wielu festiwalach krajowych i zagranicznych, koncertując z wieloma orkiestrami filharmonicznymi nie tylko w Europie, ale także w USA, Korei Południowej i Japonii. Marcin Wolak ma w swym bogatym repertuarze utwory od muzyki dawnej aż po współczesną i stale współpracuje ze znanymi kompozytoram,i poszerzając swój repertuar. Artysta dokonał wielu nagrań płytowych oraz archiwalnych. Jako solista współpracuje z wieloma orkiestrami filharmonicznymi i kameralnymi. Jest współzałożycielem Polskiej Orkiestry XVIII w. z którą pod dyrekcją Paula Esswooda /2009-2012/ dokonał nagrania pięciu płyt CD z muzyką kompozytorów Jasnogórskich z historycznych zbiorów zgromadzonych w Bibliotece oo. Paulinów w Sanktuarium na Jasnej Górze w Częstochowie. Bardzo chętnie wykonuje muzykę kameralną. Od października 1997 pracuje jako wykładowca Akademii Muzycznej w Krakowie. W roku 2009 uzyskał tytuł Doktora Sztuki w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Marcin Wolak obok bogatej działalności koncertowej oraz dydaktycznej odpowiada za kształt artystyczny koncertów Letniego Festiwalu Muzycznego w Sanktuarium Pasyjno-Maryjnym w Kalwarii Zebrzydowskiej. Artystę gościliśmy już w cyklu Letnich Koncertów w Świątyniach w 2018 roku u oo. Franciszkanów z programem „Ave Maria w muzyce”.

Program:
Livre d'Orgue de Montréal (ca. 1724), Pange lingua. Plein Jeu, Récit sur le même chant, Dialogue sur le même chant
Heinrich Schütz (1585-1672), Ich liege und schlafe
Charles Gounod (1818-1893), O Jesu clementissime
Max Reger (1873-1916), Dein Wille, Herr, geschehe!
Vicente Rodriguez (1690-1760), Pangelingua 5° punto alto, Otra, de dos teclados, Otra, de dos teclados registro igual
Otra: Organo y cadereta en el órgano trompa y en la cadereta orlo
John Charles Clifton (1781-1841), Ecce Deus
John Loretz (1840-1912), Adoremus Te
Nicolas Gigault (1627-1707), Pange lingua à 3 parties, À 4 parties, Fugue sur Pange lingua, à 4 parties
Stanisław Moniuszko (1819-1872), Oratio, Ecce lignum crucis

fot. Marcin Wolak - bass-baryton, fot. ze zbiorów artysty

2 lipca 2021r., piątek, godz. 19:00
Ogród Angielski przy Miejskim Domu Kultury w Łańcucie
KONCERT PLENEROWY

„KOCHAJMY POLSKIE PIOSENKI”

GROHMAN ORCHESTRA
KRZYSZTOF HERDZIN – dyrygent i aranżer
JACEK KOTLARSKI – śpiew

W programie m.in.: Cz. Niemen, A. Zaucha, Z. Wodecki, M. Grechuta, Perfect, Lombard

Krzysztof Herdzin - dyrygent, aranżer

Jacek Kotlarski - śpiew

27 czerwca 2021r., niedziela, godz. 19:00 , Sala Balowa Muzeum Zamku w Łańcucie,

DUO FORTEPIANOWE
LUCAS & ARTHUR JUSSEN

W programie:
W.A. Mozart: Sonata fortepianowa D - dur KV 381
F. Schubert - Fantasy f – moll op. 103 D 940
C. Debussy – „Six Épigraphes Antiques”
Fazil Say - „Night”

26 czerwca 2021r., sobota, godz. 19:00, Sala Koncertowa Filharmonii Podkarpackiej,

STO LAT PIAZZOLLA !

ZESPÓŁ SAN LUIS TANGO
Luciano Torres - bandoneon
Jose Torres Duval - gitara/ śpiew
Lina Gómez Carvajal - flet
Javier Torres Duval - śpiew
Magdalena Lechowska - śpiew
Mateusz Krystian - piano
Jakub Grzybek i Patrycja Cisowska – taniec

W programie m.in.:
Oblivion
Balada para un loco
Vuelvo al sur Chiquilín
de Bachín María de
Buenos Aires Adiós
Nonino

            Przybliżymy Państwu dzieło, które wystawione zostanie 25 czerwca w sali Filharmonii Podkarpackiej w ramach Muzycznego Festiwalu w Łańcucie, a jego rękopis został odnaleziony wśród łańcuckich muzykaliów zamkowej biblioteki.
Jest to opera „La forza del merito”, którą skomponował Marcello di Capua – muzyk nadworny muzyk księżnej Izabeli z Czartoryskich Lubomirskiej.
            Moim gościem jest pan Jacek Brzoznowski, wyróżniający się dyrygent młodego pokolenia, absolwent Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie dyrygentury symfoniczno-operowej prof. Wojciecha Rajskiego i prof. Jacka Rafała Delekty.

