koncerty

"PAPA SIĘ ŻENI" - musical

Rzeszowskie Towarzystwo Muzyczne

Olimpia

Rzeszowski Teatr Muzyczny

"Papa się żeni" -  musical na podstawie polskiej komedii filmowej z 1936 roku

24 czerwca 2018, niedziela, godz.18.00

sala koncertowa Wydziału Muzyki Uniwersytetu Rzeszowskiego

Wystawa „Teatr muzyczny w Rzeszowie” przygotowana przez Wojewódzki Dom Kultury w Rzeszowie

Patronat Honorowy: Prezydent Rzeszowa Tadeusz Ferenc

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Scenariusz i reżyseria: Ewa Korczyńska
Kierownictwo muzyczne: Janusz Tomecki
Scenografia: Łukasz Gil
Światło i dźwięk: Piotr Buk

Obsada

Mira Stella, artystka rewiowa - Ewa Korczyńska
Roberto Visconti, tenor - Witold Wrona
Ralfini, artysta rewiowy - Andrzej Szypuła
Lili, córka Miry - Aleksandra Szymańska
Jadzia, koleżanka Lili - Natalia Wójcik
Baron von Wander - Marek Gargas
Jerzy Murski, redaktor - Jakub Kołodziej
Stasiowa - Maria Dańczyszyn
Dziewczęta - Paulina Zięba i Karolina Potoczna
Tancerki - Małgorzata Bieda i Sybilla Kowalik

Podkarpacki Kwartet Fortepianowy „Team for Voices”
Janusz Tomecki, lider - fortepian
Anna Stępień - skrzypce
Izabela Tobiasz - altówka
Halina Hajdaś - wiolonczela

Inspicjentka - Karolina Dańczyszyn
Prowadzenie - Mariusz Zieliński

DUO ARDENTE - koncert w Krośnie

DUO ARDENTE / POLSKA
KONCERTY „SMYCZKI NA WOJCIECHU” 2018
Miejsce: Kościół św. Wojciecha, ul. Korczyńska 18a, Krosno, województwo podkarpackie
Termin: 29 czerwca 2018, godzina 19.00

Wstęp wolny


Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie zaprasza mieszkańców Krosna do udziału w czwartej edycji Smyczków na Wojciechu.
Spotkanie z muzyką kameralną, tradycyjnie już wzbogaconą o instrumentarium inne niż smyczkowe, w zabytkowym, drewnianym kościele św. Wojciecha zaspokoi gusta tych, którzy są z nami od początku i tych, którzy po raz pierwszy wezmą udział w tym i w kolejnych wydarzeniach w ramach cyklu. Ukłonem w stronę wielbicieli dźwięków wiolonczeli i akordeonu zapraszamy na koncert duetu Duo Ardente.
Duo Ardente/Polska w składzie:
Aleksandra Lelek (wiolonczela)
Maciej Zimka (akordeon)


Program

J.S. Bach - Sonata nr 2 BWV 1028 D-dur
S. Gubajdulina - In croce
C. Saint-Saens - Sonata F-dur op. 123 (cz. I i II)
A.F. Servais - Fantaisie Sur Deux Airs Russes op. 13
Fantaisie et Variations brillantes sur la Valse de Schubert

Duo Ardente tworzą wybitni absolwenci Akademii Muzycznej w Krakowie, Leopold Mozart Zentrum University w Augsburgu i Royal Conservatory w Brukseli. Mają na swoim koncie liczne koncerty w kraju i za granicą. Są laureatami wielu krajowych i międzynarodowych konkursów instrumentalnych. Zespół wykonuje zarówno muzykę klasyczną, jak i współczesną, często prawykonując nowe kompozycje.

Duo Ardente wystąpiło na takich festiwalach jak (m.in.): 7th MOZG Festival w Bydgoszczy, III Krakowski Festiwal Akordeonowy, XVIII Międzynarodowe Sanockie Spotkania Akordeonowe, 8 Festiwal „Wawel o zmierzchu” w Krakowie, 12. Le Cles du Clasique w Saillagouse (Francja), Festiwalu „Polish Summer” w Londynie (Anglia) czy cyklu koncertów w „Atmie” w Zakopanem.