             Zacznijmy od stwierdzenia, że przygotowane dzieło nie jest znane i do tej pory nie zainteresował się nim żaden z teatrów operowych.
            - Opera „La forza del merito” jest jedną z ostatnich oper Marcella di Capua, który za życia cieszył się znacznym rozgłosem i był we Włoszech ważną postacią teatru operowego doby klasycyzmu. W 1778 roku wstąpił na służbę księżnej Izabeli z Czartoryskich Lubomirskiej, został nadwornym kapelmistrzem w Łańcucie i przez ponad dwie dekady kształtował życie muzyczne dworu, ale także na jego potrzeby wiele komponował.
Opera „La forza del merito” powstała w 1807 roku na okoliczność zaślubin Henryka Lubomirskiego, który był ulubieńcem księżnej Izabeli z Czartoryskich Lubomirskiej. Księżna Izabela, będąc jego ciotką, bardzo dbała o rozwój artystyczny swego ulubieńca. To był jeden z prezentów na okoliczność zaślubin Henryka.

            Stąd też z pewnością tytuł dzieła „La forza del merito”.
            - Z pewnością tak, można go dosłownie przetłumaczyć „Siła małżeństwa”.

            Przed nami leży partytura tego dzieła, która została opracowana i wydana.
            - Tak, ta partytura ukazała się nakładem Wydawnictwa Horizon i dzięki współpracy z dr hab. Mirosławem Płoskim oraz jego małżonką Beatą Płoską mogliśmy poznać to dzieło.
Praca nad utworem, którego nigdy wcześniej nie wykonywałem jest dla mnie bardzo ciekawym doświadczeniem. Mam tylko nuty utworu, bo nigdy nie został jeszcze nagrany.

            Pewnie wszyscy wykonawcy i realizatorzy tego spektaklu są w podobnej sytuacji co Pan.
            - Tak, przygotowujemy się do wystawienia tej opery dla szerokiego grona publiczności, jednakże przygotowania do tego wykonania rozpoczęły się o wiele wcześniej, bo jeszcze w grudniu. Wtedy też wykonaliśmy go, ale tylko w wersji koncertowej.
            Teraz będzie wykonanie sceniczne i było sporo pracy, bo doszła nam scenografia, reżyseria i gra aktorska.
Jest to dzieło typowo kameralne, napisane w stylu klasycyzującym i można je porównać do niektórych oper Mozarta czy Rossiniego. Obsada w kwintecie smyczkowym jest niewielka, z instrumentów dętych mamy w orkiestrze tylko dwie waltornie, podwójną obsadę we fletach i klarnetach i jeden fagot.
            Jest to ciekawe dzieło i zostało bardzo staranie przygotowane i wyreżyserowane, a do tego z pewnością zachwycą Państwa kostiumy. Postaramy się razem z muzykami i solistami zrobić wszystko, żeby tę operę przedstawić w jak najciekawszy sposób.
Jestem przekonany, że spektakl spodoba się nie tylko melomanom.

            Należy Pan do grona młodych dyrygentów i pewnie dość często spotyka się Pan z utworami, którymi dyryguje Pan po raz pierwszy. W ten sposób powiększa Pan swój repertuar.
            - Powiększam mój repertuar, doskonalę swoje umiejętności i mam coraz więcej doświadczenia, które jest w moim zawodzie bardzo istotne.

            Co przeważa w Pana repertuarze – dzieła sceniczne czy symfoniczne?
            - Można powiedzieć, że pół na pół, bo po studiach w Akademii Muzycznej w Gdańsku, kiedy zacząłem studia doktoranckie w Akademii Muzycznej w Krakowie, nie byłem skupiony na operze i pracowałem głównie nad dziełami symfonicznymi.
            Wkrótce się to zmieniło, bo jako młodemu dyrygentowi o wiele łatwiej było mi znajdować pracę w charakterze asystenta dyrygenta. Obecnie jestem asystentem dyrygenta w Operze Bałtyckiej i pracuję często przy różnych projektach, a jestem tam zapraszany także jako główny dyrygent.
Natomiast jeśli chodzi o dzieła symfoniczne, to głównie uczyłem się ich podczas studiów i przygotowań orkiestry do różnych koncertów. Jeździłem także na różne warsztaty i konkursy.
Ostatnio coraz częściej dyryguję także koncertami symfonicznymi.

            Debiutuje Pan na Muzycznym Festiwalu w Łańcucie, ale mam nadzieję, że niedługo będzie okazja do ponownego spotkania na Podkarpaciu.
            - Byłoby mi bardzo miło i mam nadzieję, że tak się stanie.
            Tym razem serdecznie Państwa zapraszam na spektakl operowy. 25 czerwca 2021 roku w Filharmonii Podkarpackiej poprowadzę spektakl opery „La forza del merito” Marcella di Capua, a partie solowe zaśpiewają: Dawid Biwo (Bonifazio), Gabriela Gołaszewska (Galatea), Anton Hrynevich (Guglielmo), Jarosław Bielecki (Pigmalione) i Ewa Menaszek (Venere).

                                                                                                                                                                                                                                                                                                    Zofia Stopińska

25 czerwca 2021r., piątek, godz. 19:00

MARCELLO DI CAPUA - opera „LA FORZA DEL MERITO”

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
OBSADA:
Bonifazio: Dawid Biwo
Galatea: Gabriela Gołaszewska
Guglielmo: Anton Hrynevich
Pigmalione: Jarosław Bielecki
Venere: Ewa Menaszek

Kierownictwo muzyczne: Jacek Brzoznowski
Opieka artystyczna: prof. Rafał Jacek Delekta
Reżyseria, kostiumy: Anna Zwiefka
Tłumaczenie libretta: Dorota Sawka
Produkcja: MEYER MANAGEMENT
opracowanie źródłowo-krytyczne opery "La forza del merito" - dr hab. Mirosław Płoski - Akademia Muzyczna w Krakowie
wydawca: Stowarzyszenie Artystyczne "Horizon"

24 czerwca 2021r., czwartek, godz. 19:00, Sala Balowa Muzeum Zamku w Łańcucie,

KONCERT KAMERALNY

LIV MIGDAL - skrzypce
EGLE STAŠKUTE- fortepian

W programie:
E. Grieg – III Sonata c - moll na skrzypce i fortepian op.45
W. A. Mozart - Sonata G - dur na fortepian i skrzypce KV 301
J. Wieniawski/ H. Wieniawski – Allegro de Sonate op. 2
P. Ben-Haim – „Three songs without words”
S. Prokofiew - Sonata na skrzypce i fortepian nr.2 D - Dur op.94a

EGLE STAŠKUTE - fortepian, fot. ze zbiorów Filharmonii Podkarpackiej

23 czerwca 2021r., środa, godz. 19:00
Sala Balowa Muzeum Zamku w Łańcucie,

koncert kameralny

ZEMLINSKY QUARTET

W programie:
Tribute to Antonin Dvořák – w 180. rocznicę urodzin kompozytora
Antonín Dvořák
Kwartet smyczkowy F – dur B. 120 – Allegro vivace
Kwartet smyczkowy A – dur op. 2 nr 1
Kwartet smyczkowy F- dur op. 96 „Amerykański”

22 czerwca 2021r., wtorek, godz. 19:00,
Sala Koncertowa Filharmonii Podkarpackiej,

recital

IVO POGORELICH – fortepian

W programie:
F. Chopin: III Sonata fortepianowa h – moll Op. 58
Fantazja f - moll Op. 49
Polonez – Fantazja As-dur Op. 61
Barkarola Fis – dur op. 60

Recital organowy
Nicolò Sari (Wenecja, Włochy)
Termin: 19 czerwca 2021 (sobota), godz. 16.00
Miejsce: Bazylika Mniejsza Fara

Nicolò Antonio Sari - wenecjanin, ukończył z najwyższymi laurami studia z zakresu organów i kompozycji w Konserwatorium B. Marcellego w Wenecji, gdzie pobierał nauki u takich profesorów jak Elsa Bolzonello Zoya czy Roberto Padoin. Jest zdobywcą licznych nagród na międzynarodowych konkursach organowych, m.in. drugiej (pierwszej nie przyznano) na konkursie J.P. Sweelincka w Amsterdamie, pierwszych na konkursach w St. Julien du Sault (Francja), w Pistoi, Fano Adriano, Muzzana del Turgnano, Varzi oraz dalszych wyróżnień na konkursach w Grazu czy Borca di Cadore. Koncertuje intensywnie w kraju i za granicą zarówno jako solista, jak i występując z zespołami, np. z orkiestrą weneckiego teatru La Fenice, Orkiestrą Kameralną Rawenny oraz Orkiestrą Kameralną Padwy i Veneto. W 2012 ukończył z wyróżnieniem uzupełniające studia organowe w Konserwatorium A. Pedrollo w Vicenzy (gdzie pracował pod kierunkiem Roberto Antonello), a w 2014 w zakresie klawesynu (kl. Patrizia Marisaldi). Jest dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Organowego im. Gaetano Callido, a także organistą weneckich kościołów San Trovaso oraz Santa Maria dei Carmini.