W 2016 roku ukazała się ich debiutancka płyta zawierająca kompozycje: A.F. Servais, S. Gubaiduliny, Z. Bargielskiego i A. Piazzolli. Zespół jest laureatem Stypendium Twórczego Miasta Krakowa (2013) oraz Stypendium Fundacji „Grazella” (2017).

Aleksandra Lelek urodziła się w 1991 roku w Krakowie. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku 10 lat. Jest studentką Akademii Muzycznej w Krakowie, w klasie wiolonczeli prof. Zdzisława Łapińskiego. W roku 2013 w ramach stypendium Erasmus przebywała w Leopold Mozart Zentrum Universitat Augsburg, w klasie wiolonczeli prof. Juliusa Bergera.
Ponadto pracowała pod kierunkiem profesorów, takich jak: Arto Noras, Krzysztof Penderecki, Jeroen Reuling, Ivan Monighetti, Johannes Meissl, John Kadz, Na Mu La, Kazimierz Michalik, Tomasz Strahl, Desmong Hoebig, Hans Jensen, Laurence Lesser, Michael Flaksman.
Jest zapraszana do udziału w wielu prestiżowych festiwalach muzycznych (Festiwalu Muzyki Współczesnej „Missa Est”- Monachium, Kronberg Academy, European Chamber Music Academy w Wilnie (ECMA), International Musical Enghien Encounters w Belgii, Young Talent Music Festival in Schiermonnikoog-Holandia). W ostatnim czasie wykonała Concerto Grosso pod batutą kompozytora maestro Krzysztofa Pendereckiego podczas Ohrid Summer Festival, a także ten sam utwór pod batutą Jerzego Maksymiuka podczas Międzynarodowego Festiwalu „Wawel o zmierzchu”.

Jest laureatką wielu krajowych i międzynarodowych konkursów: Ogólnopolskiego Konkursu im. Dezyderiusza Danczowskiego w Poznaniu, Koncertu Festiwalowo-Konkursowego w ramach Festiwalu Sztuki Młodych w Poznaniu, Festiwalu International Summer Academy PRAG WIEN BUDAPEST, Międzynarodowego Konkursu Indywidualności Muzycznych na Ukrainie, Międzynarodowego Konkursu im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej, Ogólnopolskiego Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu w Warszawie, Festiwalu Morningside Music Bridge w Kanadzie, Międzynarodowego Konkursu „Talenty Europy” w Dolnym Kubinie-Słowacja, Międzynarodowego Konkursu Wiolonczelowego im. Kazimierza Wiłkomirskiego w Poznaniu, Międzynarodowego Konkursu Wykonawstwa Utworów Witolda Lutosławskiego w Drozdowie, Międzynarodowego Konkursu Wiolonczelowego w Liezen-Austria. W 2009 roku została zakwalifikowana do grona 64 wiolonczelistów (spośród 214) w 9 Międzynarodowym Konkursie im. Mścisława Rostropowicza w Paryżu.

Nagrywała dla Akademii Muzycznej w Krakowie, dla ORF Radia Kulturhaus w Wiedniu, dla Festiwalu Morningside Music Bridge (Mount Royal University w Calgary – Kanada), a także z zespołem wiolonczel pod kierownictwem prof. Juliusa Bergera „Cello Passionato” - płyta „4 for peace”.

Maciej Zimka - akordeonista, kompozytor i aranżer. Jest absolwentem studiów w Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie akordeonu ad. Janusza Patera.

Jest laureatem wielu konkursów instrumentalnych zarówno ogólnopolskich, jak i międzynarodowych, m.in. I miejsce w Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Akordeonowej w Przemyślu, I miejsce w Ogólnopolskim Festiwalu Muzyki Akordeonowej w Mławie, I miejsce w Międzynarodowym Konkursie Akordeonowym w Wilnie, I miejsce w Międzynarodowym Konkursie Akordeonowym w Klingenthal (w kategorii kameralnej w duecie CordAniMa) III miejsce na Miedzynarodowym Konkursie Akordeonowymw Klingenthal, III miejsce i nagroda specjalna w IV Ogólnopolskim Konkursie Akordeonowym im. Andrzeja Krzanowskiego w Czechowicach- Dziedzicach, wyróżnienie w Miedzynarodowym Konkursie Współczesnej Muzyki Kameralnej w Krakowie.

Maciej Zimka aktywnie koncertuje w kraju i za granicą (m.in. Anglia, Niemcy, Słowacja, Ukraina, USA, Włochy), zarówno solo, jak i z zespołami: „Armonia Lyrica”, „CordAniMa”, „Quasi Una Fantasia”. W jego kręgu zainteresowań szczególne miejsce zajmuje muzyka współczesna - artysta często prawykonuje nowe utwory napisane na akordeon, a w swoim repertuarze posiada szereg dzieł najznakomitszych twórców XX i XXI w. (m.in. R.Haubensotck -Ramati, V. Holmboe, A. Nordheim, S. Gubajdulina, Z. Bargielski T. Hosokawa, , A. Krzanowski, C. Meijering).

Maciej Zimka jest także aktywnie działającym kompozytorem. Jest laureatem międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów kompozytorskich (IV nagroda na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Sanoku za utwór „Three Little Pieces In Different Styles”, III nagroda na Ogólnopolskim Konkursie im. Adama Didura za utwór „Szeherezada”, III nagroda na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Sanoku za utwór „Sonata na skrzypce i akordeon”, II nagroda na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Sanoku za utwór „One Tale From Apurimac River”, wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Sanoku za utwór „Chanson”, III nagroda na Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim im. Adama Didura za kompozycję „Chłopiec z deszczu”. Maciej Zimka jest także wielokrotnym stypendystą Ministra Kultury RP, Prezesa Rady Ministrów RP, fundacji Sapere Auso oraz rektora Akademii Muzycznej w Krakowie.

"Portret miłości w operze" - koncert

WYDZIAŁ MUZYKI UNIWERSYTETU RZESZOWSKIEGO

STRZYŻOWSKIE TOWARZYSTWO MUZYCZNE

serdecznie zapraszają na

KONCERT

"Portret miłości w operze"

W programie najpiękniejsze arie, duety i chóry operowe

Wykonawcy:

Joanna Ruszała - sopran

Maciej Gallas - tenor

Maciej Bartczak - baryton

Piotr Wiśniewski - fortepian

Strzyżowski Chór Kameralny

Grzegorz Oliwa - dyrygent

Łukasz Rusin - słowo

Nagłośnienie i oprawa świetlna - KOREK SOUND

16 CZERWCA 2018 ( SOBOTA)

GODZ. 20.00

OGRÓD MIEJSKI IM. SOLIDARNOŚCI
PRZY UL. DĄBROWSKIEGO
(ZA WYDZIAŁEM MUZYKI UNIWERSYTETU RZESZOWSKIEGO)

 

LETNIE KONCERTY W ŚWIĄTYNIACH KROSNA

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza w Krośnie zaprasza mieszkańców Krosna do udziału w Letnich Koncertach w Świątyniach. Cykl koncertów odbywających się w krośnieńskich kościołach od czerwca do września to spotkanie z artystami z całego świata, kompozytorami i chórami.


KONCERT INAUGURACYJNY
KONCERT ORGANOWY JAN VAN MOL (Antwerpia, Belgia)
17 czerwca, godzina 19.00
Bazylika Mniejsza Fara
(po wieczornej mszy świętej)
Wstęp wolny

Jan van Mol
Występował z recitalami w niemal wszystkich krajach europejskich, w tym w Belgii, Holandii, Niemczech, Szwecji, Francji, Hiszpanii, Portugalii, NRD, Polsce, Austrii, Bułgarii, Słowenii, Bośni, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Luksemburgu, Szwajcarii, Chorwacji, a także poza Europą: w Japonii, na Filipinach, w Brazylii, Urugwaju, Paragwaju, RPA. Jego ostatnie dokonania koncertowe obejmują trzy tournée po Rosji, koncert w katedrze św. Pawła w Londynie, recitale w Rawennie, Wrocławiu, Poitiers, w katedrach w Zagrzebiu i w Magdeburgu, w Paryżu w kościele św. Klotyldy, czy udział w Bamboo Organ Festival w Manili.
Nagrał szereg płyt CD, głównie popularyzujących muzykę organową mniej znanych kompozytorów, takich jak Homilius, Michel Corrette, Oley, Miné, Callaerts, Beauvarlet-Charpentier. Nagrania te spotkały się z wielkim uznaniem międzynarodowej krytyki prasowej.
Gra chętnie również na klawesynie oraz zajmuje się korzeniami wykonawstwa muzyki przeznaczonej na harmonię; jest autorem wielu artykułów poświęconych organom oraz redaktorem wydań zapomnianych dzieł dawnej klawiszowej muzyki flamandzkiej.
Jan Van Mol był wykładowcą Konserwatorium w Antwerpii, jak również organistą tamtejszego kościoła św. Pawła, gdzie grał na najstarszym zachowanym historycznym instrumencie regionu. Jako założyciel stowarzyszenia organowego Calcant podejmuje niezliczone inicjatywy (organizowanie koncertów organowych, wycieczek objazdowych, w tym rowerowych) mające na celu przybliżenie organów szerokim kręgom melomanów.
Program
Ferenc Liszt (1811-1886), Ave Maria (wg J. Arcadelta), Tu es Petrus
Louis James Alfred Lefébure-Wély (1817-1869), Medytacje religijne op. 122: nr 7, Andante Choeur de voix humaines
Jacques-Nicolas Lemmens (1823-1881) Szkoła organowa: Priere, Cantabile, Fanfare
Alphonse Mailly (1833-1918) Pâques Fleurie

Léon Boëlmann (1862-1897) Suita gotycka op. 25 Introduction (choral), Menuet Gothique, Priere a Notre-Dame, Toccata
Flor Peeters (1903 - 1986) Abdijvrede / Pokój w klasztorze, Toccata fuga i hymn Ave Maris Stella

Lokalizacja : Bazylika Kolegiacka - Fara, ul. Piłsudskiego 5, Krosno

Polska Operetka Morska - Panna Wodna

RZESZOWSKIE TOWARZYSTWO MUZYCZNE
MŁODZIEŻOWY DOM KULTURY W RZESZOWIE
RZESZOWSKI TEATR MUZYCZNY "OLIMPIA"

POLSKA OPERETKA MORSKA
PANNA WODNA
WG. JERZEGO LAWINY - ŚWIĘTOCHOWSKIEGO

2 czerwca 2018, (SOBOTA), GODZ. 19:00
MŁODZIEŻOWY DOM KULTURY W RZESZOWIE,
ul. Osmeckiego 51

Scenariusz reżyseria: Jerzy Czosnyka
Kierownictwo muzyczne: Andrzej Szypuła
Fortepian: Janusz Tomecki

Tytuł polskiej operetki morskiej pochodzi od okrętu wojennego zbudowanego prawdopodobnie w Gdańsku w XVII stuleciu, ale także statku polskiej żeglugi okresu międzywojennego. Premiera operetki "Panna wodna" miała miejsce w Teatrze "8.15" w Warszawie w 1939 roku, tuż przed wybuchem II wojny światowej i okazała się ogromnym sukcesem. W barwny materiał muzyczny dzieła wplecione zostały piosenki z okresu przedwojennego, które dodają operetce niepowtarzalnego uroku.

WIECZORY ARTYSTYCZNE W SDK - KONCERT "CON AMORE"

Sanocki Dom Kultury zaprasza od 2 do 18 czerwca 2018 r., na cykl wieczorów artystycznych w których zaprezentują się: zespoły taneczne, muzyczne i grupy teatralne oraz uczestnicy kół plastycznych.

2 czerwca 2018 roku o godz. 17:00 w sali widowiskowej SCK wystąpi z koncertem Zespoł Smyczkowy "Con Amore" pod dyrekcją Grażyny Dziok.

Program wypełni muzyka filmowa:

- John Williams Medley

- Harry Potter Medley

- Game of Thrones

- The Lion King

- Gladiator

- Disney Princess Medley

- Michael Jackson Medley

- Over the Rainbow

Swoimi umiejętnościami popiszą się także najmłodsi adepci gry na instrumentach smyczkowych.

Wstęp na koncerty jest wolny

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ROZRYWKA Z KLASĄ W SANOCKIM DOMU KULTURY

KONCERT - Rozrywka z klasą
CelloManiax
Kwartet wiolonczelowy

17 czerwca godz.18.00
( sala tańca SDK )

Bezpłatne wejściówki
do odebrania w Sanockim Domu Kultury

CelloManiax
Zespół tworzy czterech wiolonczelistów. Repertuar to w przeważającej mierze autorskie kompozycje. Łączymy światy muzyki poważnej z rozrywkową grając utwory o różnych stylistykach: pop, rock, folk, jazz, blues, country. Wszystko okraszone klasyczną elegancją i niepowtarzalnym brzmieniem czterech wiolonczel. Muzyka jest przystępna i łatwa w percepcji. Koncert prowadzimy w swobodnej atmosferze w interakcji z publicznością. Traktujemy publiczność jako piątego członka zespołu, niezbędnego do wykonania kilku utworów, więc jest zachęcana do aktywnego uczestnictwa klaszcząc czy też pstrykając w rytm niektórych utworów. Prowadzimy konferansjerkę podczas której opowiadamy o nas, o granych utworach, reagujemy na publikę, więc nie raz też się śmiejemy i żartujemy. Forma więc jest swobodna choć elegancka, taka Rozrywka z Klasą. Mamy też kilka coverów we własnych aranżacjach, głównie kompozycji Stinga: Every Breath You Take, Englishman in New York, Fragile.

Tydzień Talentów 2018 w Kąśnej Dolnej

Tydzień Talentów 2018
Warsztaty z Mistrzami
14-20 maja
Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej

Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej zaprasza na Festiwal Tydzień Talentów 2018. Wydarzenie zainauguruje 14 maja w Dworku Paderewskiego recital fortepianowy Beaty Bilińskiej. W programie wieczoru znajdą się utwory F. Chopina, I. J. Paderewskiego, K. Szymanowskiego i G. Bacewicz. W wielkim finale L’arte del Violino w Sali Koncertowej Stodole zobaczymy i usłyszymy mistrzowski duet skrzypcowy Jakowicz & Jakowicz. Krzysztof Jakowicz – nestor polskiej wiolinistyki wystąpi razem z synem Jakubem – uważanym za jednego z najbardziej utalentowanych skrzypków młodego pokolenia. Przy fortepianie zasiądzie Robert Morawski. Artyści wykonają utwory G. P. Telemanna, A. Vivaldiego, E. Chaussona, C. Saint-Saënsa i P. de Sarasatego. Tradycyjnie odbędzie się też koncert Tarnowskie Talenty (19 maja, Sala Lustrzana w Tarnowie), prezentujący wyróżnionych uczniów tarnowskiej szkoły muzycznej, którzy po raz drugi zawalczą o Nagrodę im. Anny Knapik. Koncerty festiwalowe poprowadzą największe autorytety życia muzycznegoJan Popis i Anna Woźniakowska.
Od kilku lat Festiwal Tydzień Talentów funkcjonuje w formule Warsztatów z Mistrzami, która daje młodym niepowtarzalną szansę pracy pod okiem wybitnych mentorów. Podczas tegorocznej edycji swój warsztat doskonalić będą adepci skrzypiec, fortepianu oraz po raz pierwszy w historii puzonu. Od zeszłego roku wydarzenie odbywa się w maju.
Bilety na koncert finałowy L’arte del Violino w cenie 30 zł do nabycia od 7 maja w Dworku Paderewskiego w Kąśnej Dolnej. Na pozostałe koncerty festiwalowe – wstęp wolny. Dla melomanów Centrum organizuje przejazd autokarem do Kąśnej. W celu uzyskania szczegółowych informacji należy skontaktować się telefonicznie z biurem koncertowym instytucji – 14 600 00 16.
Partnerem Strategicznym Centrum Paderewskiego oraz Patronem Sali Koncertowej jest Grupa Azoty.

NOCĄ UMÓWIENI - Koncert Przemyskiej Orkiestry Kameralnej

           Dnia 3 maja w Sali Zamku Kazimierzowskiego w Przemyślu odbył się wyjątkowy koncert poetycko-muzyczny, zatytułowany „Nocą umówieni”, w którym wspaniała poezja ubrana została w muzyczne szaty młodej kompozytorki Katarzyny Szklarz.
        „Nocą umówieni” to lekko przekształcone, pierwsze słowa jednego z wykorzystanych w projekcie wierszy Bolesława Leśmiana – „Nocą umówioną”. Noc kojarzy nam się z magią, głębią, oczekiwaniem. W nocy wszystko jest możliwe, w nocy wszystko odbieramy wyraźniej, intensywniej. Poezja kojarzy nam się z nocą, gdy zatrzymujemy się po dniu pracy czy nauki, gdy oddajemy się swobodnie myślom i uczuciom. Gdy uwalniane są zmysły.
        Tematyka wybranych przez autorkę wierszy skupiona jest wokół najistotniejszej wartości w życiu człowieka – miłości. Miłości ukazanej przez różnych poetów w różnych aspektach. Pojawiają się także treści filozoficzne oraz dowcip i gorzki humor.
        Jak mówią twórcy i wykonawcy tego projektu – „Połączenie fantastycznych tekstów: Wisławy Szymborskiej, Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej, Haliny Poświatowskiej, Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego, Bolesława Leśmiana wraz z autorską muzyką, daje nowy, świeży, być może łatwiej przyswajalny odbiór myśli i uczuć zawarty w wierszach – to nasz cel.
Chcemy również propagować twórczość polskich poetów, a zwłaszcza tych często zapomnianych – jak Halina Poświatowska czy Maria Pawlikowska-Jasnorzewska”.

        Organizujące to wydarzenie Towarzystwo Muzyczne w Przemyślu stara się wspierać młodych twórców i wykonawców muzyki. Tak też było tym razem. Wykonawcami byli: Katarzyna Guran – śpiew, Wojciech Sałapa – fortepian i Przemyska Orkiestra Kameralna pod kierownictwem artystycznym Aleksandry Czajor.
        Zasiadająca przy pulpicie kompozytorka Katarzyna Szklarz jest skrzypaczką – absolwentką Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie doc. Barbary Śliwickiej-Wysockiej. Katarzyna Szklarz interesuje się wykonawstwem muzyki współczesnej (dokonała kilku prawykonań utworów Grzegorza Majki) oraz muzyką folklorystyczną – przez lata współpracowała z zespołem muzyki celtyckiej Banshee.
Aktualnie studiuje muzykoterapię w krakowskiej Akademii Muzycznej oraz pracuje jako nauczyciel gry na skrzypcach w szkołach muzycznych I stopnia. Przygodę z komponowaniem rozpoczęła jako dziecko – początkowo pisząc muzykę do własnych tekstów, później sięgając po wybitne teksty polskich poetów.
Zdobyła wyróżnienie w konkursie na muzykę do tekstów Joanny Kulmowej, organizowanym przez Filharmonię Krakowską i Akademię Muzyczną w Krakowie, a jej utwór został wykonany w Filharmonii.

        Przemyślanie doskonale znają solistkę, która pochodzi z przemyskiej Rodziny Guranów o wielkich tradycjach muzycznych. Katarzyna Guran jest absolwentką Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej w Przemyślu w klasie skrzypiec i w klasie śpiewu dr hab. Olgi Popowicz. W 2013 roku ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie, na Wydziale Wokalno-Aktorskim w klasie wspaniałej śpiewaczki Ewy Wolak.
Uczestniczyła w licznych kursach wokalnych, gdzie pracowała pod kierunkiem znakomitych profesorów, wśród których byli m.in.: Jerzy Artysz, Igor Kuszpler, Christian Elsner czy Ingrid Kremling.
Koncertowała z Orkiestrami Filharmonii: Podkarpackiej, Krakowskiej, Wrocławskiej i Lubelskiej, z Zakopiańską Orkiestrą Klimatyczną, Capellą Thoruniensis, Capellą Cracoviensis oraz Przemyską Orkiestrą Kameralną.
Brała udział w Festiwalu Wratislavia Cantans, Festiwalu Muzyki Filmowej w Krakowie, Festiwalu Misteria Paschalia w Jaśle, Muzyka w Starym Krakowie, występowała na Przemyskiej Jesieni Muzycznej i podczas Salezjańskiego Lata Muzycznego oraz na wielu innych festiwalach.
W 2010 roku zadebiutowała w koncertowym wykonaniu „Parsifala” Ryszarda Wagnera, pod batutą Gabriela Chmury, jako jedna z Kobiet Kwiatów. W 2012 roku wystąpiła w Operze Krakowskiej w „Czarodziejskim flecie” – Wolfganga Amadeusza Mozarta w roli Papageny. W tym samym 2012 roku nagrała płytę z utworami skomponowanymi przez młodych kompozytorów krakowskich.
Od 2014 roku współpracuje z Teatrem Muzycznym „IWIA”, gdzie występuje w spektaklach i rewiach operetkowych.
        Solistce towarzyszyła Przemyska Orkiestra Kameralna, działająca pod skrzydłami Towarzystwa Muzycznego w Przemyślu, która niedawno świętowała 15-lecie działalności. Zespół tworzą muzycy związani z Przemyślem – nauczyciele szkół muzycznych i studenci. Koncertmistrzem i dyrygentem orkiestry jest wybitny skrzypek Piotr Tarcholik. Miłośnicy muzyki klasycznej z Przemyśla z pewnością pamiętają znakomite koncerty tego zespołu z udziałem tak wspaniałych solistów, jak: Krzysztof Jakowicz, Piotr Pławner, Kevin Kenner, Waldemar Malicki, Iwona Hossa, Katarzyna Wiwer, Arkadiusz Krupa, Mariusz Pędziałek, Klaudiusz Baran czy Bartosz Bryła.
Przemyska Orkiestra Kameralna ma na swoim koncie także sukcesy zagraniczne, a jej działania na rzecz upowszechniania muzyki w tym środowisku są nie do przecenienia.
        Tym razem Przemyska Orkiestra Kameralna wystąpiła pod dyrekcją Aleksandry Czajor – wyśmienitej skrzypaczki i kameralistki – absolwentki Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie skrzypiec dra Piotra Tarcholika. Później Aleksandra Czajor doskonaliła swoje umiejętności m.in. w Holandii i Austrii – na Uniwersytecie Muzycznym i Sztuk Scenicznych w Wiedniu. Aktualnie robi doktorat w Akademii Muzycznej w Krakowie.
Aleksandra Czajor jest współzałożycielką i liderką kwartetu smyczkowego o nazwie „Airis Quartet”, który należy do wiodących zespołów kameralnych w Polsce i coraz bardziej cenionych za granicą.
Zespół ten ma na swoim koncie wiele nagród i wyróżnień na międzynarodowych konkursach – m.in. w Krakowie, Wiedniu, w Holandii i na Malcie. Współpracuje z wybitnymi wykonawcami i kompozytorami – m.in. z mistrzem Krzysztofem Pendereckim.
„Airis Quartet” dokonał także wielu nagrań. Pozostałe członkinie zespołu dołączyły także do składu Przemyskiej Orkiestry Kameralnej, bo są inicjatorkami projektu „Nocą umówieni”.
        Realizatorką i koordynatorką tego projektu była pani Magdalena Betleja – skrzypaczka i prezes Towarzystwa Muzycznego w Przemyślu.
Koncert odbył się dzięki wsparciu Urzędu Miejskiego w Przemyślu oraz Przemyskiego Centrum Kultury i Nauki Zamek.
Sala wypełniona była po brzegi publicznością, która na zakończenie długo i gorąco oklaskiwała zarówno wykonawców, jak i kompozytorkę Katarzynę Szklarz. To był wspaniały wieczór, który na długo pozostanie w pamięci wszystkich, którzy wybrali się na ten koncert.

 

 

 

  

Nocą umówieni - Koncert Przemyskiej Orkiestry Kameralnej

PRZEMYSKA ORKIESTRA KAMERALNA

Katarzyna Guran - sopran

Wojciech Sałapa - fortepian

Aleksandra Czajor - kierownictwo artystyczne

Katarzyna Szklarz - muzyka do słów
B. Leśmiana, W. Szymborskiej,
H. Poświatowskiej, K. I. Gałczyńskiego,
M. Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej

3 maja (czwartek) 2018 r., godz. 18.00
Zamek Kazimierzowski w Przemyślu

WSTĘP WOLNY

Subskrybuj to źródło RSS