Program:
Johann Christian Rinck (1770-1846), Concertstück, Sześć wariacji nt. Corellego
Johann Sebastian Bach (1685-1750), Passacaglia in c BWV 582, Liebster Jesu wir sind hier BWV 731
Eugène Gigout (1844-1925), Scherzo E-dur
Camille Saint-Saëns (1835-1921) /w 100. rocznicę śmierci/, Fantazja Es-dur
Vincenzo Petrali (1830-1889), Adagio per l’Elevazione
Marco Enrico Bossi (1861-1925), Stunde der Freude op. 132 nr 5

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza zaprasza do udziału w cyklu koncertów w kościołach krośnieńskiej starówki - V Międzynarodowym Festiwalu „Letnie Koncerty w Świątyniach” Krosno 2021.

Jak co roku serdecznie zapraszamy do uczestnictwa w wydarzeniach Międzynarodowego Festiwalu „Letnie Koncerty w Świątyniach”, odbywającego się w centrum Krosna w sezonie letnim. Piąta edycja cyklu koncertów w świątyniach Krosna to niepowtarzalna okazja dla Melomanów, aby zakosztować dźwięków najpiękniejszych krośnieńskich organów znajdujących się we wspaniałych historycznych wnętrzach naszych zabytkowych kościołów, a także kontemplować piękno muzyki kameralnej - instrumentalnej i wokalnej. Usłyszymy muzykę dawną - francuską, niemiecką, angielską, hiszpańską, dzieła wielkiej epoki romantyzmu, jak również utwory zaliczane do klasyki XX stulecia. W ramach Festiwalu zabrzmią organy solo i jako instrument towarzyszący, wystąpi studencki zespół kameralny, usłyszymy także wielkie gwiazdy wokalnej estrady. Zapraszamy zatem do wspólnego przeżywania piękna sztuki muzycznej rozbrzmiewającej w zabytkowych wnętrzach, do zgłębiania jej różnorodności oraz eksplorowania głębi jej emocjonalnego przekazu - zaprasza profesor Dariusz Bąkowski-Kois (opiekun artystyczny festiwalu).

Przed każdym koncertem (ok. 15-10 minut) Łukasz Stachurski - kustosz z Muzeum Rzemiosła w Krośnie odkryje przed publicznością jedną z tajemnic każdego z kościołów krośnieńskiej starówki. Podczas każdego z koncertów obecny będzie tłumacz języka migowego.

Dodatkowe informacje: wydarzenie odbywa się w reżimie sanitarnym zgodnie z wytycznymi GIS.
Organizator: Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie
Współorganizatorzy: Katedra Organów Akademii Muzycznej w Krakowie, Muzeum Rzemiosła w Krośnie, Gmina Miasto Krosno, Parafia pw. Trójcy Świętej w Krośnie, Parafia pw. Nawiedzenia Najświętszej Maryi Panny w Krośnie, Parafia pw. Podwyższenia Krzyża Świętego w Krośnie
Wydarzenie dofinansowano ze środków Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

60. MUZYCZNY FESTIWAL W ŁAŃCUCIE
POD HONOROWYM PATRONATEM MINISTRA KULTURY, DZIEDZICTWA NARODOWEGO I SPORTU

INAUGURACJA FESTIWALU
20 czerwca 2021r., niedziela, godz. 19:00,
Sala Koncertowa Filharmonii Podkarpackiej
RZESZÓW – MEDIOLAN

KONCERT NA ŻYWO
ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ
MASSIMILIANO CALDI – dyrygent
IWONA SOCHA – sopran
ADAM ZDUNIKOWSKI – tenor

W programie:
Arie i duety operowe

ODTWORZENIE NAGRANIA
I VIRTUOSI TEATRO ALLA SCALA
MASSIMILIANO CALDI – dyrygent
FABIEN THOUAND – obój
FABRIZIO MELONI – klarnet

W programie:
G. Rossini – „Il Signor Bruschino” – Sinfonia
K. Penderecki – „Trzy utwory w dawnym stylu”
G. Verdi / S. Squarzina – „Gran duo concertante” na obój, klarnet i smyczki
G. Rossini – „La scala di seta” – Sinfonia
N. Rota „Koncert na smyczki”
N. Rota – „Ballabili” z filmu „Lampart”

fot. ze zbiorów Filharmonii Podkarpackiej

                                                                          Iwona Socha - sopran

                                                                         Adam Zdunikowski - tenor

                                                                         I VIRTOSI TEATRO ALLA SCALA

                                                                         Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej